Дымковские игрушки рисунки: Page not found — clipartis Jimdo-Page! Скачать бесплатно фото, картинки, обои, рисунки, иконки, клипарты, шаблоны, открытки, анимашки, рамки, орнаменты, бэкграунды

Содержание

Урок ИЗО «Дымковская игрушка»

СХЕМА УРОКА ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА

Фамилия, имя. отчество педагога

Коренева Ирина Валерьевна

Наименование образовательного учреждения, район (город)

Муниципальное автономное общеобразовательное учреждение «Туртасская средняя общеобразовательная школа» Уватского муниципального района.

Тема занятия

Дымковская игрушка

Возраст обучающихся

(5 класс)

Тип урока

Закрепление и совершенствование умений и навыков

Вид урока

Урок-сказка

Форма урока

Деловая игра

Цель урока:

Образовательный аспект

Воспитательный аспект

Развивающий аспект

Научиться выполнять роспись в технике мазкового письма и печаткой-тычком при росписи объемной формы(модели).

-Способствовать эстетическому воспитанию школьников средствами народной художественной культуры.

-Закрепить знания геометрического орнамента на народной дымковской игрушке.

Планируемые результаты

Предметные

— базовый уровень

-повышенный уровень

Метапредментые результаты

— познавательные

— коммуникативные

— регулятивные

-Умение видеть форму, цвет, декор игрушки и передавать единство этих качеств в рисунках и объемных работах.

-Умение выполнять вариации орнаментальных композиций на основе дымковской росписи.

-Представление о народном промысле – глиняная Дымковская(Вятская) игрушка(Кировская область).

-Умение эстетически подходить к любому виду деятельности.

-Умение моделировать(макетировать) объемные формы тел вращения.

Используемые электронные образовательные ресурсы (ЭОР)*

Материально-техническое оснащение (дидактические средства и т.п.)

Учителю: Оригинальные образцы дымковской (и иной народной) игрушки, выполненные руками мастера промысла, модели (макеты) дымковских игрушек – работы обучающихся по мотивам дымковских мастеров, цветные иллюстрации с изображением дымковских ( и иных в сравнении) игрушек, открытки, таблицы с элементами узоров дымковской росписи.

Ученику: Рисунки, иллюстрации с изображением дымковских игрушек, опорные таблицы с элементами узоров дымковской росписи, раздаточный материал – карты-вставки «дорисуй юбку» с дополнительными карточками, глиняные игрушки или бумажные модели игрушки на каждого ребенка, печатки-тычки различной формы и размера, краски темперные и гуашевые, кисти, палитры, стаканчики-непроливайки, салфетки.

УМК (литературный ряд)

Сборник «Народные художественные промыслы России», стихи о дымковской игрушке, сказка о Дымке, Кроссворд «Народные промыслы»- дополнительно для детей, закончивших раньше других практическую работу.

УМК (музыкальный ряд)

-Вариации на темы русских народных мелодий в исполнении ансамбля русских народных инструментов;

— песня «Дымковская карусель»;

— песня «Чем знаменито Дымково»;

-бестекстовые мелодии как сопровождение слов и действий учителя и как фон –во время самостоятельной работы учащихся.

УМК (видеоряд)

Мультимедийная презентация, тематический слайд-фильм

Технологическая карта урока

Деятельность учителя

Деятельность обучающихся (УУД)

познавательные

коммуникативные

регулятивные

Осуществляемые действия

Формируемые способы действия

Осуществляемые действия

Формируемые способы действия

Осуществляемые действия

Формируемые способы действия

Организационный этап. Подведение к цели урока.

Задача: включение учащихся в деятельность на личностно-значимом уровне.

В кабинете оформлена выставка Дымковских игрушек и созданных детьми, на доске висят изображения дымковской игрушки. В кабинете звучит песня «Дымковская карусель».

  • для учителя

    – познакомить учащихся с традиционным промыслом, его историей, традициями и технологией промысла;

  • Учитель рассказывает сказку.

  • Давайте внимательно рассмотрите игрушки на нашей ярмарке. (Рассматривают, трогают руками).

Организованное самоуправление и развитие коллективного творческого общения по конкретной теме.

Осознанное и произвольное построение высказывания, создание мысленного и зрительного образа будущего декора на примерах фольклорных и исторических мотивов и символов.

Взаимодействуют с учителем и друг с другом во фронтальном режиме

Планирование учебного сотрудничества

Осуществляют мотивационную установку на предстоящую работу

Волевая

саморегуляция

Этап “Постановка цели и задач урока». Освоение нового материала.

Задача: познакомиться с традиционными видами росписи, технологии и материалами.

Закрепление изученного материала (мультимедийная презентация).

Цели и задачи:

для учителя – научить учеников особенностям дымковской игрушки, типу орнамента, цветовым характеристикам народного промысла и узорным построениям;

Дети садятся за столы.

Знакомятся с традиционными видами росписи, материалами и технологиями Дымковского народного промысла.

Научатся выполнять эскизы и простейшие геометрические композиции, кистевые упражнения по плоскости и объемной модели (макету).

Принцип: выполнил упражнение – подними над головой – покажи!

Взаимодействуют друг с другом (в парах), в подгруппах (4-6 человек), фронтально (через главных художников, в сравнении и обсуждении).

Демонстрируют геометрические элементы из опорных карточек;

Демонстрируют цветные карточки из наборов.

Понимание расположения узора в ряд, в шахматном порядке, в клетках между линиями, точек между кольцами, на кольцах, по краю колец.

«Главные художники» помогают-коррекционно, исправляют , дополняют ответы и действия учащихся, контролируют правильность и полноту разработанного алгоритма узора.

Осуществляют взаимоконтроль, применяют и сохраняют учебную цель и задачу, умеют слушать и высказываться (проговаривать) по ходу обсуждения установки на урок.

Этап «Актуализация знаний». Упражнения на закрепление изученного материала.

Задача: повторение изученного материала, необходимого для «открытия нового знания», выявление затруднений в индивидуальной практической деятельности каждого учащегося.

Цели и задачи:

для учителя – научить учащихся основным приемам кистевого письма в традициях промысла;

для учащихся – выполнение упражнений на закрепление навыков кистевого приема росписи и умение использовать в росписи дымковские элементы.

  • Учитель. – Посмотрите, на доску. Вы видите, какие красивые игрушки тут нарисованы. Мне их передали мастерицы дымковской игрушки. Но они мне передали не только завершённые работы, но и недорисованные, и просили меня, чтобы я их передала вам. Ну что, ребята поможем мастерицам в их работе? (дети выполняют упражнение «Дорисуй юбку»).

Учатся основным приемам кистевого мазкового письма на плоскости и макете

Умение использовать в дымковской росписи традиционные мотивы и символические элементы.

Озвучивают и демонстрируют последовательность выполнения упражнений:

а) с опорой на рисунки и наглядные оригинальные изделия;

б) с опорой на схемы – демонстрация выполненных приемов и упражнений

Построение монологических высказываний, уметь строить в коммуникации понятные для партнеров способы действия, определять что он видит и понимает, а что нет.

Самоконтроль и взаимоконтроль выполнения задания и упражнения в парах и подгруппах,

— регулятивная деятельность экспертов-«главных художников».

Планировать свои действия в соответствии с поставленной задачей, обнаруживать и исправлять отклонения от эталона, вносить коррективыи исправлять ошибки.

Этап «Первичная проверка понимания». Игра «Найди свой узор».

Задача: организация командной (групповой) игры для мотивации и закрепления художественных образов.

  • Учитель. – А сейчас давайте с вами поиграем. У вас на столах лежат листочки с дымковскими игрушками, но они почему-то без узоров. Вам нужно будет подобрать необходимые для ваших фигурок узоры. Чья команда первой закончит и правильно подберёт узор, та и победит в нашей игре (дети выполняют задания игры).

Подведение этапного итога деятельности учащихся. Молодцы, ребята, вы все великолепно справились с поставленной задачей. Первой завершила верно по времени задание команда «Полосочки» и получает активатор-смайлик с тремя улыбками. Команды «Точечки» и «Кружочки» получают смайлики с двумя и одной улыбками соответственно за второе и третье места.

Обучающиеся в подгруппах выбирают необходимые узоры, комментируют и демонстрируют выбранный вариант экспертам в подгруппах.

Умение использовать выбранные варианты декора для конкретной формы, достраивать « в уме» фрагменты до целой композиции.

Организуют самоуправление , озвучивают и мотивационно комментируют вариант ответа.

Развивают принципы коллективного творчества и сотрудничества по конкретной теме.

Самоконтроль и саморегуляция теоретической деятельности для определения верного и оптимального решения поставленной задачи.

Принимают и сохраняют поставленную учебную задачу

Этап «Профилактический». Физминутка.

Задача: проведение разминочной гимнастики для профилактики гиподинамии, а также профилактической гимнастики для глаз.

Этап «Первичное закрепление умений». Постановка художественной задачи.

Задача: выбор орнамента и цветовые решения для росписи глиняных игрушек (бумажных макетов) в материале.

  • Учитель. – Ребята! А сейчас закройте глаза и представьте, что мы с вами не в классе, а в мастерской, и вы все не ученики, а мастера-художники. Посмотрите у вас на столах стоят дымковские игрушки, слепленные из глины, но прежде чем расписывать внимательно посмотрите на элементы узоров, характерные для этой игрушки, которую вы выбрали. Не забудьте о цветовой гамме.

  • Учитель. – Хорошо. Приступайте к работе (роспись глиняных фигурок по мотивам дымковских игрушек, во время самостоятельной работы детей звучит музыка).

Выбирают орнамент и цветовые решения для росписи глиняных игрушек и бумажных макетов в материале, осуществляют анализ объектов народного художественного творчества с выделением конкретных мест для выполнения декора.

Осознанно и произвольно, обосновывая свои действия, наносят предварительные эскизы и карандашные наброски будущего узора.

В парах и группах (4-6) кооперируют свои усилия по решению учебной задачи, сообщают свои действия и решения, эскизы и наброски эксперту – «главному художнику»

Строят высказывания, понятные партнеру. Рефлексия своих действий (полное отображение предметного содержания и условий осуществляемых действий). Понимают на слух советы и ответы обучающихся и экспертов.

Осуществляют взаимоконтроль процесса выполнения задания, правильности построения узора в эскизах, набросках и предварительных рисунках по форме объекта.

Принимают и сохраняют поставленную учителем цель и задачу на данном конкретном этапе, умеют обнаружить и устранить отклонения от эталона – оригинального образца Дымковской игрушки.

Этап «Применение освоенного в практической деятельности»

Задача: практическое выполнение задания, самостоятельная творческая работа учащихся.

Помощь учащимся, практическое сотворчество, комментирование, показ удачных и ошибочных моментов и способах их устранения;

Во время самостоятельной работы учащихся учитель под музыкальный фон зачитывает тематические стихи:

Учитель проводит коррекционно-индивидуальную работу, контролирует и направляет процесс самоуправления – деятельность экспертов – главных художников, демонстрирует удачные и ошибочные варианты ученических работ, проговаривает способы устранения недочетов в работе.

Анализируют оригинальные произведения Мастера с целью выполнения практической задачи – росписи по форме, участвуют в обсуждении продуктивной деятельности.

Используют в практической росписи элементы и символы Дымковской народной игрушки, выполняют творческие композиции и импровизации на тему традиционного кистевого письма с использованием приемов и технологий в росписи кистевым мазком.

Эксперты в группах кооперируют усилия по решению учебной задачи, озвучивают и демонстрируют удачные результаты практической деятельности в своих «командах», комментируют их.

Рефлексия своих действий, сравнительный визуальный анализ продуктивного творчества с комментированием своих действий в подгруппах.

Осуществляют самоконтроль и взаимоконтроль хода и результата выполненных практических действий в конечном и поэтапном продуктивном творчестве : от первичного подмалевка – до полного «разживочного» кистевого письма по объемной форме.

Вносят необходимые коррективы по ходу практической деятельности, после обсуждения и согласования в подгруппах выполняют импровизации – композиции с сохранением общей учебной цели и задачи и сохранением символики цвета и элементов росписи.

Этап «Информация о домашнем задании, инструктаж о его выполнении»

Задача: поисковая работа в визуальном сравнении различных народных художественных промыслов.

Этап «Рефлексия (подведение итогов занятия). Оценка результатов.

Задача: включение учащихся в деятельность на аналитическом уровне.

Выставка работ, исполнение песни «Чем знаменито Дымково?»

Цели и задачи:

Обобщение темы урока, подведение итогов урока ,организация и комментирование экспресс-просмотра детских работ, фронтальная оценка деятельности обучающихся.

Сегодня мы еще раз подтвердили девиз на весь учебный год: Тот, кто в жизни красивое сделал хоть раз, сделать плохо уже никогда не захочет!

СПАСИБО ВАМ ЗА ТВОРЧЕСТВО И ТРУД.

Анализ дельты «УМЕЮ – НЕ УМЕЛ», комментирование и самоанализ выполненной работы, чему я сегодня научился и какую себе бы я поставил оценку

Осознанно и произвольно обосновыва-ют качество продуктивной деятельности в парах и своих группах.

Взаимодействуют с экспертом, друг с другом и с учителем во фронтальном режиме, озвучивают индивидуальные и групповые оценки.

Уметь строить в коммуникации оценочные суждения на основе предложен -ного алгоритма оценки работ и сравнительных характеристик с оригинальным «Мастерским» эталоном.

Осуществляют самооценку и взаимооценку в парах и подгруппах, контролируют правильность и полноту выполненных практических заданий, определяют аргументированно общегрупповые оценки.

Умеют находить отклонения от эталона и планируют в дальнейших практичес-ких работах корректи -ровку и недопуще-ния повторения подобных ошибок.

Дымковская игрушка — Дом мастеров

Виртуальная выставка “Дымковская игрушка” проводится при содействии Кировского городского отделения Всероссийской творческой общественной организации «Союз художников России» – Народный художественный промысел «Дымковская игрушка»

С 1981 года в Кирове работает музей истории промысла, где собрана коллекция игрушек старых мастеров начиная с последней трети 19 века, а также работы нового поколения мастериц. Эта коллекция насчитывает более 1000 игрушек. В 2011 году была осуществлена реконструкция экспозиции музея «Дымковская игрушка: история и современность», закуплено новое оборудование. В музее проводятся экскурсии, мастер-классы, встречи с мастерицами разных поколений. Помимо постоянной экспозиции открываются новые временные выставки. В 2015 году был издан иллюстрированный каталог коллекции игрушек данного музея.

Дымковский промысел — уникальное явление русского народного искусства, пришедшее к нам из глубины веков, один из самых известных и популярных народных промыслов, слава которого давно перешагнула границы нашей страны.

Дымковская игрушка – это вылепленные из глины вручную фигурки, побелённые и расписанные многоцветным геометрическим орнаментом из кругов, полос, клеток, прямых и волнистых линий, точек с добавлением позолоты в форме квадратов и ромбов. Отличительными чертами дымковской игрушки являются округлость линий, статичность, простота, лаконичность, условность, позволяющие точно и выразительно передать типаж, прибавив к нему нотку мягкого, доброго юмора.

История промысла

Фрагменты игрушек. Вторая половина XIX века

История промысла имеет глубокие корни, которые до конца не изучены. Своё название игрушка получила от слободы Дымково, что до сих пор находится на противоположном берегу реки Вятки. Точное время возникновения промысла назвать трудно. Первое письменное упоминание относится к началу XIX столетия, однако в нём о промысле говорится как о сформировавшемся. Сама слобода существует с конца XVI века, поэтому, возможно, история игрушки насчитывает несколько веков.

Изготовление и массовая продажа глиняных игрушек и свистулек были приурочены к местному уникальному древнему празднику — Свистопляске (Свистунье), проводимому ежегодно в четвертую субботу после Пасхи. Праздник начинался с поминовения предков, погибших в легендарном Хлыновском побоище, в часовне, поставленной на высоком откосе Раздерихинского оврага. Далее в течение трёх дней длилось весёлье, сопровождаемое свистом в глиняные свистульки и дудочки, продаваемые на ярмарке.

Ещё одним традиционным действом было катание со склонов Раздерихинского оврага глиняных шаров, которые на ярмарке продавали вёдрами. Окрашенные чёрной или белой краской с разноцветными крапинками или обмоченные в смолу полые шары с горошком или камушками внутри ловили сбегавшиеся вниз и стоявшие по откосам оврага ребятишки. Когда праздник заканчивался, расписанные игрушки ставили на окна между рамами.

Однако, уже к началу ХХ столетия удивительный, сказочный мир дымковской игрушки был на грани исчезновения. И спасли его два замечательных человека: вятский художник Алексей Иванович Деньшин и мастерица Анна Афанасьевна Мезрина.

Дело в том, что на ярмарках всё чаще стали появляться у игрушки соперники – гипсовые изделия, отливаемые в формах, что удешевляло процесс производства, тогда как каждая глиняная игрушка каждый раз от начала и до конца лепится и расписывается вручную мастерицей. Гипсовые изделия были дешевле, подражали модным фарфоровым статуэткам, поэтому и покупали их больше. И если в XIX веке в слободе Дымково было аж до 50 семей игрушечниц, то в начале прошлого века глиняные игрушки продолжала лепить лишь одна единственная мастерица – Анна Афанасьевна Мезрина.

Дымковская игрушка. Неизвестные авторы из слободы Дымково. Рубеж 19-20 вв.

За её работой любил наблюдать молодой художник Алексей Иванович Деньшин. Не только смотрел, но и зарисовывал. Вскоре он издал 3 рукотворных альбома, вышедшие в Вятке и Москве небольшими тиражами, где не только поместил все рисунки, но и от руки написал текст по истории промысла, оформил и сам вручную раскрасил каждую зарисовку. Также он собирал и отвозил в столичные музеи коллекции дымковских игрушек. Именно благодаря его деятельности, жители нашей огромной страны узнали о существовании промысла. О дымковской игрушке стали писать в газетах и даже представляли на международных выставках в Париже и Нью-Йорке. В промысел стали возвращаться старые мастерицы. Стараниями А.И.Деньшина в 1933 г. при Вятской фабрике гипсовых изделий была организована артель «Вятская игрушка». Вскоре после этого, в 1939 г бригада мастериц (Е.А. Кошкина, Е.И. Пенкина, О.И. Коновалова, З.ф. Безденежных) под руководством Алексея Ивановича участвовала в оформлении зала Кировской области на открытии Всесоюзной сельскохозяйственной выставки в Москве. Так появился дымковский рельеф.

Свистульки разных мастериц из Дымково 1960-е гг. Альбом “Русская народная игрушка. Выпуск 1. Вятская лепная глиняная” . Рисунки А.Деньшина. Текст А.Бакушинского. М., 1929.

С 1955 года промысел перестал быть сугубо наследственным. В 1958 году был проведён масштабный набор желающих стать мастерицами со стороны.

В течение второй половины ХХ века наблюдалось увеличение спроса на игрушку, поэтому она в большом количестве шла на экспорт. В 1980-е гг. в коллективе работало уже около 70 человек. Именно тогда для промысла было построено новое здание в центре города с мастерскими, где и по сей день в строгом соответствии с древними традициями рождается в умелых руках мастериц дымковское чудо.

Экспонаты Музея дымковской игрушки

Многодетная мать. 1971(75).

Одна из самых крупных игрушек музея.
Размер: 33,0х20,5х18,3 см
Пенкина Зоя Васильевна (1897-1988). Роспись Киселёва В.В. (р.1923)
Уникальное произведение, созданное потомственной мастерицей из слободы Дымково. За основу композиции был взят традиционный для дымковской игрушки образ крестьянки (кормилицы, няни).

Данный сюжет является уникальным, авторским, поэтому мастерицы соблюдают этику и никогда не будут копировать в точности данную работу. Право повторения сюжета закреплено только за потомками мастера.

Безденежных Зиновия Фёдоровна (1901-1964). Потомственная мастерица из сл. Дымково. Медведь со скрипкой. 1964 Кошкина Евдокия Захаровна (1914-1993). Мастерица из сл. Дымково. Олень.1960-е гг. Безденежных Зиновия Фёдоровна (1901-1964). Свистульки. 1964 Смирнова Елизавета Андреевна (1935-2004). Лев. Конец 1970-х гг. Калинина Анна Васильевна (1914-1994). Амазонка на коне. 1979 Санникова Алевтина Ивановна (род. 1946). Индюк. Конец 1970-х гг. Композиция «Возвращение на Землю. Космонавты под деревом. 1988. Размер: 18,3х14,0х11,0 см.

Автор игрушки – Трухина Н.П., Заслуженный художник России, член ВТОО «Союз художников России». Пришла в промысел в 1958 г.. Вела большую общественную работу, была председателем правления ТО НХП «Дымковская игрушка» (возглавляла промысел). Участник отечественных и зарубежных выставок, в том числе нескольких персональных. Стала учителем для четырёх мастериц.

История появления космической темы в промысле очень любопытна. Когда страна стала активно осваивать космические просторы, это вызвало огромный резонанс во всех сферах, в том числе и среди молодых мастериц промысла. Пробовали лепить Белку и Стрелку на земном шаре, ракеты, спутники, однако художники, всегда помогавшие промыслу, сказали осторожнее относиться к воплощению подобных технических сюжетов, т.к. данная тема сильно выходит за рамки традиционного круга образов.

В данном случае мы видим успешную реализацию сюжета, т.к. стилистика его воплощения не выходит за рамки традиции. Даже костюмы космонавтов слеплены по аналогии с традиционным образом самоеда (условно «чукчи»).

Композиция сделана по песне «И на Марсе будут яблони цвести». Изображены женщины-космонавты: Валентина Терешкова и Светлана Савицкая.

Трефилова Алевтина Матвеевна (1949-1994). Всадники. Водоноска. Свинка. 1990. Головина Ольга Леонидовна (р.1964) Мужичок в лодке. Миниатюра.2012

Топ-6 регионов России, популярных у туристов благодаря художественным промыслам

Куда отправиться путешествовать по России? Откуда привезти красивые подарки? Мы расскажем вам о шести регионах нашей страны и о шести промыслах, ради которых тысячи туристов посещают эти славные российские города.

1. Гжель, Жостово, Павловский Посад, Федоскино и Богородское (Подмосковье)

Так называемый «Гжельский куст» из 27 деревень, где производят гжельский фарфор и керамику. Из деревни Жостово родом жостовская роспись — декоративная роспись маслом на металлических подносах. Павловский Посад — город при слиянии рек Вохны и Клязьмы, где стоит купить знаменитый павловопосадский платок, шаль или шарф. Село Федоскино Мытищинского района известно как место рождения федоскинской лаковой миниатюры или шкатулки. В селе Богородское Сергиево-Посадского района находится фабрика художественной резьбы по дереву, на которой из мягких пород дерева вырезают богородскую игрушку.


2. Городец и Семенов (Нижегородская область)

В одном из древнейших городов на Средней Волге находится фабрика «Городецкая роспись». Здесь ярко и лаконично разрисовывают предметы домашнего обихода: шкатулки, сундуки и мебель. Особенность городецкой росписи — жанровые сцены из крестьянского и купеческого быта, а также фигурки петухов, коней и цветочные узоры. В деревне Жбанниково Городецкого района мастерят жбанниковскую игрушку — керамическую свистульку. А город Семенов славится хохломской росписью, семеновской матрешкой и семеновской резьбой.


3. Вологда (Вологодская область)

Место зарождения на Руси вологодского кружева. Его плетут из льна на коклюшках (деревянных палочках) и украшают изображениями, выполненными полотняной тесьмой (вилюшкой).


4. Киров (Кировская область)

Родина дымковской игрушки, город Киров на реке Вятке. Уже более 400 лет здесь лепится рукотворная игрушка из красной глины. После обжига при температуре 800–900 градусов, она расписывается уникальными орнаментами и украшается ромбиками сусального золота и золотой потали.


5. Палех (Ивановская область)

Палехская миниатюра — народный промысел, получивший развитие в городе Палехе. Лаковой миниатюрой, исполненной темперными красками на черном фоне, расписываются ларцы, шкатулки, панно и другие предметы домашнего обихода. Ее запоминающаяся особенность — сюжеты из произведений классической литературы и сказок.


6. Касли (Челябинская область)

Расположенный среди озер, город Касли известен благодаря каслинскому литью — художественным изделиям, сделанным из чугуна и производящимся на заводе архитектурно-художественного литья. С его помощью создают скульптуру, бюсты, барельефы, статуэтки, тарелки, блюда и другие интерьерные вещи.


Список составлен согласно рейтингу одного из ведущих туристических сервисов Travel.ru

Урок изо на тему дымковская игрушка. Презентация «Дымковская игрушка

Елена Дмитриева
Презентация «Дымковская игрушка»

Дымковская игрушка — один из самых старинных промыслов России, существует на Вятской земле более четырёхсот лет.

Возникновение игрушки связывают с весенним праздником Свистунья, к которому женское население слободы Дымково лепило глиняные свистульки в виде коней, баранов, козлов, уточек. Позднее, когда праздник потерял своё значение, промысел не только сохранился, но и получил дальнейшее развитие. Дымковская игрушка – это декоративная глиняная скульптура высотой до 25 сантиметров. Мастерицы лепят игрушку из красной глины , белят её мелом, разведённом на молоке, и расписывают красками. Герои дымковской игрушки : Барыни, кормилицы, кавалеры, мужики, горожанки, купчихи, офицеры, скоморохи, звери, птицы. Для росписи используют контрастные сочетания ярких цветов : красного, малинового, жёлтого, оранжевого, голубого, зеленого, синего и черного,

Публикации по теме:

Конспект НОД по изобразительной деятельности в средней группе «Дымковская игрушка» Занятие по декоративному рисованию в средней группе «Дымковские.

«Дымковская игрушка». Презентация для второй младшей группы «Дымковская игрушка» презентация для второй младшей группы подготовила Овчаренко Марина Леонтьевна На берегу реки Вятки стоит село – Дымковская.

Фотоотчет «Дымковская игрушка из глины» Задачи: -Продолжать знакомство детей с дымковской игрушкой как видом народного декоративно-прикладного.

Конспект занятия цикла «Дымковская игрушка» Конспект цикла занятий на тему: «Дымковская игрушка». Цели и задачи: 1. Продолжать знакомить с дымковской игрушкой. Учить детей передавать.

Конспект НОД «Дымковская игрушка «Лошадка» Цели: Познакомить детей с народным промыслом – дымковскими игрушками, показать яркость и красочность народной игрушки. Вызывать радость.

Конспект ООД «Дымковская игрушка» Вид «Художественное творчество» Цель: Обобщение знаний детей о дымковской игрушке. Формирование уважительного отношения к народному творчеству.

Презентация «Лэпбук (тематическая папка) «Дымковская игрушка» Лэпбук (тематическая папка) «Дымковская игрушка» выполнен в виде папки на кольцах. Дидактические и наглядные материалы выполнены в виде.

Учитель: Сегодня, ребята, мы поговорим об игрушках. Но не об обычных, а о народных игрушках. Издавна славится наша родина своими мастерами, своими делами. Где бы мы ни были — везде встретим чудо-мастеров, умеющих превращать природные материалы в удивительные творения. Места, где живут эти мастера, называют центрами народных промыслов. Их много.

Вот и Дымковская слобода (сейчас заречная часть г. Кирова), что на реке Вятке, славится своими мастерами, своими дымковскими игрушками.

(Учитель показывает дымковские игрушки)

Чем знаменито Дымково?
Игрушкою своей.
В ней нету цвета дымного,
А есть любовь людей.

В ней что-то есть от радуги,
От капелек росы.
В ней что-то есть от радости,
Гремящей, как басы.

(В.Фофанов)

Ласково и нежно называют в народе эту игрушку – дымка. Откуда же такое удивительное название?

Оказывается, глиняные игрушки делали зимой и ранней весной, когда шла длительная подготовка к весенней ярмарке «»Свистунья»». Чтобы обжечь игрушки, печи топили до поздней ночи, и вся слобода была в дыму, в дымке. От этого и возникло название Дымково, а игрушки стали называть дымковскими. Что же это за игрушки? Давайте посмотрим.

(Учитель демонстрирует игрушки, слайды, презентации и др. Обращает внимание на особенности дымковской игрушки)

Часть исследователей связывает изготовление этой игрушки с весенней ярмаркой «свистуньей» или «свистопляской», некогда проходившей на горе Раздерихе (близ Вятки). Пробуждение природы, прилет птиц, надежды на будущий урожай (а закупка зерна именно и происходила на этой ярмарке) — все это витало в воздухе и рождало веселое настроение, радостное ожидание, а вместе с тем и веселые игрушки, какой была дымковская игрушка. Первоначально дымковская игрушка была свистулькой, на которой можно было воспроизвести несложную мелодию или наигрыш. Позже свистульки постепенно уступили место простой, но очень яркой игрушке, изготовляемой на продажу. И здесь происходит как бы изменение ее значения: из обыкновенной игрушки-свистульки она превращается в произведение искусства, дошедшее к нам из «старины глубокой».

– Дымковская барыня очень нарядна. На голове непременно – кудри, шляпки, кокошники. На плечах – пелерина, пышные рукава. По низу юбки или передника – оборки. В руках — сумочка, зонтик, собачка, коромысло и т. д. По белому фону мастерицы щедро «разбрасывали» круги, клетки, крупные и мелкие горошины.

Посмотри, как хороша
Эта девица-душа
Щечки алые горят,
Удивительный наряд.

(Народное творчество)

Дымковские кавалеры, генералы осанисты, с чувством собственного достоинства. Чаще изображаются верхом или в паре с барыней.

С лентами да бантами,
Да под ручку с франтами
Мы гуляем парами,
Проплываем павами.

(П. Синявский)

– Особой выдумкой отличаются игрушки, изображающие животных и птиц. Дымковские кони с пышной гривой и хвостом.

Кони глиняные мчатся
На подставках, что есть сил.
И за хвост не удержаться,
Если гриву упустил.

(Народное творчество)

Народная фантазия, любовь к красочности проявляется и в образе обычного петушка. Он кажется экзотическим, со своим пышным хвостом и красным гребнем, похожим на причудливый цветок. Дымковский петушок полон достоинства и боевого задора. На его груди всегда сияет круг -символ солнца.

(Народное творчество)

И по сей день дымковская игрушка продолжает радовать нас своей яркостью, красочностью, праздничностью. Промысел дымковской игрушки сохраняется благодаря дымковским мастерицам из города Кирова.

Мы игрушки знатные,
Складные да ладные,
Мы повсюду славимся,
Мы и вам понравимся!

(П. Синявский)

(Конец показа слайдов, презентаций)

Вопрос: Что общего у всех этих игрушек?

Ответ: Веселые, праздничные, нарядные.

Вопрос: Нравятся ли вам эти игрушки? Какая больше всего? Почему?

Вопрос: Как можно расписать игрушки, какие элементы лучше отобрать?

Ответ: Кружки, полоски, волны, кольца, точки, ромбы и др.

Вопрос: Какие цвета любят мастера Дымково?

Ответ: Яркие нарядные: красный, синий, малиновый, желтый, оранжевый, зеленый.

Учитель предлагает детям стать настоящими народными мастерами и расписать модели дымковской игрушки. Обращает внимание на основные этапы росписи (от крупных деталей к мелким).

В процессе самостоятельной работы учитель предоставляет детям полную творческую свободу, оказывая индивидуальную помощь. Можно включить негромкую народную музыку. В конце урока устраивается выставка. Ребята устанавливают свои игрушки на специальную подставку и вместе с учителем выбирают лучшие работы. Учитель не забывает похвалить каждого ученика, отметить в игрушке то, что лучше всего удалось.

Конспект урока ИЗО «Декоративное рисование. Дымковская игрушка», 1 класс

Цели педагога:
Познакомить с историей дымковского промысла, произведениями дымковских мастеров, элементами дымковского узора, палитрой, последовательностью росписи, научить расписывать дымковскую игрушку; развивать навыки работы с краской, воспитывать уважительное отношение к народным мастерам, их творчеству
Наглядно-демонстрационный материал:
Мультимедийный ряд: Презентация «Дымка», произведения народных мастеров дымковского промысла, рисунки или фотографии, таблица с элементами дымковской росписи, репродукции картин с изображением ярмарочных рядов. Игрушки дымковского промысла и одна деревянная игрушка (например, богородского промысла)
Оборудование: краски акварельные, гуашь, альбом, палитра, кисти, карандаши, стакан с водой, салфетка,
Планируемые образовательные результаты:
Предметные (объем освоения и уровень владения компетенциями): узнают, как дымковские мастера лепят и украшают глиняную игрушку, из каких элементов состоит дымковский узор, какова его палитра, в какой последовательности он расписывается; научатся рисовать дымковскую игрушку.
Метапредметные (компоненты культурно-компетентностного опыта / приобретенная компетентность): овладеют способностью понимать учебную задачу урока; отвечать на вопросы; обобщать собственное представление; слушать собеседника и вести диалог, оценивать свои достижения на уроке; вступать в речевое общение, признают свою гражданскую идентичность по отношению к своей Родине, ее культуре, народным традициям, искусству; осознают свою этническую принадлежность и культурную идентичность как гражданина России.
Личностные: имеют мотивацию учебной деятельности; навыки сотрудничества со взрослыми и сверстниками в разных ситуациях

структура урока
I. Организационный момент
Эмоциональная, психологическая и мотивационная подготовка учащихся к усвоению изучаемого материала
Проверяю готовность обучающихся к уроку.

Итак, друзья, внимание –
Ведь прозвенел звонок.
Садитесь поудобнее –
Начнем скорей урок.
Сообщаю тему урока.
– Рассмотрите игрушки, представленные на выставке, и найдите среди них лишнюю.
– Да, одна из выставленных здесь игрушек – деревянная, другие же сделаны из глины. Ребята, у всех вас есть дома игрушки. Они сделаны из современных материалов (пластмассы, резины, металла, меха). Но наряду с ними
до сих пор еще пользуются большой популярностью народные глиняные игрушки. В руках мастеров происходит чудесное превращение природного материала в удивительные творения. Места, где живут эти мастера, называют центрами народных промыслов. Их много. Сегодня мы познакомимся поближе
с одним из них – дымковским промыслом. Это уникальное явление русского народного искусства, пришедшее к нам из глубины веков. Народные мастера уже 400 лет сохраняют его. Но чтобы промысел существовал еще долгие годы, нужно, чтобы люди с детства были знакомы с такими игрушками, любили их, играли с ними.

II. Изучение нового материала
Словесно-иллюстративный рассказ «Из истории промысла». Просмотр мультимедийной презентации по теме.
В давни-давни времена
Совсем не так жила страна.
Не было и «Денди»,
«Сего» с «Лего» – тоже.
И игрушки делали,
Кто какие может.
А создавши свой товар,
Выезжали на базар.
Сделаны из глины
Игрушки всем на диво.
Дети в карусели
На лошадок сели.
На санях – Емеля,
Вот собачка Бимка.
Только все игрушки
Называют «дымка». слайд2.

Ели спят у большака
В инее седом,
Спят деревья, спит река,
Скованная льдом.
Мягкий падает снежок,
Вьется голубой дымок.
Дым идет из труб столбом,
Точно в дымке все кругом,
Голубые дали.
И село большое
Дымково назвали.
Там любили песни, пляски,

Вечера зимою длинны,
И лепили там из глины.
Удивительному чуду
Мы поклонимся не раз,
И о дымковской игрушке
Поведу сейчас рассказ.

Слайд 3.


Дым идет из труб столбом,
Точно в дымке все кругом,
Голубые дали.
И село большое
Дымково назвали.
Там любили песни, пляски,
В селе рождались чудо-сказки.
Вечера зимою длинны,
И лепили там из глины.
Удивительному чуду
Мы поклонимся не раз,
И о дымковской игрушке
Поведу сейчас рассказ.
– Дымковская игрушка называется так потому, что родилась она в слободе Дымково, недалеко от Вятки. Игрушки были ярким украшением ярмарок, где проходили праздничные гулянья с озорным и веселым названием – Свистунья.
Слайд 4.


-Про дымковские игрушки сложили много прибауток, загадок, стихов.
Вот, например:

Почтеннейшие господа,
Посмотрите вы сюда,
Игрушки вятские на все манеры
Вот вам барышни и кавалеры Слайд 5.

Индя, индя, индючок,
Ты похож на сундучок,
Сундучок не простой –
Красный, белый, золотой. Слайд 6.

За студёною водицей
Водоноска молодица,
Как лебёдушка плывёт.
Вёдра полные несёт! Слайд 7 .

Всех нарядом удивил,
Крылья важно распустил.
Вот так небылица,
Эта чудо-птица? Слайд 8.

Кони глиняные мчатся
На подставке, что есть сил
И в санях не удержаться,
Если вожжи отпустил. Слайд 9.

Бока крутые,
Рога золотые,
На ногах — оборки,
На спине Егорка. Слайд 10.

По форме и виду дымковские игрушки довольно разнообразны. Как правило, это вылепленные из глины полые внутри. Дымковская игрушка лепится и раскрашивается вручную. Вылепленная из красной глины, она после обжига окрашивалась раньше разведенным на молоке мелом. По белому фону выполнялась роспись красками.
Просмотр презентации, слайды11-12.

Да, игрушки – не простые,
А волшебно-расписные:
Белоснежны, как березки,
Кружочки, клеточки, полоски –
Простой, казалось бы, узор,
Но отвести не в силах взор.
И идет о дымке слава –
Заслужила это право!
Говорят о ней повсюду.
Вот какое это чудо!
– Опишите одну из дымковских игрушек.
Слайд 13.


Организую выполнение задания, подвожу учащихся к формулированию вывода, задавая вопросы:
– Что общего у всех этих игрушек? (Белый фон, яркие краски, геометрические узоры, наглядные детали, обобщенная форма.)
–Какие цвета использовали мастера для росписи
игрушек? Какие узоры вы видите на игрушках?
(Клеточки, кружочки, точки, полоски и др.)
Слайд 14.


Вывод: основной элемент росписи – геометрические узоры, зигзаги, круги, полоски, волнистые линии, круглые пятна, точки и клетки. В оформлении игрушки используются самые яркие, даже контрастные цвета – красный, зеленый, желтый, синий, малиновый, голубой и другие, а также позолота.

Физкультминутка

Руки кверху поднимаем,
А потом их отпускаем.
А потом их развернем
И к себе скорей прижмем.
А потом быстрей, быстрей
Хлопай, хлопай веселей.

III. Творческая практическая деятельность
Организация рабочего места.
Проверяю правильность организации рабочего места.
Выполнение упражнений по рисованию дымковского узора.
Показываю приемы рисования узора. Организую работу.
– Нарисуйте гуашью одну из понравившихся игрушек. Вспомните основные правила работы над рисунком.

IV. Итог урока.
Рефлексия
Выставка работ учащихся. Коллективная композиция
«На дымковской ярмарке»
Организую просмотр работ и их обсуждение.
Учитель читает стихи:
У этого оленя золотые рога.
Через горные отроги,
Через крыши деревень,
Краснорогий, желторогий
Мчится глиняный олень.
– Дымковская барыня вся в оранжевых, золотых, алых и зеленых узорах.
Посмотри, как хороша
Эта девица-душа.
Щечки алые горят,
Удивительный наряд.

Обобщение полученных на уроке сведений, оценивание результатов работы.
-Что нового узнали на уроке?
-Какая работа вам кажется наиболее красивой? Почему?
-Какие трудности у вас появлялись в процессе работы? Как вы их преодолевали?
-Довольны ли вы результатами своей работы?

Заключительное слово
Слайд 15-16.

Слайд 1

Дымковская игрушка

Слайд 2

Дымковская игрушка (вятская, кировская игрушка), русский народный художественный промысел; издавна существует в слободе Дымково (ныне на территории города Киров). Дымковскую игрушку лепят из глины, обжигают и по грунту раскрашивают темперой, включают сусальное золото. Изображает животных, всадников, дам в кринолинах, сказочные, бытовые сцены. Художественное своеобразие Дымковской игрушки определяется массивной лаконичной пластикой, подчeркнутой гармоничной декоративной росписью в виде крупного геометрического орнамента (разных цветов круги, клетки и др.).
Чаепитие

Слайд 3

Дымковская игрушка, пожалуй, один из самых старинных промыслов России. Он возник из любви к гончарной традиции вятских земель в глубокой древности. Название игрушки происходит от слободы Дымково, сегодня это район города Вятки. По мнению многих исследователей, развитие дымковской глиняной игрушки связано с обрядовым весенним праздником «свистопляской», который был посвящён солнцу. Чтобы принять участие в празднике, нужна была глиняная свистулька и расписной глиняный шарик, которым можно было перекидываться.

Слайд 4

Дымковская вятская игрушка давно стала народной скульптурой. Отличие этого художественного промысла от других народных промыслов России состоит в том, что каждая игрушка — это авторская творческая работа мастериц ручной лепки и росписи, и существует в единственном экземпляре. Традиционно промысел дымковской игрушки не имеет серийного поточного производства.
Петух

Слайд 5

Свистульки имели формы различных тотемных животных: медведь, козёл, баран, олень, но по сути своей были очень просты, так их основная функция была магическая, а не декоративная. Несмотря на ритуальное значение глиняных свистулек, заметна некоторая ирония, с которой мастера их лепили. Медведь, например, мог играть на каком-нибудь музыкальном инструменте, козёл мог быть одет в смешные штаны. Такие глиняные фигурки-свистульки лепили женщины и девочки задолго до праздника. Эта работа считалась исключительно женской.
Козёл

Слайд 6

Почти все игрушки — это свистульки, празднично расписанные по белой глине разноцветными полосами и линиями, кольцами и точечками, кружочками, похожими на цветы.
Лошадка

Слайд 7

Баран
Конь
Олень

Слайд 8

Барыня
В далекие времена самыми распространенными типами фигурок были животные и «бабы» — женские символы плодородия. Только в 19-м веке «бабы» нарядились в яркие одежды, взяли в руки блюда с пирогами, младенцев и птиц, устроились в лодках и на скамеечках. Появились многофигурные композиции с названиями типа «Поездка на санях», «Чаепитие», «Гуляющие с детьми», «В ночном».

Слайд 9

В XIX веке праздник превратился в оживлённую ярмарку «свистунью», с непременным свистом. Магическое значение празднества утратилось. Свистульки сохранялись, но приобретали всё более вычурные, декоративные формы. Если в древности основным сюжетом были животные, то в XIX столетии появляются женщины в нарядных одеждах, с младенцами, птицами, с корзинами с пирогами, с коромыслами, на скамеечках и в лодочках. Позже мастера дымковской игрушки обращаются к городским сюжетам: дамы-модницы, горожане, офицеры, купчихи, скоморохи.
Кормилица

Слайд 10

Что бы не изображала дымковская игрушка, её всегда можно отличить своей неповторимой нарядной раскраской. На белом фоне очень весело смотрятся синий, голубой, зелёный, жёлто-оранжевый, малиновый цвета. Их может быть до десяти. Орнамент всегда прост: клетки, полоски, круги, точки, ромбики, зигзаги в разных сочетаниях. Но эти простые геометрические узоры несут некую информацию. Например, синяя волнистая полоса обозначает воду, перекрещенные полоски – сруб колодца, круг с серединкой-звёздочкой – солнце и другие светила.
Кормилица

Чтобы пользоваться предварительным просмотром презентаций создайте себе аккаунт (учетную запись) Google и войдите в него: https://accounts.google.com


Подписи к слайдам:

Дымковская игрушка

История дымковской игрушки Дымковская игрушка – оригинальный глиняный промысел, зародившийся и сохранившийся исключительно на территории Вятского края (Кировской области), в слободе Дымково, где издавна селились печники и гончары.

История дымковской игрушки насчитывает около 400 лет. Первыми дымковскими игрушками были свистульки в виде коней, баранов, козлов и уточек.

В прошлом изготовление дымковской игрушки было семейным промыслом. В летние месяцы заготавливали глину, толкли вручную или растирали в краскотерках комовой мел, в остальное время — лепили, сушили, обжигали изделия, ближе к «Свистунье» белили мелом, разведенным на снятом коровьем молоке, красили яичными красками, украшали ромбиками золотистой потали. А весной на лодках привозили дымковскую игрушку в город на праздник, радуя своим искусством детей и взрослых.

В конце 19 века промысел пришел в упадок. В 30-е годы 20 столетия в рамках возрождения некоторых народных промыслов была оказана поддержка возрождению и промысла дымковской игрушки. Игрушка лепится из местной красной глины по частям (в отличие от других игрушек, которые лепятся из единого куска глины). Перед обжигом игрушки высушивают и только потом обжигают. Раньше игрушки обжигали в настоящей русской печи, теперь обжигаются в муфельных печах.

Обожженная дымковская игрушка имеет красно-коричневый, обыкновенный для глины цвет. Для побелки используется смесь мела и молока, в которую окунают дымковскую игрушку. При этом поверхность покрывается плотным белым слоем. Для раскрашивания использовали сухие краски, растертые на яйце. Сейчас используется гуашь, разведенная на яйце.

Дымковской игрушке чужды полутона и незаметные переходы. Неразбавленные яркие краски создают ощущение радости жизни. Узоры имеют простые геометрические формы: круги, клетку, волны. В целом в каждой игрушке может быть использовано до 10 цветов.

Дымковская лошадка Очень стройный и красивый, С челкой и пушистой гривой. Может плавать и скакать, Ест овес, умеет ржать. Прыгнет в воду и в огонь Верный человеку…

Поэтапное выполнение работы


По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Интегрированный урок технологии, изобразительного искусства и музейной педагогики в 3-м классе на тему » В мастерской глиняной игрушки. Дымковская игрушка. Роспись игрушки.» 3 класс…

«Лепка игрушки по мотивам народных образцов» (дымковская игрушка)

Данный материал поможет познакомить детей с историей возникновения игрушек, народных промыслов, с древним смыслом орнамента, которым украшали игрушки. Развивать творческие способности учащихся, эстети…

«Праздничные краски узоров» — рисование элементов декоративного оформления дымковской игрушки. Ознакомление с дымковской игрушкой и беседа о ее красоте.

На данном уроке ИЗО дети знакомятся с дымковской игрушкой, учатся выделять элементы геометрического рисунка дымковской росписи, упражняются в приемах рисования кистью элементов дымковского узора….

Dymkovo Toys

Dymkovo игрушки , уникальное явление в русский народные арт, одни из самых популярных произведений народных мастеров из Россия и все над мир . На протяжении многих десятилетий народного творчества выставок неизменно включали цветные глиняные фигурки и фигурные композиции.

Происхождение дымковских игрушек восходит к древним временам, и связано с местным праздником Вятской губернии, Свистопляской (« пляски-свистульки», пляски со свистком ).Праздник включал поминовение предков, катание глиняных шаров по крутому склону реки , игры- бои , променады, а также богатые базары по продаже сладостей, орехов, но в основном глиняных игрушек и свистков изготовленных тысячами в Дымково специально по этому случаю.

Главными производителями игрушек были женщины и дети, которые работали сезон союзник сначала , а затем на протяжении всего года .Было три видов глины игрушки , мячики, свистульки и куклы. Первые два имеют древнее происхождение, связанное с языческими символами плодородия, что также должно объяснять преобладание среди мотивов фигурок женщин с детьми, домашних животных и птиц.
Со временем языческие символы уступили место бытовой тематике, а глиняные шары и свистульки сменились фигурками и группами, украшавшими подоконники, шкафы наподобие модного фарфора.
Однако, еще уходящие своими корнями в древние традиции , Дымково игрушки не были имитациями фарфора , они переросли в самобытное искусство, живое и всегда актуальное. игрушки процветали на новых темах и предметах, взятых из жизни и, в то же время, измененных человеческим воображением.
Так образовался новый мир Дымково игрушек , со своими традициями и образами; установились новые художественные средства и стандарты, которые были характерными нового искусства на протяжении всего его развития .
Дымково Игрушки нравятся нашим современникам артистизмом, яркими характерами, остроумным юмором и оптимизмом. Это те черты, которые делают это оригинальное искусство выше времени.

Народный художественный промысел Дымковская игрушка. Технология изготовления дымковской игрушки

Дымковский промысел – уникальное явление русского народного творчества, пришедшее к нам из глубины веков. Считается, что оно возникло в XV–XVI веках в Дымковской слободе на низком правом берегу реки Вятки у города Хлынова-Вятского.

НХП «Дымково», Союз художников России, СС BY-SA 3.0

В поселке Дымково игрушки делали целыми семьями. Обычно это происходило в период завершения полевых работ, с поздней осени до ранней весны.

Выкапывали и месили глину, вручную растирали и растирали кусковой мел краскорезами, лепили, сушили и обжигали. А потом покрасили.

Путеводитель по русским промыслам, CC BY-SA 3.0

Игрушки побелены мелом, разведенным в обезжиренном коровьем молоке, расписаны яичными красками, украшены крупными пятнами сусального золота.

«Свистун»

Праздничная традиция

Ярмарка « » стала продолжением ежегодного чествования хлыновцев и великоустюгцев, погибших в ходе печального боя, вошедшего в историю города как хлыновцы резня, когда «своего народа не знал».

В память об этом событии возле Раздерихинского оврага был установлен памятный крест, а затем часовня. После этого начался разгульный веселый праздник, длившийся три дня, где вятчане от мала до велика насвистывали в глиняные свистульки.

Воспоминания старожилов

Старейшая мастерица дымковской игрушки Е.И. О своем детстве Пенкина вспоминала так:

«…Все горожане ездили в Свистуню с детьми — три дня ребята насвистывали дома, на улице свистульки, дудки — и получали на весь год всякие игрушки . Отец и мать тоже раньше продавали свои глиняные игрушки — нам давали деньги на сладости — конфеты, пряники, а пряники были особенные — их привозили из Архангельска — в основном из черного теста с белым сахаром, фигурные…».

Сейчас праздник утратил свой первоначальный вид. Представление о ней дают нам творческие композиции дымковских мастериц разных поколений, выполненные на протяжении XX и начала XXI веков.

В 1939 году печать писала:

«Красочные многоцветные изображения людей, зверей и птиц четко выделяются на белой поверхности стен, сохраняя и в красках, и в формах всю выразительность примитивности, присущую дымковским игрушкам». Так родился дымковский рельеф, прочно вошедший в арсенал дымковских мастериц второй половины ХХ века.

Использованные материалы

В статье использованы фотографии из Царицынского музея народного творчества народов СССР

Часть информации взята с разрешения сайта: dymkatoy.ru — Кировское городское отделение Всероссийской творческой общественная организация «Союз художников России» — Народный художественный промысел «Дымковская игрушка»

Окружная научно-практическая конференция школьников

«Мир открытий».

Дымковская игрушка

Исследовательский творческий проект

Китова Дарья,

Юсупова Виолетта,

учащиеся 1 «б» класса

МБОУ «Ягуновская СОШ»

Научный руководитель:

Калистратова С.Б.,

учитель начальных классов

МБОУ «Ягуновская СОШ»

Кемерово

муниципальный район

Кемеровская область

2016

Содержимое

    Введение …………………………………………………………… 3

    История дымковской игрушки ………………… 5

    Практическая часть …… …………………………………………..8

    Заключение …………………………………………………………………………………………………………………………………………..8

    Литература и Интернет ресурсы ………………………………… 12

Введение

В этом году мы начали учиться в Театре мод Любавы.Руководитель театра Светлана Борисовна Калистратова попросила нас подумать над темой нашей будущей коллекции.

Наше национальное русское декоративно-прикладное искусство издавна славится своими традициями. Изучая ее на уроках рисования, нам очень понравились дымковские игрушки — это свистульки в виде зверюшек и барышень. А узоры, которыми расписана игрушка, простые и забавные. Но больше всего они полюбились дамам. У них очень красивые и разнообразные наряды. И тогда мы решили, что наша коллекция будет похожа на «дымковскую игрушку», а именно на стиль «дымковской барыни».

– Смотри какая хорошенькая
Душевная девица
Алые щечки горят
Шикарный наряд:

Кокошник гордо сидит,

Стакан такой красивый

Как лебедь плывет

Тихонькую песенку поет.

Цель проекта — создать коллекцию костюмов для театра мод в стиле «Дымковская игрушка».

Задачи:

    Познакомьтесь с историей дымковской игрушки.

    Изучить особенности росписи дымковской игрушки.

    Выполнить эскизы костюмов в стиле «Дымковские игрушки».

    На создание коллекции костюмов для театра моды Любава.

    Выступление с коллекцией «Дымковская игрушка» на городском и областном конкурсе театров мод.

Исследовательская гипотеза:

Мы предполагали, что изучив историю возникновения, изготовления и росписи дымковской игрушки, мы сможем создать коллекцию костюмов для театра мод.

Планируемый конечный результат:

Создать коллекцию костюмов для театра мод в стиле «Дымковская игрушка» и принять участие в конкурсах Театров мод.

ТО методы которые мы использовали в нашем исследовании, включают следующее:

    анализ представлений о «дымковской игрушке» среди наших одноклассников и взрослых на основе анкетирования;

    анализ публикаций и материалов в сети Интернет по данной теме;

    анализ собранных иллюстраций, фотографий и рисунков игрушек;

    анализ стиля росписи дымковской игрушки.

По результатам опроса мы сделали вывод:

    о том, что из 30 опрошенных 15 человек знают о дымковской игрушке,

    8 человек считают дымковскую игрушку детской игрушкой, 19 человек считают сувениром и 3 человека считают, что это магический символ,

    только 9 человек знают, как красится дымковская игрушка,

    и она есть дома только у двух человек,

    все 30 человек хотят узнать больше о дымковской игрушке.

История дымковской игрушки.

Выполняя проект, мы узнали много полезного и интересного.

Давным-давно, тысячи лет назад люди не могли объяснить происхождение многих явлений. А люди верили, что фигурки животных и людей помогают им защитить себя и свой дом от злых духов. Эти игрушки называются оберегами. Птицы прогоняли силы тьмы, приносили свет и радость.Женская фигурка с детьми защищала мать и детей от бед и болезней.

Дымковская игрушка — один из древнейших народных промыслов России; существует на Вятской земле, в слободе Дымково, более четырехсот лет. После наводнения здесь были обнаружены значительные залежи красной глины. Это происшествие способствовало развитию сначала гончарного, а затем игрушечного ремесла. Так родилась дымковская игрушка.


Ласково и ласково люди называют эту игрушку — дымка. Откуда взялось это удивительное имя? Оказывается, глиняные игрушки делались зимой и ранней весной, когда шла длительная подготовка к весеннему празднику «свистун» («танец со свистком»), имеющему языческие корни и посвященному солнцу. На праздник «Свистопляска» люди приносили с собой маленькие свистульки и весь день в них насвистывали. Свист был главной фишкой, главным развлечением этого праздника. Так и получилось, что «на Вятке делают игрушки для свиста.Когда праздник заканчивался, на окна ставили расписные глиняные игрушки для защиты жилищ. Чтобы сжечь игрушки, топили печи до поздней ночи, и вся слобода была в дыму, в дымке. название Дымково, а игрушки стали называть дымковскими игрушками.

Чем славится Дымково?
Моей игрушкой.
Нет в ней дымчатого цвета,
А есть любовь людей.

У нее есть что-то вроде радуги
Из капель росы.
В ней есть что-то от радости,

Мы благородные игрушки
Складная да ладно
Мы везде знамениты
Мы вам тоже понравимся!

( Народное творчество. )

Громоподобный бас
(В.Фофанов)

Глиняные игрушки лепили и раскрашивали только женщины и дети. Каждая игрушка – это авторская творческая работа ручной лепки и росписи мастериц, существующая в единственном экземпляре.

Дымковская игрушка изготовлена ​​из местной пластичной красной глины с добавлением речного песка.Смешав глину с песком и водой, тщательно вымесить до получения однородной массы. Сначала из толстого глиняного теста лепили большие основные части игрушки, а отдельно маленькие, которые потом приклеивали к основной части. Лепную игрушку сушили 2-4 дня при комнатной температуре и обжигали в русской печи.

NS после остывания

поверхность изделия

побеленная мелом


разбавленная молоком.

Подготовлено к работе 6-10 красок.Для игрушки характерен простой геометрический рисунок росписи (круги, точки, кольца, прямые линии, волнистые линии) и яркая расцветка, в которой много красного, желтого, синего, зеленого, алого, оранжевого цветов.




Игрушки имеют веселый нрав. Дамы и господа хвастаются нарядами, петухи и индюки с пышными хвостами напоминают целую клумбу, кормилицы хвастаются своими очаровательными малышами.

Из глины

Игрушки всем нравятся.

Дети в карусели

Они сели на лошадей.

Вот умная индейка,

Все складное.

Большая индейка

Все стороны окрашены.


Практическая работа.

Теперь, когда история, технология изготовления и техника росписи дымковской игрушки изучены, можно приступать к созданию своей коллекции.

    Изучили костюм дымковской барыни и выяснили, что на голове барыни обязательно должны быть локоны, шляпки или кокошники.На плечах — накидка, рукава пышные. По низу юбки или фартука оборки. В руках она может держать сумочку, зонт, собачку, качалку.

Посмотрите, как хороша эта душой девушка. Алые щечки горят, наряд изумительный, Кокошник сидит гордо, Барышня такая красивая.



    Начали рисовать эскизы костюмов. Нам помогали другие участники Театра моды.Вот что мы получили.



    Пять месяцев вместе с руководителем Театра моды Любавы шили костюмы для нашей коллекции «Дымковская игрушка». Нам помогали наши мамы. И вот такая у нас коллекция.


    Мы приняли участие в конкурсе в школе и заняли 1 место, а так же получили диплом как самый яркий костюм. На областном конкурсе «Новые звезды» они стали дипломантами 2-й степени.

Но на этом они не остановились. Смастерили с мамой вот такую ​​даму из подручного материала и сшили вот такую ​​замечательную индюшку.


Заключение Сувенирный элемент декора

    Мы узнали, что дымковская игрушка — это оберег, праздничный свисток, сувенир, элемент декора.

    Мы научились работать с разными источниками, анализировать иллюстрации с изображением игрушек.

    Дымковскую игрушку мы научились делать сами, хоть и из ткани, но глиняная игрушка впереди.

    Самое главное, мы создали коллекцию костюмов в стиле «Дымковские игрушки» и выступали с ней на конкурсах.

Литература и интернет-ресурсы

    И. Я. Богуславская Русская глиняная игрушка. — Л., 1975

    Н. М. Конышева Лепка в начальных классах. — Книга для учителя. Из опыта работы. — 2-е изд., испр. — М.: Просвещение, 1985. http://ped-kopilka.ru/

    ttps: //ru.wikipedia.org/wiki/Дымково_той

Дымковская игрушка.История.

Дымковский промысел — уникальное явление русского народного творчества, пришедшее к нам из глубины веков. Считается, что оно возникло в XV-XVI веках в дымковской слободе на низком правом берегу реки Вятки у города Хлынова-Вятского. Именно там сложилась и развивалась наследственная традиция изготовления глиняных игрушек по женской линии, передававшаяся от матери к дочери. Постепенно возникли династии дымковских мастеров игрушки: Никулиных, Пенкиных, Кошкиных… Каждая из них имела свои особенности изделий по форме и пропорциям, цветам и орнаментам. Здесь, в слободе, в XIX веке жили и работали от 30 до 50 семей игрушечных девочек.

Раньше в слободе Дымково целыми семьями делали игрушки, копали и месили глину, вручную растирали и растирали кусковой мел краскорезами, лепили, сушили и обжигали с осени до весны. Ближе к началу Ярмарки свистульков-свистульков, проходившей в четвертую субботу после Пасхи, игрушки белили мелом, разведенным в обезжиренном коровьем молоке, раскрашивали яичными красками и украшали крупными пятнами сусального золота.А потом на лодках привезли в город Вятку на праздник яркие оригинальные товары, радуя своим творчеством детей и взрослых. Ярмарка стала продолжением ежегодного поминовения жителей Хлынова и Великого Устюга, погибших в ходе печальной битвы, вошедшей в историю города как Хлыновская резня, когда «своего народа не знал». В память об этом событии возле Раздерихинского оврага был установлен памятный крест, а затем и часовня. После этого начался разгульный веселый праздник, длившийся три дня, где вятчане от мала до велика насвистывали в глиняные свистульки.


Вот как описывает генерал Хитрово, видевший этот праздник в 1811 году: «Жители города Вятки толпами собираются в этот день к небольшой деревянной часовне, где поют панихиду за упокой душ своих соотечественников и убитых в тот день родственников… Все утро посвящено молитве, а остаток этого знаменательного дня — прогулкам и увеселениям. Народ собирается со свистульками и свистит весь день, ходит по улицам, и, стоя на валу, бросает глиняные шарики в ров.В честь вдов, оставшихся после битвы, в тех местах продаются глиняные куклы, расписанные красками и позолоченные. Этот праздник в этом регионе называют «танцем со свистком».


По свидетельству очевидца, вятский писатель В.В. Лебедев писал в «Вятских записках»: «Когда выходишь на площадь и идешь среди свистящей толпы, кажется, что идешь по воздуху. У всех смеющиеся и какие-то дерзкие лица. Гуляющие бережно держат перед лицом небольшую глиняную игрушку, стоимостью в три-пять копеек, изображающую двуглавое животное или барана с золотыми пятнами по бокам.В хвост этому барану и свисту…».


Старейшая мастерица дымковской игрушки Е. И. Пенкина так вспоминала свое детство: ребята насвистывали свистки, дудочки дома, на улице — и получали всякие игрушки на весь год.Мама и отец тоже продавали свои глиняные игрушки — давали нам денег на сладости — конфеты, пряники, пряники были особенные — их привозили из Архангельска — большей частью из черного теста с белым сахаром, фигурные…».. К сожалению, сейчас этот праздник, существовавший до 1920-х годов, утерян, но представление о нем нам дают творческие композиции дымковских мастериц разных поколений, выполненные на протяжении ХХ и начала ХХI вв.

Известно, что дымковская игрушка, имеющая древние корни, упоминается в летописях в 15-16 вв., в конце 19 — начале 20 вв. , птицы, свистульки, несущие древние образы — представления людей о мире.

Именно тогда, сто лет назад, возникла серьезная угроза существованию старого дымковского промысла. Производство дымковских игрушек постепенно сокращалось, «не кормя», как прежде, и многие мастерицы из потомственных семей прекращали работу, уезжая в поисках другого ремесла. В самой же слободе Дымково, в отличие от глиняной игрушки, процветали мастерские по изготовлению гипсовых изделий, которые пользовались большим спросом у местного населения и на ярмарках в других крупных городах.Некоторые мастерицы зарабатывали на гипсовых слепках, раскрашивая их. Только одна мастерица продолжала лепить игрушки из глины по старинке. Это была Анна Афанасьевна Мезрина (1853-1938), творчество которой стало связующей нитью между прошлым и будущим дымковского ремесла, классики для современных мастериц.


Деншин А.И. и мастерица Кошкина Е.А.

А.И. Деншин Эскиз игрушки для альбома

Интерес к народному творчеству у А. И. Деншина возник после посещения воскресных курсов рисунка и живописи, организованных по инициативе земства в 1908 г. при Вятском техникуме. Учитель рисования И. Ф. Федоров, выпускник Строгановского училища прикладного искусства в Москве, увлекал своих учеников бесконечными беседами о русском искусстве и русских художниках, народном творчестве и мастерах. Он дал первые основы знаний по истории стилей русского искусства и народного творчества, особенно вятского, образцы которого он собирал и собирал.Эта любовь к народному творчеству, привитая им, вылилась в А.И. Серьезная работа Денышина «по собиранию и зарисовке образцов изделий вятского народного творчества» на протяжении всей его жизни, которую он сочетал с увлечением живописью. После революции 1917 г. А.И. Деншин активно занимался изучением и популяризацией дымковского промысла. Опасаясь своей смерти и пытаясь привлечь внимание новой власти к этой проблеме, художник создает альбомы ручной работы «Вятская глиняная игрушка в рисунках» (1917), «Вятская глиняная игрушка.Шикарные куклы» (1919), «Вятские старинные глиняные игрушки» (1926), изданные на Вятке и в Москве небольшими тиражами, сразу же ставшие библиографической редкостью. Ценную часть публикаций составляли не только текстовые материалы по истории промысла, но больше всего привлекали эскизы дымковских игрушек, выполненные художником на литографских камнях с последующей ручной росписью яичными красками, точно скопированными. из оригиналов. Позже они стали незаменимым материалом для изучения традиций ремесла мастерицами всех поколений.


Кроме того, художница также собрала и отвезла в музеи Москвы и Санкт-Петербурга первые коллекции дымковской игрушки. Так широкая общественность узнала о вятско-дымковском промысле. Эта деятельность вскоре принесла свои плоды. Промысел выжил в самые трудные времена, а старейшей мастерице А.А.Мезриной в 1934 году даже была назначена персональная пенсия. В 1930-е годы возросла популярность дымковской игрушки (публикации, заказы музеев Москвы на коллекции игрушек, участие во Париж и Нью-Йорк).Деншин привлекал к ремеслу не только старых опытных мастериц (Е. А. Кошкина (1871-1953), Е. И. Пенкин (1882-1948)), но и интересующихся этим искусством молодых людей.


Старейшие мастерицы и поколение 50-х

З.Ф. на работе.
1960-е

В 1940-х годах Елизавета Ивановна Пенкина активно развивала сказочную тему (с 1938 года в росписи ей помогали мастерицы Л. Н. Никулина (1906-1961) и Е. И. Кос-Деньшина (1901-1979).Немалую роль здесь сыграло 100-летие со дня рождения А.С. Пушкина, подсказавшего народным мастерам различных ремесел сказочные образы, близкие каждому русскому человеку. Так появились композиции Е. И. Пенкиной «У Лукоморья», «Баба Яга», где возникла сказочная избушка на курьих ножках. В 1939 году бригада мастериц в составе Е.А. Кошкина, Е.И. Пенкина, О.И. Коновалова и З.Ф. Деншина приняла участие в оформлении зала Кировской области в павильоне Ленинград-Северо-Восток на открытии Всесоюзной сельскохозяйственной выставки в Москве.


Печать тех лет писала: «Красочное разнообразие изображений людей, зверей и птиц четко выделяется на белой поверхности стен, сохраняя и в красках, и в формах всю выразительность примитивизма, присущую дымковским игрушкам». Так родился дымковский рельеф, прочно вошедший в арсенал дымковских мастериц второй половины ХХ века. Начавшаяся Великая Отечественная война нанесла большой удар по возрождающейся дымковской промышленности.Мастерицы остались без работы. Сначала казалось, что в такое тяжелое для всей страны время глиняные игрушки не нужны. Но вскоре оптимистичная дымковская игрушка снова стала пользоваться успехом, на нее был большой спрос. В 1942 году производство игрушек было возобновлено. Алексей Деншин писал в газете: «Дымковская игрушка была тогда доказательством непобедимости русского народного духа, проявившегося в области народного творчества. Как веселая, воинственная песня, поднимающая дух солдата в великой борьбе с кровожадным врагом, так и дымковская игрушка в наши дни играла роль некоего светлого, веселого фактора нетленности творческих сил народа. , их гениальность. В 1943 году было принято решение о возобновлении его ученичества. А в феврале 1944 года президиум Всесоюзного кооперативного товарищества «Художник» постановил: «Указать правлению Кировского товарищества, что основной вид производства Товарищество представляет собой дымковские лепные игрушки как изделия народного творчества, предназначенные для экспорта.Товарищество обязано направлять все свое внимание на качество игрушек, на развитие художественно-творческой инициативы мастеров-игрушек по созданию оригинальных образцов и на дальнейшее вовлечение новых кадров в этот вид творчества. После Победы над фашизмом возродившаяся из пепла страна вновь обратилась к радостному творчеству дымковских мастериц. Были выделены финансы на улучшение условий их труда, на обучение молодежи. Но организационные трудности никак не позволяли решение этой проблемы на местах.Кроме того, уходит из жизни старшее поколение мастериц (Е.И.Пенкина, Е.А.Кошкина) и А.И.Деньшина.В 1955 г. заключены трудовые договоры для обучения молодых мастериц.В 1956 г. работало уже восемь мастериц дымковской игрушки, среди которых были юные Е.З.Кошкина (1914-1993) и З.В. Пенкиной (1897-1988), невесткой Е.А.Кошкиной и Е.И. Пенкина. Их имена скоро станут известными. С конца 1950-х годов в стране началось возрождение художественных промыслов, проявляется интерес к древним национальным корням, изучается проблема традиций и их развития. У дымковских мастериц начинается творческий взлет, поиск новых решений.Спрос на игрушку увеличился, ее стали делить на две категории: более традиционную («массовую») и выставочную. Последняя группа изделий часто изготавливалась для многочисленных художественных выставок – областных, зональных, республиканских, всесоюзных, международных и даже персональных. Публикации в столичной и местной прессе, внимание специалистов, музейных работников делают имена мастериц известными. В 1955 году в ремесло в качестве учениц пришли известные мастерицы Е. А. Смирнова, З. И. Казакова, А. В. Кузьминых.В 1958 г. З.В. Пенкина и Е.З. Кошкина также приняли на совместное обучение с З.Ф. Безденежных и Л.Н. Никулина другая «звездная» группа студентов: Л. С. Фалалеева, Л. А. Иванова, А. П. Печенкин, А. Ф. Попыванов, В. П. Племянникова, Н. П. Трухин, А. И. Ворожцов, Н. Н. Суханов, Г. И. Баранов.

О работе лауреатов

Предпочитает традиционные сюжеты (животные, птицы, дамы, няни, крестьяне), в образе которых всегда ищет характерные черты из жизни, интерпретируя по-своему.Создавая свои композиции, Э.З. Характерная для Кошкиной цветовая гамма также спокойная и слегка выбеленная. Игрушке мастерицы присущи монументальность при среднем размере, фронтальность и симметричность. В 1961 году у Зои Васильевны Пенкиной появился ее настоящий шедевр — фигура «Многодетная мать». Здесь получила развитие традиционная тема материнства в глиняной игрушке. Мы видим образ няни-сиделки в высоком кокошнике, в кофте с пышными рукавами, к основе-юбочке которой прикреплены детские фигурки «маленький, маленький, меньше».На руках она держит еще двух спеленутых младенцев. Монументальность и безмятежность наполняют эту композицию своим удивительным ритмом в размещении фигур, соотношении масс, а также в многократном повторении округлых линий, образованных головками детей на край кокошника и фартука. 1960-1970-е годы были периодом расцвета таланта З. В. Пенкиной. Она смело взялась за многие новые темы, разработанные из вариантов. Зоя Васильевна работала много, быстро, «разговаривая» в лепке руками и при этом вслух комментируя свои композиции.Веселый, наивный характер Пенкиной, ее чувства отражались в живой, трепещущей глине, оставляя следы пальцев мастерицы. В ее творчестве продолжает развиваться сказочная тема, начатая ее свекровью Е. И. Пенкиной. Мастерица стала автором ряда многофигурных композиций и композиций-комплектов от 4 до 80 штук, объединенных общим сюжетом. Таковы композиции «Теремок», «Красная шапочка», «Варежка», «Коза и семеро козлят», «Гуси-лебеди».Особо выделяются своим оформлением «Сказка о царе Салтане», «Руслан и Людмила» и «Сказка о попе и о работнике его Балде», навеянные образами любимого ею великого поэта Александра Пушкина. Помимо главных героев и показа основных событий здесь появляется златоглавый город, напоминающий купола собора Василия Блаженного в Москве. Предназначенный для кругосветного путешествия, он удивляет разнообразием форм, лепных деталей и орнаментов на белом фоне.Обильное использование сусального золота усиливает ощущение сказочности. Впервые появился архитектурный мотив столь крупного размера, который является частью большой композиции и в то же время может существовать самостоятельно.

Коновалова Ольга Ивановна (1886-1979) — потомственная мастерица, дочь А.А.Мезрина.

Она переняла от матери основной круг традиционных изображений дам, всадниц, пар, птиц.Особенно любила мастерица передавать разнообразие характера в лепке животных (оленей, коров, зайцев, медведей), свистульек. Среди сюжетно-бытовых и сказочных композиций можно выделить «Катание на лодке», «Свадьба зверей», «Катание с горы», «Репка», «Старик с корзиной». Она первой начала лепить «Маленькую даму на ножках». Дымковская игрушка О. И. Коноваловой отличается малыми размерами, стремлением передать движение в пластике, разнообразием орнаментации. Екатерина Иосифовна Косс-Деньшина (1902-1979), жена А.И.Деньшина, начала работать самостоятельно в 1940-х гг. Ее творческие поиски привнесли много нового в развитие дымковского промысла. Мастерица создала множество сюжетов и композиций, ставших уже традиционными. Работая над игрушкой, я продумывал образ с точки зрения лепки и росписи. Она автор множества орнаментов из традиционных элементов: кругов и точек, прямых и волнистых линий, клетки.Кроме того, после смерти мужа в 1948 г. Е.И. Творческий путь старейших мастериц, созданные ими произведения, хранящиеся в музеях, и вся их сложная, но интересная жизнь — очень ценный и важный этап в сохранении и развитии традиций дымковского ремесла . Каждый из них – легенда, которую невозможно забыть в силу важности их вклада в общее дело. Современная мастерица, осваивающая старинное ремесло, никогда не пройдет мимо их творчества, но обязательно заглянет в лицо каждой игрушке.Только тогда можно понять суть дымковской игрушки, если с глубоким уважением относиться к прошлому, судьбе и творениям каждого предшественника. И так будет всегда, пока жив этот древний вятский промысел.

Мастерская по изготовлению расписных глиняных игрушек в дымковской слободе, расположенной напротив города Хлынова-Вятского на другом берегу реки Вятки, возникла в XV–XVI вв. Появление древнейших игрушек-свистульков исследователи связывают с языческим праздником приглашения весны.Характерный, узнаваемый стиль дымковской игрушки сложился в середине 19 века. под влиянием городской жизни и фарфоровой скульптуры. Искусство изготовления игрушек передавалось по женской линии. Традиционный процесс изготовления игрушки состоит из нескольких этапов. Фигурка, вылепленная из красной глины, тщательно высушивается и обжигается в печи, затем покрывается меловым грунтом и раскрашивается темперными красками. Характерным приемом дымковских мастериц является украшение некоторых фигурок, как правило, женщин, квадратиками сусального золота.

Считается, что промысел по изготовлению расписных глиняных игрушек в Дымковской слободе на нижнем правом берегу реки Вятки у города Хлынова-Вятка зародился в XV–XVI веках. Именно здесь сложилась и развивалась традиция изготовления глиняных игрушек, которая передавалась исключительно по женской линии, от матери к дочери. Постепенно складывались династии дымковских мастеров игрушки. Изделия каждой такой династии имели свои особенности по форме, пропорциям, цветам и орнаментам.

Возникновение древнейших дымковских игрушек — свистульек многие исследователи связывают с вятским весенним праздником «свистулька» или «свистулька», первые описания которого относятся к началу XIX века. Свисток был приурочен к четвертой субботе после Пасхи и связан, по преданию, с днем ​​памяти погибших в братоубийственной «хлыновской резне», произошедшей в 1418 году между вятчанами и устюжанами у стен Хлыновский кремль.Древние поминки у славян сопровождались свистом и плясками. Этот языческий обычай соблюдался и позже, о чем ярко свидетельствует праздник свиста (первоначально «свистопласка»), сохранявшийся в Вятском крае до начала ХХ века.

Праздник начался с панихиды, которая была отслужена в часовне у Раздерихинского оврага. А потом горожане устраивали кулачные бои, пили вино и веселились, что сопровождалось пением песен и свистом.На главной площади разворачивалась ярмарка, к которой дымковские умельцы заранее изготовляли полые глиняные шары — «шарыши» и глиняные игрушки в виде дам, кавалеров, разных животных и дешевых свистульек.

Вот как Н. Хитрово описывает этот праздник, происходивший в 1811 году: «Сегодня в этот день все утро посвящено молитве, а остаток этого памятного дня — гуляньям и тусовкам. Народ собирается с маленькими свистками и свистит весь день, идя по улицам, и, стоя на валу, бросает глиняные шарики в ров, где сходятся городские дети, чтобы их собрать; часто бывает, что шары ударяются головой и прорываются до крови; но это не мешает им продолжать веселье.В честь вдов, оставшихся после битвы, в тех местах продаются глиняные куклы, раскрашенные разными красками и позолоченные. (Календарь Вятской губернии на 1893 год. Вятка, 1892).

К концу 19-началу 20 века праздник сильно изменился, однако обычай трубить в свистки сохранился: «Когда выходишь на площадь и идешь среди свистящей толпы, кажется, что идешь по воздуху.У них у всех смеющиеся и какие-то задиристые лица.Гуляющие бережно держат перед лицом небольшую глиняную игрушку, стоимостью в три-пять копеек, изображающую двуглавое животное или барана с золотыми пятнами по бокам. Свистят в хвост этому барану…» — так описывал этот праздник вятский писатель В. Лебедев в первой трети ХХ века (Лебедев В. Вятские записки. Кировск, 1957). Главное место в праздник стал относиться к ярмарке, где наряду с другими товарами продавались глиняные игрушки и свистульки, которым дети насвистывали в течение нескольких праздников.В последний раз Свистуню отмечали на рубеже 1920-х годов, а в 1979 году, ко Дню города в Кирове, элементы праздника возродили.

Традиционный процесс изготовления игрушки, дошедший до наших дней, состоит из нескольких этапов.
Летом дымковцы заготавливали местную красную глину и растирали вручную или молотым кусковым мелом в краскомолке, а в остальное время года занимались изготовлением изделий.

Сначала из хорошо подготовленной и тщательно перемешанной красной глины лепится фигурка.Особенность дымковского промысла в том, что игрушка лепится из частей, а не из цельного куска глины, как это делают в других местах. Перед обжигом игрушки тщательно просушивают и только потом обжигают в печи. Раньше это была русская печь, а сейчас это муфельная печь, которая нагревается до температуры 900º.

Обожженная дымковская игрушка обычного для глины красно-коричневого цвета. После обжига игрушку белили — размешивали мел в молоке и опускали в этот раствор фигурку, которая покрывалась плотным белым слоем.Затем игрушки раскрашивали сухими красками, втертыми в яйцо. Современные мастера используют разведенную на яйце гуашь. Для дымковских игрушек характерны яркие цвета и простые геометрические узоры.

Характерным приемом дымковских мастериц является украшение некоторых фигурок квадратиками сусального золота. На заключительном этапе росписи игрушки мастерица, смачивая кисть в сыром яйце, аккуратно прикасается к ней золотым квадратом или ромбом, а затем прикладывает к фигурке там, где считает нужным.Как правило, ромбы сусального золота наносились на шляпки и кокошники барышень, на гребни петухам и т. д.

Хорошо узнаваемый стиль дымковской игрушки сложился в середине 19 века. под влиянием городской жизни и фарфоровой скульптуры. Если зооморфные свистульки, связанные с языческими обрядами, долгое время сохраняли архаические черты, то другие изделия превратились в произведения мелкой пластики, похожие на фарфоровые статуэтки: барышни в платьях с кринолинами, дамы в драпировках с зонтиками, кавалеры в цилиндрах, воины, и т.п.

Раньше изготовление дымковских игрушек было семейным ремеслом. В конце 19 века ремесло пришло в упадок. На смену дымковской игрушке пришли заводские лепные гипсовые фигурки, имитирующие фарфоровые изделия. Однако в 1930-е годы советская власть начала возрождать некоторые народные промыслы, в том числе дымковскую игрушку. При поддержке первооткрывателя ремесла художника А.И. Деныпина, несколько потомственных мастериц организовали в 1933 году артель «Вятская игрушка» (с 1948 года — мастерская Художественного фонда РСФСР).
Дымский промысел не имеет серийного производства, и каждая фигурка, которая изготавливается вручную и сегодня, индивидуальна и уникальна. В настоящее время дымковская игрушка — это декоративная скульптура, популярный российский сувенир.

Дымковская игрушка — скульптура из глины, отдельный вид искусства. Для него характерно определенное побеление и яркая окраска.

Глину для изготовления традиционно добывали в слободе Дымково, что на низменном берегу реки Вятки недалеко от города Кирова.Собранную в поселении красную глину перемалывали лопатой, смешивали с мелким речным песком — рядом огромный речной пляж. Итак, после перемешивания глину много раз переворачивали, смачивая водой. В старину вообще месили ногами.

Теперь мастерица глину не копает и не месит. Подготовка материала осуществляется машинным способом на одном из керамических заводов. В цеха глина поступает в готовом виде – брикеты в полиэтиленовой упаковке по 10 килограммов.

Игрушки для лепки.

Каждая игрушка от комка глины до готовой скульптуры в исполнении одного мастера … Если раньше мастерица тратила много времени на приготовление глины и побелку, то сейчас больше внимания уделяется процессу лепки и росписи игрушек.

Кусочки глины отделяются и скатываются в шарики. Из шариков делаются отдельные части игрушки. Дымковская игрушка отличается тем, что ее делают не из одного куска глины, а из нескольких.Шарик из глины раскатывается в блинчик, из блина делается конус – юбка дамы готова. Он полый внутри со стенками толщиной 4-6 мм. Стенки конуса выравнивают вращением заготовки в руках. Затем, смачивая водой, прикрепляют ручки, колбаски, шар головы. Все из маленьких кусочков глины.

Сначала изготавливаются все основные элементы игрушки. Прогладьте все стыки влажной тканью. Получается как бы единое целое. Затем украшают игрушку деталями – кокошник, муфта, сумочка, собачка, косички, шапочка и т.д.

Сушка и обжиг.

Отформованную заготовку сушат 3-5 дней, иногда дольше, на воздухе.

В старину игрушку обжигали в русских печах … Ставили прямо на дрова, или на железный противень.

Глина начинает разогреваться и вскоре становится как бы прозрачной — в огне она светится ровным красным цветом. На этом процесс обжига заканчивался, и игрушки медленно остывали в потушенной печи.

Теперь игрушки обжигают в муфельных печах при температуре более 1000 градусов.Эта высокая температура придает глине еще большую прочность. Печи довольно большие, игрушки в них загружают партиями. Опять же мастерицы не отнимают драгоценное время на нетворческие процессы.

Побелка и покраска игрушек.

После печи заготовка коричневато-красная. Для побелки в старину использовали раствор мела в молоке — им обмакивали игрушку целиком. Молоко на поверхности скисает и образует прочную яркую пленку козьего клея … Побелка — характерная черта дымковской игрушки.

Теперь отбеливание производится темперной белилами, которые наносятся кистью.

Заключительная часть процесса покраска .

Сначала поговорим о старом традиционном способе росписи:
Сухие краски растирали с яйцом, добавляли перекисший квас или уксус. Цветовая гамма была небогатой, только основные тона. Использовали составы от сажи до фуксина и хрома. Эти краски как бы придавали заготовке часть своего цвета и звучали приглушенно.В 20 веке использовали гуашь, тоже разведенную на яйце. Сейчас используют яркие акриловые краски — очень стойкие.

Кисти используются в основном мягкие, разного размера. Тонкие кисти позволяют мастерице добавлять в сюжет мелкие детали – это не всегда хорошо, так как приводит к перенасыщению сюжета.

Кусочки сусального золота или сусальное золото наклеиваются поверх краски — смеси цинка и меди. Они сияют и вместе с яркими красками придают ослепительное очарование дымковской игрушке .

Народные глиняные игрушки из России

Один из самых милых сувениров, которые можно привезти домой из России, — керамическая народная игрушка. Их много, но самые живые и самые тополиные игрушки из Вятки. Их называют дымковскими игрушками, потому что изначально они производились в селе Дымково Слобода. Дымковской игрушке почти пятьсот лет. Статуэтки традиционно изготавливались женщинами и детьми, работающими вместе в семейных группах, разделяя работу в соответствии с навыками, необходимыми для каждого шага.Каждый человек специализировался на определенной части тела или аксессуарах. Все части соединялись между собой, швы затирались влажной тряпкой или мокрым пальцем, после чего фигурки откладывались сушиться на несколько дней.




После окрашивания фигурки обжигали на открытом огне, а затем помещали в раствор молока и меловой крошки, чтобы сделать ровную белую основу для краски. Краски были шести цветов: синего, желтого, зеленого, оранжевого, малинового и черного. Иногда также включались оттенки и смеси голубого, розового и коричневого цветов.Роспись представляла собой геометрический орнамент из кругов, клеток и точек разных цветов и размеров.
Большинство фигур женщин, мужчин, детей и животных отражали деревенскую жизнь. Массивные, абстрактные и несколько гротескные формы игрушек подчеркивались рюшами, воротниками-фонариками и другими деталями. Сначала они были игрушками, но позже стали забавными предметами коллекционирования и давали возможность крестьянам, которые их делали, получать дополнительный доход.


В конце 19 века ремесло пришло в упадок, так как дымковские игрушки были вытеснены с рынка фабричными лепными гипсовыми статуэтками, имитировавшими фарфоровые изделия.Однако в советское время дымковский промысел был возрожден. В это время помимо обычных мотивов игрушки стали изображать и сказочных персонажей. Современные дымковские игрушки соответствуют традиционному стилю, но каждая из них отражает индивидуальный почерк мастера.

Менее известны, но не менее интересны филимоновские игрушки. Игрушки получили свое название от родной деревни Филимоново и вылеплены вручную из голубовато-серой местной глины, которая при обжиге превращается в белоснежную керамику.Стиль филимоновских игрушек совсем другой. Фигурки женщин, всадников, различных животных, таких как медведи, рогатый скот, петухи, имеют вытянутую форму и расписаны мотивами из ярких полос и пятен, часто в чередующихся зеленых и красных тонах.

Итак, когда вы находитесь в России и задаетесь вопросом, что купить в качестве сувенира, подумайте об этих красочных и симпатичных игрушках, они не только украсят любую комнату в вашем доме, но и будут вызывать у вас улыбку каждый раз, когда вы их видите.

Дымковская игрушка поэтапный рисунок. Дымковские девушки из пластилина. Мастер класс. Виды дымковской игрушки

Для использования предпросмотра презентаций создайте себе аккаунт (аккаунт) Google и войдите в него: https://accounts.google.com


Подписи к слайдам:

Дымковская игрушка

История создания Дымковская игрушка Дымковская игрушка — самобытный глиняный промысел, зародившийся и сохранившийся исключительно на территории Вятского края (Кировская область), в слободе Дымково, где издавна обосновались печники и гончары.

История дымковской игрушки насчитывает около 400 лет. Первыми дымковскими игрушками были свистульки в виде лошадок, баранов, козлят и уточек.

Раньше изготовление дымковских игрушек было семейным ремеслом. В летние месяцы готовили глину, растирали вручную или кусковой мел растирали в малярах, в остальное время лепили, сушили, обжигали, ближе к Свистуну, белили мелом, разведенным в коровьем молоке, рисовали цвета яиц и украшены золотыми бриллиантами.А весной дымковскую игрушку на лодке привезли в город на праздник, радуя своим творчеством детей и взрослых.

В конце 19 века рыболовство пришло в упадок. В 30-е годы 20 века в рамках возрождения некоторых народных промыслов оказывалась поддержка возрождению и промыслу дымковской игрушки. Игрушка вылеплена из местной красной глины частями (в отличие от других игрушек, которые лепятся из цельного куска глины). Перед обжигом игрушки сушат и только потом обжигают. Раньше игрушки обжигали в настоящей русской печи, теперь обжигают в муфельных печах.

Обожженная дымковская игрушка имеет обычный для глины красно-коричневый цвет. Для побелки используют смесь мела и молока, в которую окунают дымковскую игрушку. При этом поверхность покрывается плотным белым слоем. Для окрашивания использовались сухие краски, растертые на яйце. Сейчас используется разведенная на яйце гуашь.

Дымковская игрушка чужда полутонам и неброским переходам. Неразбавленные яркие цвета создают ощущение радости жизни. Узоры имеют простые геометрические формы: круги, клетка, волны.В целом в каждой игрушке можно использовать до 10 цветов.

Дымковская лошадь. Очень стройная и красивая. С челкой и пушистой гривой. Умеет плавать и ездить верхом, Ест овес, умеет смеяться. Прыжок в воду и в огонь Верный человеку…

Поэтапная работа


На тему: методические разработки, презентации и конспекты

Интегрированный урок технологии, изобразительного искусства и музейной педагогики в 3 классе на тема «В мастерской глиняной игрушки. Дымковская игрушка.Роспись игрушек». 3 класс…

«Лепка игрушек по народным лекалам» (дымковская игрушка)

Данный материал поможет познакомить детей с историей возникновения игрушек, народных промыслов, древним смыслом орнамента, используемого для украшения игрушек.Развивать творческие способности школьников, эстетов…

«Праздничные краски узоров» — рисование декоративных элементов дымковской игрушки.Знакомство с дымковской игрушкой и разговор о ее красоте.

На данном уроке изобразительного искусства дети знакомятся с дымковской игрушкой, учатся выделять элементы геометрического узора дымковской росписи, отрабатывают приемы прорисовки элементов дымковского узора кистью….

Курилова Мария

Цель : научить детей украшать силуэты изделий элементами дымковской росписи , выбирая цвет при составлении выкройки. Вызовите интерес к рисунку .

Задачи :

Образовательная : Продолжаем знакомить детей с прикладным искусством (Роспись по мотивам дымковской игрушки ) . Закрепить умение детей раскраски простейшие элементы дымковая роспись (круги, полоски, волнистые линии) . Подберите краску (сочетание цветов, чтобы игрушка получилась яркой, нарядной) . Упражнять в рисовании кругов сплошными линиями всем ворсом кисти, кольца одним круговым движением, рисовании точек и тире концом кисти.

Развивающая : развивать творческие способности, чувство цвета, эстетические чувства, моторику рук, умение выделять красивые работы, умение внимательно слушать учителя и отвечать на вопросы.

Образовательная : воспитывать аккуратность, эстетический вкус, любовь к русскому прикладному искусству, пробуждать желание делать что-то самим, перенимая простые приемы у народных мастеров.

Материалы и оборудование : дымковские игрушки (для демонстрации, бумажные силуэты лошадей , таблицы с изображением элементов дымковская роспись , рисунки — варианты узоров на игрушках, краски гуашь, кисти, тычки, салфетки, баночки воды.

Предварительная работа : рассказ о дымковской игрушке , об особенностях рисунка, композиции, подборе цветов, экспертиза изделий декоративно-прикладного искусства, прорисовка элементов дымковской росписи . Учим стихи на тему.

Индивидуальная работа : учить Диму Ф. рисовать волнистые линии , продолжать учить Рому Р. рисовать концом кисти .

Прогресс в классе

Воспитатель : — Ребята, сегодня мы пришли в мастерскую игрушек, а что угадайте :

Бег глиняных лошадей

На подстаканники что есть силы

И за хвост не держись,

Если вы пропустили гриву.

Посмотрите, как хороша эта дева души

Алые щечки горят, шикарный наряд,

Кокошник гордо сидит

Девушка такая красивая!

Как лебедь плывет.

Поет тихую песенку.

О каких игрушках идет речь в этих стихах?

Детские : — ОБ дымковские игрушки .

Воспитатель : — Правильно, дети, народ поставил эти замечательные стихи про дымковские игрушки .Назови их.

Список детей : — Лошадь, барышня, индейка, олень, коза, корова…

Воспитатель : — Ну, молодцы, мастера действительно изображают в своих игрушках то, что видят вокруг себя, что им показалось забавным, смешным.

Ребята, а какими красками красят такие красивые игрушки?

Цвета детского списка : — Синий, красный, оранжевый…

Воспитатель : — Молодцы, все правильно ответили, а какой самый главный цвет остался на картине?

Дети : — Цвет белый.

Воспитатель : — Правильно, белый фон игрушек никогда не закрашивается целиком, а всегда активно участвует в росписи, отчего краски цветов звучат особенно ярко.

Краски в росписи мастера используют самые разнообразные, но элементов всего пять, назовите их.

Детский список : — Круг, прямые и волнистые линии, точки, горошки, ромбы и клетки).

Воспитатель : — Молодцы, ребята, правильно назвали все элементы.Теперь предлагаю в воздухе нарисовать круг прямую и волнистую линию…

Дети выполняют задание.

Воспитатель : — А теперь начинаем раскрашивать дымковую лошадь . Сначала нарисуем мелкие детали – это рот и глаза. Чем мы будем рисовать глаза и чем красить?

Дети. — Рисуем глаза черной краской, тонкой палочкой, в технике «тычок».

Воспитатель. Что еще будем рисовать черной краской?

Дети.- Черной краской нарисуем копыта, хвост, гриву.

Воспитатель. — А еще, какой краской можно нарисовать хвост и гриву ?

Дети. — Вы можете использовать коричневую краску.

Воспитатель. — А как вы украшаете свою лошадь?

Дети. — Будем рисовать разные кольца, кружочки, точки, полосочки. На груди можно нарисовать символ солнца .

Воспитатель : — Молодец. Теперь предлагаю вам поставить перед собой силуэт лошадей и раскрасить его как мастер.Принимайтесь за работу.

Звучит русская народная музыка. В процессе оказываю детям необходимую помощь.

Тренажерный зал :

Прошу тебя встать — на этот раз.

Голова повернулась — это два.

Руки вверх, вперед — это трое.

Руки разведены в четыре раза шире.

Пальцами сжать, разжать пальцы — это пять.

Все ребята сидят тихо — уже шесть!

Дети заканчивают работу, моют руки.

Из нарисованных силуэтов делаю панораму « Дымковская лошадь » .

Воспитатель : — Ребята, посмотрите, какая замечательная праздничная ярмарка у нас получилась. Чем хорош Дымка !

Дети : — Да! Игрушки яркие, праздничные.

Воспитатель : — Раз у нас настоящий праздник, расскажи нам стихи про дымковские игрушки .

1 ребенок :

Чем знаменит Дымково ?

Его игрушка!

Не имеет дымчатого цвета

Какая серость серая.

В нем есть что-то радужное

Из капель росы

В ней есть что-то от радости,

Громоподобный бас!

2 детей :

Через горные отроги

По крышам деревень

Краснорогий, желторогий

Глиняный олень мчится.

3 ребенок :

Вот умный индюк

Все так складно

Большая индейка

Все стороны окрашены.

Посмотрите великолепный хвост

Он совсем не простой.

5 ребенок :

Какая лошадь!

Только трон —

С всадником вместе

Ускоримся на двести миль!

Подведение итогов :

В итоге классов  выставлены все нарисованные силуэты лошадей . Воспитатель предлагает полюбоваться ими, выбрать то, что им нравится, сказать, почему это понравилось ей. При разборе обратите внимание на расположение узоров, цвет, аккуратность работы.

Воспитатель : — Вот наши игрушки засветились. На душе становится радостно, празднично. Спасибо за работу, мастер.

На этом уроке закончился .

Дымковская игрушка

В нашем сообществе не раз публиковались посты о различных русских народных промыслах: , еще один вариант лаковой миниатюры — не так давно рассказ о . И сегодня мы немного поговорим о знаменитой дымковской игрушке.

Дымковская игрушка восходит к XV веку, когда Иван III, пытаясь подчинить Москве непокорных жителей Великого Устюга, переселил их в глушь.Среди переселенцев, поселившихся за рекой Вяткой — в дымковской слободе, было много ремесленников. На весенние праздники в слободе устраивались веселые гулянья, непременным атрибутом которых были глиняные игрушки-свистульки. Постепенно искусное мастерство игрушечной индустрии стало популярным.
Свистульки были в виде хозяек под зонтом, румяных кавалеров, коней, медведей, оленей, уток и петухов, празднично нарисованных на белой глине разноцветными полосками и линиями, кольцами и точками, кружочками, похожими на цветы.Эти игрушки очень простые. На фигуре дамы голова в кокошнике и юбка-колокол с передником. Всадник может быть не только на лошади, но и на козе, свинье или петухе. Корова, баран, коза очень похожи между собой, но отличаются друг от друга только формой рогов. Роспись дымковской игрушки нарядна и декоративна. На белом фоне ярко переливаются малиновый, голубой, зеленый, желто-оранжевый цвета. Дымковская игрушка имеет свою символику. Голубая волнистая полоса – вода, перекрещенные полосы – сруб, круг со звездчатым центром – солнце и небесные светила.

Дымковская игрушка, похожая по форме на изделия других промыслов, имеет характерные отличия в росписи. Вылеплена из красной глины, после обжига расписана мелом, разведенным в молоке, теперь заменяется водоэмульсионной белилой. На белом фоне они написаны темперными красками. Звучные тона красного, желтого, зеленого, синего, иногда дополненные огранкой меди (ранее применялась даже сусальное золото), создают яркую, жизнерадостную гамму картин.
 Наряду с архаичными, сказочными изображениями оленей, двуглавых лошадей, птиц, в ассортименте игрушек появились изображения медведей, домашних животных, представленных в необычных ситуациях.Интерес к бытовому жанру проявился в расширении темы дымковской игрушки. Из городской жизни прошлого века в игрушке появляются всадники, леди и джентльмены, няни и сиделки. Очень упрощенные позы, движения персонажей, соответствующая одежда сохраняют условности, исходящие от старой игрушки, но очень точно передают тип.
 Стремление к убедительности характеристики, расширение круга все более побуждают современных мастериц дымковской игрушки к воплощению своих произведений в декоративной скульптуре.Это выражается в увеличении размеров скульптурных изображений, в определенной повествовательности, входящей в состав трактовки темы. Таким образом, фигурка индюка — очень декоративной в своем оперении птицы — становится откровенно декоративной скульптурой, совершенно неудобной для игры и поэтому должна занимать особое место в убранстве интерьера. Жанровые сценки, представляющие собой многофигурные композиции, изображают сегодняшнюю жизнь города и села: гулянья и чаепития, цирковое представление и прогулку компании на лодке.
(в) из книги П.И. Уткин и Н.С.Королева «Народные искусства»







  Дымковская барышня поражает яркостью красок, удивительным орнаментом, ощущением полноты настоящей русской жизни. Может показаться, что современный человек, житель большого города, вряд ли сможет сделать это своими руками. Но это не так.Его можно сделать из глины – в соответствии с традициями вятского городка Дымково (откуда и зародилась промысел), или из соленого теста, что, конечно, в условиях городской квартиры намного проще. Ведь глиняную игрушку нужно не только вылепить, но и тщательно обжечь – желательно в специальной печи, хотя подойдет и печь на кухне.

Лепим дома. Какого персонажа выбрать

Для лепки подойдет красная глина, купленная в специализированном магазине, или добытая лично в саду.Важно хорошо подготовить рабочее место. Вам понадобится:

  • клеенка на стол, за которым будет происходить лепка;
  • стакан с водой, которой можно смачивать при склеивании деталей будущей фигурки из глины или теста;
  • тряпки, которыми можно вытирать руки;
  • деревянная лопатка, для того чтобы подровнять получившиеся фигурки.


Выбор персонажа, которого вы хотите ослепить, дело индивидуальное. Но в дымковской игрушке, как и в любом промысле с традициями, уже давно достаточно строго очерчен набор героев: дымковская игрушка, дама, всадник на коне и просто дымковская игрушка, конь, индюк с огромным хвост, упитанный поросенок, «олень — золотые рожки», петушок, а также всевозможные свистульки.

Дама начинается с «колокола»



Создание каждого из них — интересный процесс, который увлечет и взрослого, и ребенка. Например, можно сделать фигурку дамы своими руками таким способом.

  • Первое, что нужно слепить из глины или теста — это платье для дымковской героини. Это будет полая кайма внутри по типу «колокола».
  • Затем скручиваются две полоски глины — будущие руки барыни, полоска кокошника в виде гармошки, кружок для будущей головы (на нем выпуклым треугольником отмечен только нос, а глаза и рот нарисован).
  • Все детали соединены между собой, тщательно закреплены.
  • К фигуре добавлены мелкие, но важные детали: полоски косичек на голове, оборки на платье, а также круглые серьги на лице.



Как сделать оборку

Для изготовления оборки берется кусок материала: он сворачивается в жгутик, а затем легким постукиванием по ребру ладони превращается в глиняную «ленту», которая складывается на равные отрезки по принципу гармошки.

В руки даме можно добавить качельку с подвесными ведерками глины (или соленого теста), младенца в конверте или просто парочку детей (их дама держит обеими руками). Лепка завершена: отставляем игрушку в сторону и ждем день-два, пока она высохнет. Сушите при комнатной температуре, но не возле батареи.

Когда игрушка уже высохла…

То, что игрушка высохла, будет ясного цвета — глина станет светлой.Теперь игрушку можно отправить в духовку или в духовку, где и будет происходить обжиг. После этого игрушка белится (подойдет простая водостойкая краска, не содержащая лака). Побелку необходимо нанести в два слоя, а после этого приступить к покраске темперной краской. Орнаменты дымковских игрушек — кружочки, ромбы, кольца, разноцветные полоски. Кстати, орнаменты барыни и барышни различаются: горожанки чаще рисуют кругами, тогда как у крестьянок фартук и юбка оформляются в более строгую клетку или полоску.



Леди или юная леди?

Фигурку дымковской дамы можно сделать своими руками по тому же принципу, по которому делается дама. Они отличаются друг от друга головным убором: если мы лепим кокошник крестьянке, то горожанка вполне может быть в шапке. Основой головного убора при лепке может стать небольшая лепешка (из глины или соленого теста), которую потом надевают на голову игрушке. Чтобы шляпка была более эффектной, к ней добавляют цветок или интересную оборку.В руках барышни — в отличие от дамы — может быть сумочка, цветок или даже веер.


Лепить лошадь

Еще одна распространенная дымковская фигура (может быть, не менее распространенная, чем дымковская барышня) — лошадь. В первую очередь из выбранного для работы материала лепим туловище, затем конусы лапок, а также голову с гривой и небольшой хвостик.



Все детали объединены в единое целое и склеены между собой.Игрушка отправляется на сушку, за которой также последует обжиг в печи печи, побелка и покраска.

Урок рисования в среднем классе

Мастер-класс по рисованию. Тарелка декоративная «Дымковская лошадка»

Мастер-класс предназначен для воспитателей детского сада, родителей, детей 4-5 лет
Мастер-класс рекомендован для детей 4-5 лет.
Цель:  научиться создавать декоративное изделие для украшения интерьера
Задачи:
1. Закрепить умение рисовать тычком, ватной палочкой, зубочисткой
  2. Учить ритмично рисовать орнамент, сочетать цвета
3. Развивать мелкую моторику
4. Воспитывать аккуратность в работе и умение доводить работу до конца
5. Прививать любовь к народным промыслам
  6. Воспитывать художественный вкус
Материал:
большой круг из цветного картона (формат А4), выкройка дымковской лошадки, гуашь, тычки, ватные палочки, зубочистки, баночка с водой, кисточки, клей-карандаш
Дымковская игрушка — чудо-поделка.И взрослых, и детей привлекают яркие, забавные игрушки. Эти изделия радуют глаз, поднимают настроение, раскрывают мир веселого праздника. В марте мы с группой детей работали над проектом «Знакомство с дымковской игрушкой». Мы узнали историю этой игрушки, рассмотрели игрушки и иллюстрации самых популярных игрушек (барыня, крестьянка, уточка, индюк, лошадка, всадница), посетили выставку «Яркая дымка» в изостудии нашего сада. Также мы рисовали отдельные элементы дымковской узоры, лепили и раскрашивали дымковскую утку.

Ребята! Сегодня мы будем делать красивую тарелку для украшения вашего дома, но тарелка не простая, а дымковская! Хочу? Тогда приступим к делу.
  Перед нами лежит материал для нашей тарелки.


 Первое, что вам нужно, это наклеить шаблон нашей лошадки на тарелку


 Нам нужно приклеить наш шаблон клеем и аккуратно приклеить его в центр тарелки


 А теперь приступим к декорированию тарелки с дымковскими узорами.Сначала по всей фигуре лошади нанесем поролоновой тычком большие круги. Вы можете выбрать любой цвет из яркой дымковской палитры, у меня он красный.


 Теперь среди больших кругов ватной палочкой нарисуем маленькие круги, для них мы выбрали другую краску, контрастного цвета


 По периметру круга поролоновой тычком рисуем большие круги, не забываем рисовать ритмично, оставляя равные промежутки


  А между большими кругами рисуем ватной палочкой маленькие кружочки


  Проверяем, высохла ли краска на больших кругах? Если да, то зубочисткой очень аккуратно размещаем маленькую черную точку посередине больших кругов.


Аккуратно тонкой кистью нарисуйте хвост и уши нашей лошадке, копыта закрасьте черной краской.
  Вот такой у нас красавец!


  А это наша готовая декоративная тарелка «Дымковская лошадка». Для того, чтобы можно было использовать его для украшения дома, приклеиваем ленту с обратной стороны.


  Вот так красиво будет смотреться наша тарелка на стене

Русские Рукоделие | Народное искусство России

Одни виды русского ремесла хорошо известны во всем мире, а другие малоизвестны за пределами России.Все знают о знаменитой матрешке, или русской матрешке. Все меньше людей связывают с русским народным творчеством причудливое кружево, ручную роспись фарфора, изделия из дерева или украшения из эмали.

 

Ниже приведены описания и примеры некоторых из самых любимых ремесел в России.

 

 

Те, кто интересуется русским рукоделием, также могут заглянуть в Украинское народное творчество.

 

Гжель

Стиль русской керамики. Гжель получила свое название от деревни (в Московской области), где гончарные изделия производились с 14 века.Характерный синий цвет на белой (глазурованной оловом) поверхности возник в 1830-х годах. Сегодня около тридцати деревень к юго-востоку от Москвы производят уникальные русские изделия ручной работы, доставляя их по стране и за границу.


 

Палех

Палех — небольшие картины (чаще на русские сказки или литературные произведения), выполненные темперными красками на лакированных шкатулках или футлярах из папье-маше.


 

Жостовская роспись

Жостовская роспись — это традиционное русское народное искусство, в котором металлические подносы расписаны красивым растительным орнаментом.Поделка до сих пор производится в селе Жостово (Московская область).

Вологодское кружево

Вологодское кружево XVII века изначально ткали из золота и серебра для одежды дворянства и церковной иерархии. Сегодня вологодское кружево завоевало мировую известность благодаря богатому декоративному узору и плавным линиям.

Дымковская игрушка

Лепные расписные глиняные фигурки, иногда в форме свистульки.Русский ремесленничество до сих пор производится, по традиции, в селе Дымково (близ Кирова).

Тульский Самовар

Традиционный промысел Тульской области, самовар изначально производился как практичный прибор – для кипячения воды, заваривания чая и кофе. Сегодня, хотя они и функциональны, они выполняют скорее декоративную роль.

Хохлома

Известные своими красочными узорами красного и золотого цветов, хохлома представляет собой расписные декоративные блюда, ложки и миски.Само название происходит от названия населенного пункта, где зародилось ремесло (в Нижегородской области), еще в XVII веке.

Матрешка

Пожалуй, самое узнаваемое рукоделие в России. Матрешка представляет собой расписную деревянную фигурку, которую можно разобрать, чтобы открыть внутри еще больше «Русских матрешек». Типичной темой для набора «Матрошка» обычно являются крестьянские девушки в традиционной одежде, но нетрадиционные куклы также распространены. Новые креативные наборы могут быть посвящены практически любой тематике — от спортивных деятелей и политических деятелей до персонажей русских народных сказок и научной фантастики.

Ростов Финифт (Эмаль)

Ростовский финифт — традиционная русская художественная роспись по эмали (часто на украшениях — фибулах, перстнях, серьгах). Русское ремесло зародилось в Ростове в 18 веке, когда художники впервые написали миниатюрные иконы на эмали для храма.

Уральский малахит

Ювелирные изделия, декоративные изделия и предметы интерьера изысканного мастерства, изготовленные из знаменитого уральского малахита (известного также как русский камень и/или павлиний камень в древней Руси).

Всадник на коне. Дымковская игрушка. — Векторная иллюстрация [44932926]

Эта стоковая иллюстрация под названием «Всадник на коне. Дымковская игрушка»[44932926] включает теги: вектор, животное, арт. Автор статьи smartape (№1151382). Доступны размеры от S до XL, включая Vector, а цена начинается от 5 долларов США. Вы можете загрузить образцы данных с водяными знаками (композиции изображений), проверить качество изображений и использовать Lightbox после регистрации бесплатно.Увидеть все

Всадник на коне. Дымковская игрушка.

Предварительный просмотр обрезки Закрыть предварительный просмотр обрезки
  • 1:1
  • 4:3
  • 4:5
    (8:10)
  • 3:2(6:4)

* Вы можете перемещать изображение, перетаскивая его.

Причины рекомендовать план подписки на изображения