Постановка звука к г упражнения: Виды упражнений по постановке звука «К»

Содержание

Виды упражнений по постановке звука «К»

Постановка  звука [к]

По подражанию: ребенку предлагается выгнуть язык «горкой», прижать к небу и, не опуская, сдуть ватный шарик с тыльной стороны руки, поднесенной ко рту => [к]. Если по подражанию не удается, то механически

механическим способом при помощи пальца или шпателя, исходя из звука  [т]. Ребенку предлагают произносить слог та. В момент произнесения педагог нажимает пальцем на переднюю часть спинки языка, благодаря чему получается слог тя. Затем педагог продвигает палец несколько глубже, в результате чего получается слог кя. Наконец, третий этап — еще более глубокий нажим на язык — дает твердый звук — ка.

Постановка звука от «покашливания»

1. Ребёнок должен «покашливать» вслед за педагогом. Широко открыть рот, чтобы ребёнок видел, где расположен язык взрослого, и, выдохнув воздух, имитировать лёгкое покашливание (такое, какое бывает. когда саднит горло), с ощутимым призвуком [к] ([кхэ]). «Покашливать» нужно тихо с минимальным выдохом, тогда между звуками [к] и [э] не будет выраженного звука [х], а будет слышаться лёгкое придыхание. Повторяя за вами упражнение, ребёнок должен «покашливать» себе в ладонь.

​2. Показать ребёнку, как «покашливать» шёпотом — «покашливать» едва слышно, почти без выдоха, устранив из своего произношения срединный призвук [х]. Ребёнок должен повторять за педагогом. Выполнять упражнение надо после полного выдоха.

3. Если получится правильный звук [к], то есть ребёнок, фактически произнесёт слог [кэ] , закрепив его, переходим к слогам с другими гласными звуками. Можно дать такую инструкцию: «Теперь будем покашливать так: [ка-ка-ка]»

4. В конце произнести звук изолированно, ребёнок повторяет звук за педагогом.

 

                                               Постановка  звука [г] 

Постановка звука [Г’] по подражанию. Ребенку предлагается положить ручку на горлышко и ,«включив» голос, произносить звук [К]

Постановка звука [Г] с механической помощью. Ребенку предлагается произносить «да –да –да», язык при этом логопед отодвигает шпателем назад до тех пор, пока не послышаться звукосочетания: «да – да — га».

 

                                                          Постановка  звука [х]

Постановка звука [Х] по подражанию.

а).  —  Звук [Х] легко вызывается по подражанию с использованием игрового приема: «Открой широко рот и подыши на свои руки, «погрей их». При этом логопед следит, чтобы кончик языка ребенка находился внизу, а задняя часть круто поднималась вверх, но не касалась нёба. Можно, например, сначала предложить ребенку сделать «невысокую горку», а уж потом «пустить ветерок».

      — Предложите представить ребёнку, что он оказался на сильном морозе. Что бывает с ручками на морозе? Они мёрзнут. Руки необходимо согреть. Поднесите ладони ко рту и подуйте на них тёплым воздухом (тёплая воздушная струя). При этом слышится звук [х].  

б). Можно предложить ребенку смешную картинку или игрушку , чтобы вызвать у него смех, посмеяться вместе с ним, после чего обратить его внимание на смех: мы смеемся «ха-ха-ха». Закрепляем звук [Х] в сочетании с другими гласными (О, Э, Ы).

Постановка звука [Х] с механической помощью. Если по подражанию вызвать звук не удается, его можно ставить с механической помощью, то есть с помощью зонда двигать язык вглубь языка. Просим ребенка произносить слог «са», при правильном положении языка получится «са-са- ха-ха».

Постановка звука [Х] от правильного [К]. Ребенку предлагается часто и протяжно произносить звук [К]. В это время получается сочетание «кх». Необходимо обратить внимание ребенка на то, что вслед за звуком слышится звук [Х], после чего отрываем [К] от [Х]. Получается [Х].

Артикуляционная гимнастика для заднеязычных звуков К, Кь; Г, Гь; Х, Хь; Й

1. Покусать язык.

 • Улыбнуться, приоткрыть рот и покусывать язык.

 2. «Наказать непослушный язык»

 • Улыбнуться, приоткрыть рот, положить широкий передний край языка на нижнюю губу и «пошлепать» его губами, произнося «пя-пя-пя». (Чередовать упражнения №1 и №2)

 3. «Лопаточка»

 • Улыбнуться, приоткрыть рот, положить широкий передний край языка на нижнюю губу. Удерживать его в таком положении под счет от 1 до 5-10.

 4. «Горка»

 • Улыбнуться, открыть рот, кончик языка упирается в нижние зубы. Выгнуть язык горкой, упираясь кончиком языка в нижние зубы.

 5. «Горку построим — горку разрушим»

 • Улыбнуться, открыть рот, кончик языка упирается в нижние зубы. Выгнуть язык горкой, упираясь кончиком языка в нижние зубы, затем расслабить его. Попеременно выполнять эти движения.

 6. «Ветерок дует с горки»

 • Улыбнуться, приоткрыть рот. Установить язык «горкой», а затем спокойно и плавно подуть по середине языка. Воздух должен быть холодным.

 

Отработав звук [К] на материале слов, приступайте к чистоговоркам:

Ка-ка-ка, ка-ка-ка: эта стенка высока.

Ка-ка-ка, ка-ка-ка: кто пришёл издалека?

Ко-ко-ко, ко-ко-ко: мяч подкинем высоко.

Ко-ко-ко, ко-ко-ко: звук услышим мы легко.

Ку-ку-ку, ку-ку-ку: вот кукушка на суку.

Ку-ку-ку, ку-ку-ку: пирожки для всех пеку.

Ак-ак-ак, ак-ак-ак: скачет на коне казак.

Ок-ок-ок, ок-ок-ок: мы по кочкам прыг да скок!

Ук-ук-ук, ук-ук-ук: это что ещё за стук?

Ык-ык-ык, ык-ык-ык: на ковёр наш котик – прыг!

Скороговорки, — это высший пилотаж в произношении любых звуков:

Ковал кузнец на наковальне подкову скакуну.

Кукушка кукушонку купила капюшон. Надел кукушонок капюшон: как в капюшоне он смешон!

Карлик Карл кувыркался на ковре.

Ходит квочка около дворочка,
Водит деток около клеток.

Купи кипу пик.

Курит турка трубку, клюёт турка крупку.

Наша река широка, как Ока.
Как Ока, широка наша река.
Так, как Ока, широка наша река.

Около кола колокола.

Я сидела у Оки, ела яблоки.

Коси, коса, пока роса.
Роса долой — и нам домой.

Клала Клава лук на полку,
Кликнула к себе Николку.

Константин констатировал.

Коли Коля около колли,
То и колли около Коли.

Идет козел с косой козой,
Идет козел с босой козой,
Идет козa с косым козлом,
Идет козa с босым козлом.

А стихотворные тексты можно найти в любых детских книжках:

Мы купили кошке

К празднику сапожки.

Причесали ей усы,

Сшили новые трусы.

Только как их надевать?

Хвостик некуда девать.

П. Воронько.

 

Кот ловил мышей и крыс,

Кролик лист капустный грыз.

С. Маршак.

 

– Котик-кот, иди к доке,

Расскажи о колоске!

– Колосок, мои друзья,

Он усатенький, как я!

Г. Виеру.

 

На лугу поспела кашка.

Кашку ест корова Машка.

Машке нравится обед:

Ничего вкуснее нет.

А. Шибаев.

 

6. Как поставить звук [Г]?

Звук [Г] ставится подобным же образом, но от слога «ДА». То есть, подключается голос (звук [Г] – звонкий). Если же у ребенка, помимо дефектов заднеязычных звуков, есть и дефекты оглушения (замена звонких звуков – глухими: «том» — дом, «субы» — зубы, «шук» — жук и т.д.), сделать это будет проблематично. Взрослому придется сначала рассказать ребёнку вот такую сказку.

СКАЗКА «ДОМИК ДЛЯ ГОЛОСА»

У каждого человека есть горлышко, есть оно и у тебя. В горлышке живет ГОЛОСОК. Когда он спит, например, на глухих звуках [К], [С], [Ш], [Ф], [П], стенки его домика-горлышка не дрожат. Звуки эти глухие не потому, что ничего не слышат. Просто в их звучании нет голоса. А вот на звонких звуках [Г], [З], [Ш], [В], [Б] ГОЛОСОК просыпается и начинает стучаться в стенки, отчего горлышко вибрирует. Хочешь проверить?» Одну ручку ребенка тыльной стороной приложите к своему горлу. Произнесите какой-нибудь глухой звук, например [Т]. Следует избегать очень распространенной ошибки. Вы должны воспроизвести только изолированный звук 

[Т], а не название буквы [Тэ], или [Та]. Присоединение гласного вызовет вибрацию горла (при произнесении гласных всегда есть голос) и дезориентирует ребёнка. Итак, вы произнесли звук [Т]: «Чувствуешь, малыш, ГОЛОСОК спит!». А теперь, — [Д]: «ГОЛОСОК проснулся!». То же самое проделайте с другими парными согласными: [С] — [З], [Ш] — [Ж], [Ф] — [В] и т.д. Теперь ребёнок должен приложив руку к своему горлышку, произнести звук [Т] и почувствовать отсутствие вибрации. Чтобы появился звук [Д], надо подключить голосок. Кроха старается его вызвать. Наконец, удалось. Теперь можно приступать к постановке звука [Г] от слога «ДА».

 

7. Закрепление звука [Г] в речи ребёнка

Закрепление звука [Г] идёт в той же последовательности, что и [К]: слоги, слова, чистоговорки, тексты, скороговорки.

ГА: газ, газета, газон, галка, галдеть, гагара, гать, гамак, гавань, гармошка и т.д.

ГО: голод, город, гость, гордый, горло, горлинка, горы, горец, гончий, гонг и т.д.

ГУ: гусь, гусыня, губы, гулять, гули, гусли, гурьба, гуща и т.д.

Га-га-га, га-га-га: у кого болит нога?

Га-га-га, га-га-га: не  болит уже нога.

Га-га-га, га-га-га: вязнет в сене нога.

Гу-гу-гу, гу-гу-гу: я помочь тебе могу.

Гу-гу-гу, гу-гу-гу: сидит синичка на снегу.

Гу-гу-гу, гу-гу-гу: гусь посеется на лугу.

Го-го-го, го-го-го: конь смеётся: «И-го-го!»

СТИХОТВОРНЫЕ ТЕКСТЫ СО ЗВУКОМ [Г]:

Гусь купил себе гармошку,

Но дырявую немножко.

Хорошо гармошка пела,

По-гусиному шипела.

(Г. Виеру)

 

Гусь

— Га-га-га! — гогочет гусь.

— Я семьёй своей горжусь!

На гусят и на гусыню

Всё гляжу, не нагляжусь!

(Н. Коётарев)

 

Снегири сидят в снегу:

Сядут в снег – и ни гу-гу.

Зря сычи их стерегут

На заснеженном лугу.

(А. Пудваль)

 

Грач качался в гамаке,

Гуси – в волнах на реке.

Мимо голуби летели

И на веточку присели.

Веточка качается-

Неплохо получается.

(А. Пудваль)

 

СКОРОГОВОРКИ СО ЗВУКОМ [Г] ДОСТАТОЧНО СЛОЖНЫ:

В гнезде – гагара, у гагары птенцов пара.

Ганна съела галушку, Герман – горбушку.

Шлёпают гуськом гусак за гусаком.

Свысока смотрит гусак на гусака.

Ой, выщиплет бока гусак у гусака.

Говорила им горилла, приговаривала,
Говорила, говорила, приговаривала.

Галка села на забор,
Грач завел с ней разговор.

Гонец с галер сгорел.

Как на горке, на пригорке
Стоят тридцать три Егорки:

Раз Егорка, два Егорка, три Егорка…

Летела гагара над амбаром,
А в амбаре сидела другая гагара

Итого гагар – пара..

 8. Способы постановки и автоматизации мягких звуков[К’], [Г’]

Когда звуки [К], [Г] поставлены, их мягкие варианты [К’], [Г’] в произношении ребёнка появятся без проблем. Надо только помнить, что мягкие звуки предполагают более напряжённый язык и более высокий подъём его корня.

КИ-КИ-КИ-…, КЕ-КЕ-КЕ-…, ГУ-ГУ-ГУ-… и т.д. Подобрать слова также не составит труда. Надо лишь идти от простого, — к сложному. Самое простое, — звуки в начале слова: КАНАВА, КАМЕНЬ, КЕГЛИ, КИНО, ГАЗЕТА, ГАЗОН, ГИМН, ГИТАРА, САНКИ, НОСКИ, ВАГОН, ТЕЛЕГА, ОГОНЬ, ФЛАГИ, СНЕГИРЬ.

Прекрасная тренировка для закрепления мягких звуков – чистоговорки и скороговорки:

Ки-ки-ки, ки-ки-ки: ёлки очень высоки.

Ке-ке-ке-, ке-ке-ке: спит котенок в уголке.

Ги-ги-ги, ги-ги-ги: мяч поймал, — теперь беги!

Ги-ги-ги, ги-ги-ги: Гена, маме помоги!

Ги-ги-ги, ги-ги-ги: не забудь про сапоги.

 

На звук Кь

У мышки в норке

Крошки и корки.

В кладовке у мышки

Кусочки коврижки.

У мышки-норушки

Шкварки в кружке.

У мышки в кадушке

Грибочки-волнушки.

В миске у мышки

Остатки закваски,

А в погребочке

Сырки и колбаски.

На двери – крючочки,

Цепочки, замочки…

(И. Лопухина)

Выучите с ребенком скороговорки и стихи: важно развивать не только звукопроизношение, но и память.

 

9. Звуки [Х], [Х’]

Остались не поставленными звуки [Х], [Х’]? Постарайтесь вызвать их по подражанию. Представить сильный мороз ни вам, ни ребёнку не составит труда (свежи ещё воспоминания о январских и февральских холодах!). Что бывает с руками на улице? Правильно, они мерзнут. Руки необходимо согреть. Поднесите ладони ко рту и подуйте на них теплым воздухом. При этом послышится звук [Х]. Малыш проделывает то же самое. Всё получилось? Ручки согрелись, и звук прозвучал? Если второе так и не удалось, беритесь за ложечку. Вы отодвигаете язычок, а ребёнок произносит слоги: СА-СА-СА…. Технология постановки звука та же, что и при [К]. Здесь тоже могут быть промежуточные варианты: СЯ и ХЯ. Но, в результате, всё-таки ХА! Закрепляйте достигнутое на слогах (ХА, ХО, ХУ, ХИ, ХЕ), словах (хвост, хата, хитрый, сахар, стихи и т.д.)

Не лишнем будет потренировать ребёнка в подборе слов со звуком [Х]: слон – слониХа, морж – моржиХа, кабан – кабаниХа, страус – страусиХа, бобр – бобриХа, ёж – ежиХа, попугай — попугаиХа и т.д. (второе слово пары должен подобрать сам ребёнок, вы лишь даете образец-подсказку). То же самое, с парами слов: пловец – пловчиХа. сторож – сторожиХа, трус – трусиХа, портной – портниХа и проч.

ЧИСТОГОВОРКИ С [Х], [Х’]:

Ха-ха-ха, ха-ха-ха: скачет по полу блоха.

Ху-ху-ху, ху-ху-ху: не поймали мы блоху.

Хи-хи-хи, хи-хи-хи: быстры лапки у блохи.

Хе-хе-хе, хе-хе-хе: знаем сказку о блохе.

ФРАЗЫ СО ЗВУКАМИ [Х], [Х’]:

Собери сухой хворост.

Хитрый хорь поймал хомяка.

У хамелеона длинный хвост.

Харитон собирал хворост.

СТИХОТВОРНЫЕ ТЕКСТЫ СО ЗВУКАМИ [Х], [Х’]:

Хомячок охрип от крика:

— Разве хорь болеет гриппом?

Ой, хорёк, какой ты врун,

Я от хохота умру!

(А. Пудваль)

 

ХохотушкаХохотала звонко Мила,

В рот смешинка угодила.

Ха-ха-ха! Вдруг – бух! – упала

И смешинку потеряла.

(Ф. Бобылев)

Хвастливый хамелеон.

Хвастался хамелеон своим хвостом

Хвостатым хищникам. Потом…

– Что стало с ним, с его хвостом?

– Ни хамелеона, ни хвоста.

Ведь нет у хищников поста.

История, увы, проста.

(Е. Карельская)

 Хомячок

Хомка, хомка, хомячок —

Полосатенький бочок.

Хомка раненько встаёт,

Чистит лапки, воду пьёт.

Прибирает Хомка хатку

И выходит на зарядку:

Раз, два, три, четыре, пять,

Хочет Хомка сильным стать!

(А. Каменчук)

Хорь охотник

На охоту хорь в курятник ходил,

Да хохлаток впопыхах разбудил.

Да проснулся Петух,

На Хоря сверху бух!

Хорь со страху еле ноги унёс.

Ох, и больно, и обидно до слёз!

И сидит он, и ворчит под ольхой:

— Нехороший тот курятник, плохой!..

(В. Суслов)

 

Хорек ходил на елку к волку,

Унес хлопушку втихомолку.

Теперь хорек своей хлопушкой

Зверей пугает, словно пушкой.

(Г. Сапгир)

 

Хочешь великаном стать?

На ходули надо встать!

Ахи, охи, хохот, смех.

Скоморохи выше всех!

(В. Берестов)

Скороговорки со звуками [Х], [Х’]:

Вкусная халва – мастеру хвала.

Хохотушка буква Х

Хохотала: «ха-ха-ха!»

Прохор и Пахом ехали верхом.
Муха-горюха села на ухо.

Речевой материал для автоматизации звука [к]
Автоматизация звука [к] в прямых слогах
Произносить слоги:
ка-ка — ка-ка-ка
ко-ко — ко-ко-ко
ку-ку — ку-ку-ку
кы-кы — кы-кы-кы
Произносить слоговые ряды:
ка — ко — ку — кы
ко — ку — кы — ка
ку — кы — ка — ко
кы — ка — ко — ку
Произносить слова:
ка
Катя,касса, камера, камень, канат, карась, калач, канал, кабан, каша, кант, кабель, казан, кабинет, кассир, камыш, калина, кабина, карамель, качели, кашель, катушка, капюшон, карман, капрон,капуста, картофель, карусель, каблук, капитан, булка, дочка, бочка, миска, ночка, точка, черника.
ко
Косы, ковш, колос, Коля,козы, кожа, колба, космос, кот, кол, ком, комната, кони, кофе, корень, кобра, молоко,далеко, закон.
ку
Куб, куль, кулёк,кум, курица, кусок, куст, кухня, купол, кузов, кувшин, якут, секунда, окунь, секунда, булку, дочку, миску, точку.
Произносить слова со стечением согласных:
квас, квадрат, Клава, класть, класс, клапан, квартал, крот, кровь, крошки, крот, кроме, круг, кружка, крупа, краса, крабы, кран, край, крыша, крыса, Крым, клок, клоун, клуб, клубок, клык;
дочка, кочка, ручка, точка, внучка, тучка, ванночка, птичка, точка, тачка, овечка, речка, собачка, лягушка.
Произносить чистоговорки:
Ка-ка-ка, ка-ка-ка —
Вот широкая река.
Ко-ко-ко, ко-ко-ко —
Там рыбак недалеко.
Ка-ка-ка, ка-ка-ка —
Есть улов у рыбака.
Ко-ко-ко, ко-ко-ко —
Рыба ловится легко.

Автоматизация звука [к] в обратных слогах
Произносить слоги:
ак-ак — ак-ак-ак
ок-ок — ок-ок-ок
ук-ук — ук-ук-ук
ик-ик — ик-ик-ик
Произносить слоговые ряды:
ак — ок — ук — ик
ок — ук — ик — ак
ук — ик — ак — ок
ик — ак — ок — ук
Произносить слова:
Мак, бак, сок, сук, цирк, танк, блеск, веник, воск, тюбик, каток, комок, замок, рынок, ролик, человек, мотылек, бантик, ручеек, домик, дождик, щенок, смычок, бычок, звук, звонок, мешок, петушок.
Произносить слова с двумя звуками [к]
Каток, комок, колобок, кузнечик, капкан, котенок, косынка, катушка, колокол, кошка, копейка, каблук, конфетка, казак, катушка, какао, калитка, кулак, кушак, кабачок, кубик, кусок, кукушка, клубок, клубника, коллекция.
Автоматизация звука [к] в предложениях:
У Коли коллекция марок. Дедушка посадил яблоньку. Каждое утро я делаю зарядку. Катя начертила квадрат. Костя купил книгу. Не молоток кует железо, а кузнец. Синичка — маленькая птичка. Бабушка кормит кур. Кате купили зайку. Собака своих не кусает. За окном капает дождик. Коля идет на рынок.
Автоматизация звука [к] в стихах
Петушок
Петушился, петушился
Забияка-петушок.
Забияке где-то в драке
Оторвали гребешок.
Ходит он без гребешка,
Не похож на петушка.
(Е.Авдиенко)
Кукушка кукушонку
Купила капюшон.
Надел кукушонок капюшон.
Как в капюшоне он смешон.
У еловых шишек
Сто чешуек-крышек.
Каждое — как перышко,
А под каждым — зернышко.
На кокосы, на кокосы
Налетели мы как осы!
А кокосы высоко,
А в кокосах молоко.
Спать пора
Наступает ночка,
Ты устала, дочка.
Ножки бегали с утра,
Глазкам спать давно пора.
Ждет тебя кроватка,
Спи, дочурка, сладко!
В лесу одна смешная птица
Весь день поет: «Ку-ку! Ку-ку!»
Никак не может научится
Петь, как петух: «Ку-ка-ре-ку!»
(Р.Фархади)
Кот
Копеек накопил,
Кошке
Козочку
Купил,
А козе —
Капустки,
Кочанчики хрустки.
Будет козочка
Крепка,
Кошке даст
Молока.
(В.Лунин)

Нравится10Показать список оценивших

Логопед для детей и взрослых г.Днепр 12 дек 2013 в 23:32

Автоматизация звука [к] в связной речи
Прослушать рассказ, ответить на вопросы и пересказать.
1.
Колобок
У леса на опушке стоит избушка. А живет в избушке Колобок-румяный бок. Колобок — мастер сказки рассказывать. Катится Колобок по дорожке, кого ни встретит, сказку расскажет. Любят сказки колобка и Мышка-норушка, и Лягушка-квакушка, и Петушок — золотой гребешок.
Вопросы.
Где стоит избушка?
Кто живет в этой избушке?
Что умеет Колобок?
Кому нравятся сказки Колобка?
Расскажи о Колобке.
2.
Лягушка-квакушка
Жила-была квакушка, зеленая макушка, белое брюшко, выпученные глазки — совсем как в сказке.
Рот у этой красавицы большой, как говорится, до ушей, хоть завязочки пришей. А ест так много, что даже времени на это не хватает.
Только позавтракала, смотришь, а уже обедать пора; не успела облизнуться — ужинать надо! Попрыгать бедняжке некогда: вот так и ест комаров без перерыва.
А теперь подумай: лягушки полезные или вредные? И будешь ли ты после этого их обижать?
С.Кузьмин
Отгадай загадки
Черный Ивашка —
Деревянная рубашка,
Где носом поведет,
Там заметку кладет.
(Карандаш)
Глазищи, усищи, когтищи, хвостище,
А моется всех чище.
(Кот)
Закутан ребенок в сто пеленок.
(Капуста)
На олене, на коне
Хорошо кататься мне!
Не по тундре, не по лугу —
Еду я по чудо-кругу.
Я скачу, я лечу,
Я в восторге хохочу!
(Карусель)
Вверх-вниз, вверх-вниз,
Кататься хочешь —
На нас садись.
(Качели)
На соломинке дом,
Сто ребяток в нем.
(Колосок)
Не зверь, не птица,
Носок как спица,
Летит — кричит,
Сядет — молчит.
(Комар)
Сама пестрая, ест зеленое, дает белое.
(Корова)
Быстрый прыжок, теплый пушок,
Красный глазок.
(Кролик)
Сделал дыру, вырыл нору,
Солнце сияет, а он не знает.
(Крот)
Говорит она беззвучно,
Но понятно и не скучно!
Ты беседуй чаще с ней,
Станешь вчетверо умней.
(Книга)
С хозяином дружит,
Дом сторожит,
Живет под крылечком,
А хвост — колечком.
(Собака)
Что это у Галочки?
Ниточка на палочке,
Палочка в руке,
Ниточка в руке.
(Удочка)
Ходит с края он на край,
Режет черный каравай.
(Ножик)
Течет, течет — не вытечет,
Бежит, бежит — не выбежит.
(Река)
Упадет — подскачет,
Ударишь — не плачет.
(Мячик)
Черные птички
На каждой страничке.
Молчат, ожидают,
Кто их прочитает.
(Буквы)
Пословицы и поговорки
Близок локоток, да не укусишь.
Как аукнется, так и откликнется.
Как волка не корми, он все в лес смотрит.
Каков мастер, такова и работа.
Капля мало, а по капле — море.
Корень учения горек, а плод сладок.
Кто бы дятла знал, кабы носом не стучал.
Кошке — игрушки, мышке — слезки.
Красна птица пером, человек умом.
Куда иголка, туда и нитка.
Конец — делу венец.

Способы эффективной постановки звука «К»

Статья:

Постановка звука [К] проходит в несколько этапов. Это позволяет закрепить звук в речи, автоматизировать его и устранить дефектное звучание.

 

Правильная артикуляция

Любая работа начинается с того, что ребенку показывают образец звучания. Звук [К] относят к группе заднеязычных, то есть для их произношения поднимается задняя часть языка. Именно от этого звука ставят остальные — [Х], [Г] и их мягкие пары.

Поэтому целесообразно коррекцию начинать со звука [К]. Для его произношения губы принимают нейтральную позицию либо становятся раскрытыми. Зубы разомкнуты, кончик языка лежит у нижних зубов, но не упирается в них. Передняя и средняя спинка опущены, задняя поднята и упирается в мягкое небо. Боковые части языка слегка касаются твердого неба. Голосовые связки не напрягаются, воздух проходит через смычку языка и неба, разрывает ее и получается звук [К].

В норме заднеязычная группа появляется в раннем возрасте. Благодаря сосанию язык принимает вид «горки» и у ребенка получается произносить отдельные звуки.

Затруднения могут возникать из-за высокого или узкого неба – в таком случае не получится образовать смычку. При дизартрии возникает слабость или напряжение отдельных мышц языка. Иногда у детей плохо формируется фонематический слух. Благодаря ему люди различают разные звуки речи.

Нельзя путать фонематический (речевой) слух с физическим! При нарушении первого ребенок будет хорошо различать неречевые звуки, реагировать на речь других людей, но сам будет плохо воспринимать то, что произносит сам.

Дефектное произношение звука [К] называется каппацизмом. Иногда звук отсутствует, тогда вместо «Кот» получается «’от». Звук может искажаться и вместо него будет слышаться щелчок – так происходит из-за слишком плотной смычки.

Замену [К] на другие звуки называют паракаппацизмом. Чаще всего звук меняется на [Г], [Х] и иногда на [Т]. В таком случае, помимо постановки звука, логопед занимается дифференциацией.

 

 

Важные правила

Прежде чем начинать постановку любого звука нужно усвоить некоторые моменты. Нельзя пытаться «проскочить» один этап и перейти к следующему. В таком случае не получится исправить дефект.

Необходимо уделять время артикуляционной, дыхательной гимнастике. Динамические упражнения выполняют на счет до десяти, статические – до пяти. Правила выполнения:

  • строго перед зеркалом;
  • внимание ребенка акцентируют на правильности позы;
  • делают каждый день.

При дизартрии может уходить несколько месяцев на отработку правильных движений. Не стоит торопиться переходить к постановке. В тяжелых случаях используют медикаментозную терапию, которая корректирует повышенный или пониженный тонус. Физиопроцедуры тоже могут помочь ускорить процесс.

 

Подготовительный этап

Перед тем как приступать к постановке звука, необходимо выработать базу для него. Это артикуляция и дыхание. В логопедии принят поэтапный подход к коррекции звукопроизношения. Нельзя пренебрегать последовательностью, иначе не получится исправить дефект.

Цель подготовительного этапа в устранении каппацизма — это научить ребенка чувствовать движения языка. Для этого предлагается ряд упражнений.

Артикуляционная гимнастика всегда выполняется перед зеркалом. Так у детей вырабатывается зрительный контроль.

Первое упражнение называется «Силач». Ребенок открывает рот, широко улыбается. Логопед оборачивает палец платком или бинтом, кладет его на кончик языка, который лежит в расслабленном виде у нижних зубов. Он начинает аккуратно отодвигать орган вглубь рта. В это время ребенок сопротивляется и выталкивает палец.

Следующий этап — палец кладут на среднюю часть языка, отодвигая его вглубь рта. Постепенно у дошкольника сформируется новое ощущение, он сможет самостоятельно пододвигать язык.

Второе упражнение – «Горка». Логопед показывает образец выполнения перед зеркалом. Широкая улыбка при открытом рте. Кончик языка упирается в нижние зубы, задняя часть поднята к небу. Если ребенок испытывает затруднения, то можно помочь ему прижать кончик.

Третье упражнение – «Месим тесто». Предназначено для снятия тонуса, расслабления. Широкий язык кладется на нижнюю губу, затем слегка шлепается верхней губой.

Для того чтобы научить дошкольника делать язык широким, используют упражнение «Лопаточка». Рот открыт, язык высунут и распластан на нижней губе. Поза удерживается в течение пяти секунд.

Еще один способ укрепить мышцы языка. Ребенок высовывает язык, логопед оборачивает его платком, аккуратно удерживает орган, а дошкольник пытается его убрать в рот.

Для выработки правильной артикуляции используют дыхательную гимнастику. Для этого предлагают упражнение «Ветерок». Ребенок должен сделать «Горочку», после чего сдуть бумажку или фантик с руки логопеда.

 

Для отработки «Горочки» дают пожевать спринцовку самого маленького размера. Ее тщательно моют и крупной частью кладут в рот. Груша будет прижимать кончик языка, а ребенка попросят ее несильно пожевать.

При сильном рвотном рефлексе тренировки проводят постепенно. Зондом для постановки звука [Р] гладят язык, постепенно продвигаясь все дальше. Можно гладить шариком верхнее небо, постепенно сдвигаясь к корню языка.

В тяжелых случаях помогает логопедический массаж. Он может быть ручным и зондовым. Назначает его только специалист.

 

Способы постановки

Постановка звука происходит на индивидуальных занятиях. Первый способ – по подражанию. Для этого логопед показывает образец артикуляции, но сам звук не произносит. Только демонстрирует, как язык собирается «горочкой» и предлагает дошкольнику повторить. После перед ним кладут на ладони ватный шарик, просят сдуть. На выходе получится правильный звук [К], который можно автоматизировать.

Но по подражанию редко удается ввести звук, поэтому используют механическую помощь. В наборе зондов Рау есть специальный зонд для заднеязычных звуков. Он похож на широкий шпатель.

Дошкольник поизносит безостановочно слог «ТА», в это время логопед зондом задвигает язык вглубь рта. После манипуляции послышится нужный звук. Зонд удерживают, чтобы ребенок запомнил произношение.

На этом моменте необходимо придумать обозначение звуку. Нельзя называть его [К], так как это вызовет старый стереотип произношения. Подойдет «Кашель».

Зонд убирают и предлагают ребенку самостоятельно воспроизвести «Кашель». Придется немного помогать зондом, чтобы дошкольник мог найти правильную позу для языка. К автоматизации переходят только тогда, когда будет идеальное звучание в изолированной позиции.

Можно попробовать поставить звук от имитации. Логопед тихо кашляет, выдавая что-то вроде [КХЭ]. Делать это нужно тихо, почти шепотом, сокращая разрыв между покашливаниями. Такой трюк позволит убрать призвук [Х]. Для визуализации просят ребенка поднести ладонь ко рту. Он будет ощущать толчки воздуха.

Есть еще способ постановки на вдохе. Для этого дошкольника учат втягивать язык, собирать его словно «улитка в раковину прячется». Кончик кладется на нижнюю губу, резко сползает по нижней части рта и складывается «Горочкой». Логопед произносит шепотом нечто похожее на «КА».

Из этого же положения «улитка в раковине» ребенок произносит «КА» — ему предлагается «выпустить улитку наружу». Такой обманный маневр позволит вызвать изолированный звук, показать новую позицию.

Постановка звука [К] при замене на [Т] эффективнее всего проводится с механической помощью. В качестве заменителя зонда используют обычный шпатель или детскую силиконовую соску.

Постановка с опорой

В некоторых ситуациях [К] можно вызвать от правильного звука. Если есть хороший [Х], то можно попробовать от него. Для этого акцентируют внимание ребенка на особенностях произношения – корень языка касается неба, нужно запомнить это ощущение. Кончиком нужно хорошо упереться в небо, как бы закрыть языком «щель», нажим должен быть сильным. В этот момент нужно «кашлянуть» и получится звук [К].

После начинают тренировать ребенка изолированно произносить [К]. Звук может быть громким, взрывным, напряженным. В таком случае нужно попросить его говорить шепотом. Призвук уйдет со временем.

Для того чтобы закрепить изолированное звучание, нужно использовать игровые приемы. Дошкольнику предлагают перебирать стеклянные камешки, выкладывая их в виде дорожки. После по ним «шагают» пальцы, каждый шаг — это звук.

Подойдут разные дорожки: которые нужно обводить пальцем, выкладывание узоров, закрашивание картинок. Детям нравятся динамичные игры: попрыгать столько, сколько раз прозвучал звук. Можно выкладывать дорожку из разных позиций. Каждый прыжок – смена позы. Например, прыгнул и повернулся направо, потом налево и т. п. Каждое движение сопровождается звуком.

 

Особенности автоматизации

Если для постановки использовали механический способ, то лучше сразу начинать вводить слоги. Для начала используют прямую позицию – согласный плюс гласный звук.

Во время автоматизации нельзя торопиться и переходить сразу к предложениям. Иначе не получится закрепить правильное звучание.

Сначала используют слоговые дорожки из одинаковых слогов: «КА-КА-КА». После добавляют другой слог: «КА-КА-КО». Если ребенку сложно запомнить такое количество, то используют два слога.

На начальном этапе автоматизации используют чистоговорки. Задача дошкольника произнести слоги, а логопеда уже оставшуюся фразу.

После успешного усвоения прямых слогов берут обратные − гласный плюс согласный. Снова начинают с одинаковых слоговых дорожек: «АК-АК-АК». Потом добавляют еще слог: «АК-АК-ОК».

Детям обычно неинтересно повторять слоги, поэтому используют игровые приемы. Пальцами прошагивают дорожки, мотают клубок ниток, собирают игрушки с пола – каждое движение сопровождается повторением слога. Можно кидать мячик в корзину, рисовать узоры, собирать картинку.

Только после того, как слоги будут усвоены, переходят к словам. Параллельно уделяют внимание развитию речевого слуха. Для этого ребенку объясняют артикуляцию разных звуков, акцентируя внимание на особенностях произношения – для этого используют зрительный анализатор.

После учат различать их на слух. Особенно это важно для проведения дифференциации звуков. Если этот этап дается тяжело, то начинают с неречевых звуков – музыкальных инструментов, природных шумов и т. п. Важно не торопиться и отрабатывать каждый этап. Тогда получится закрепить хороший результат.

  Вся информация взята из открытых источников.
Если вы считаете, что ваши авторские права нарушены, пожалуйста, напишите в чате на этом сайте, приложив скан документа подтверждающего ваше право.
Мы убедимся в этом и сразу снимем публикацию.

Постановка звука Г

При артикуляции звука [ г ]

  1. Губы принимают положение следующего звука.
  2. Расстояние между резцами зависит от следующего за г гласного.
  3. Кончик языка опущен и не касается нижних резцов. Передняя и средняя части спинки языка опущены, задняя часть спинки языка образует смычку с нёбом. Боковые края языка прижаты к верхним коренным зубам.
  4. Мягкое нёбо поднято и прижато к задней стенке глотки, таким образом, проход в носовую полость закрыт, воздушная струя идет через рот.
  5. Голосовые складки смыкаются и вибрируют в момент, предшествующий взрыву смычки между языком и нёбом в результате прохождения выдыхаемой струи воздуха. Образуется звук звонкий, твердый [г].

I этап не проводится, так как подъем задней части спинки языка отрабатывается при прохождении звука к.

II этап работы проводится как часть занятия.

Тема. Уточнение произношения звука г.

Цель. Добиваться от всех детей правильного, звонкого произношения звука г в звукоподражаниях.

Предшествующая работа. Отработан звук к, от которого звук г отличается в основном наличием голоса.

Подготовительная работа. Чтобы правильно сочетать фронтальную работу с индивидуальной, воспитателю нужно выяснить, кто из детей недостаточно озвончает звуки б, д, г.

Подобрать для занятия картинку.

Игра «Гуси» в детском садй

Краткое описание.

Воспитатель показывает картинку. На ней изображена девочка, которая гонит гусей. Педагог говорит, что гуси идут домой и гогочут: «га-га-га…» «Как гуси гогочут?» — спрашивает педагог. Дети отвечают: «га-га-га…» Он продолжает: «По пути попалась канава, стали гуси прыгать через нее: «гоп-гоп-гоп…» Как они стали прыгать через канаву?» Дети: «гоп-гоп-гоп…» Потом дети делятся на 2 группы. Одна изображает гусей. Дети ходят и говорят: «га-га-га». Другая изображает пастушков. Когда дети подходят канавке (перевернутой скамейке), пастушки говорят: «гоп-гоп-гоп». И гуси прыгают. Затем участники игры меняются ролями.



Методические указания. Следить, чтобы дети не выкрикивали звукосочетания (га-га, гоп-гоп), а произносили их четко, громко, чтобы у всех звук г был звонким.

III этап работы (проводится вне занятия)

Тема. Формирование правильного, четкого произношения звука г во фразовой речи и воспитание силы голоса.

Цель. Упражнять детей в правильном произношении звука г во фразах, учить пользоваться громким голосом.

Предшествующая работа

Проведено уточнение произношения звука г.

Подготовительная работа

Продумать, кого назначить пастухом: сначала надо назначить тех, кто сможет дать правильный образец речи, а потом тех, кому необходимо закрепить произношение звука г.
Игра «Волк, пастух и гуси»
Краткое описание
Пастух. Гуси-гуси, вы откуда?
Гуси. Га-га-га. Мы из дома.
Пастух. Гуси-гуси, вы куда?
Гуси. На луга, на луга.
Пастух. Есть хотите?
Гуси. Да-да-да.
Пастух. Ну, идите на луга.
(Гуси ходят и щиплют травку.)
Пастух. Гуси белые, домой. Серый волк под горой.
Гуси гогочут и бегут домой. Волк ловит гусей. Пойманные выходят из игры.

Методические указания

Следить, чтобы дети произносили текст громко, четко, но не кричали.

Постановка звуков [К], [Г] и [Х]

Речевое развитие в пятый год жизни

К пяти годам активный словарь ребенка увеличивается до 2500—3000 слов. Расширяются возможности его голосового аппарата, ребенок все увереннее выражает свое эмоционально-волевое отношение к произносимому.


Звуки [К], [Г], [Х] относятся к группе заднеязычных звуков. Обычно к 2-3 годам дети самостоятельно осваивают произношение этой группы. Однако некоторые дети могут испытывать трудности в освоении этих звуков. Чаще всего это связано с недостаточностью мышечного тонуса органов артикуляции и (или) несформированностью фонематического слуха, отвечающего за узнавание и различение звуков речи.

Основные направления работы для постановки звуков [К], [Г] и [Х]

  • развитие фонематического слуха
  • выработка укладов и двигательных навыков с помощью артикуляционной гимнастики
  • постановка звука
  • автоматизация, или закрепление, звука

О других этапах и направлениях логопедической работы более подробно можно прочитать в статье «Постановка звука [Р]».

Упражнения для развития фонематического слуха

  •  «Поймай звук»

Взрослый называет разные звуки. Ребенок хлопает в ладоши, как только услышит звук [К]

А У И К Ы А К О У И К

С Т К Д П К Ф Б Х К

  • «Поймай слог»

Взрослый называет слоги. Ребенок стучит ладошкой по столу, как только услышит слог со звуком [К]

ФА ЛА СА КА ША РА КА

МО ТО ХО КО ЛО СО КО

  • «Поймай слово»

Взрослый называет многократно слово капитан — искаженно и правильно. Ребенок кивает головой: верно или неверно.

апитан, гапитан, капитан, тапитан, папитан, капитан

Вырабатываем артикуляционные уклады и двигательные навыки

Разучите с ребенком основной комплекс артикуляционной гимнастики. Эти упражнения помогут ребенку развить умения управлять своими органами артикуляции. Выполняйте упражнения ежедневно, особое внимание для постановки звуков [К], [Г], [Х] уделите упражнениям «Киска», «Киска сердится», «Блинчик», «Змейка», «Чистим зубки».

Подробно о значении артикуляционной гимнастики читайте на нашем сайте.

Артикуляция звуков [К], [Г], [Х]

Для того, чтобы научить ребенка правильно произносить тот или иной звук, необходимо знать его правильную артикуляцию. То есть необходимо иметь отчетливое представление, как во время произношения звука работают и в каком положении находятся язык, губы, щеки, голосовые складки.

Правильная артикуляция звука [К]

Губы нейтральны и принимают положение следующего гласного. Зубы разомкнуты. Кончик языка опущен и касается нижних резцов. Боковые края языка прижаты к задним верхним зубам. Задняя часть языка образует смычку с нёбом. Мягкое нёбо поднимается и закрывает проход в полость носа. Голосовые складки разомкнуты. Выдыхаемая струя взрывает смычку между языком и нёбом, в результате образуется характерный звук.

Правильная артикуляция звука [Г]

Такая же, как и у звука [К], только с участием голоса. Голосовые складки смыкаются и вибрируют.

Правильная артикуляция звука [Х]

Отличается от звука [К] тем, что задняя часть спинки языка образует не смычку с нёбом, а по средней линии образует щель.

Постановка звуков [К], [Г], [Х]

Эти звуки ставятся с механической помощью. Логопеды используют для этой цели медицинский шпатель. В домашних условиях его можно заменить столовой ложкой или ставить (вызывать) звук чистым указательным пальцем.  

Для постановки звука [К] просим ребенка произносить многократно слоги та-та-та, одновременно с этим, нажимом шпателя на переднюю часть спинки языка отодвигаем его постепенно назад (вглубь). С продвижением языка сначала слышится тя, затем кя, потом ка.

Если с первого раза не получится вызвать нужный звук, необходимо продолжить всё снова.

Так же ставится звук [Г] от слога да.

Звук [Х]ставится аналогично от звука с. Сначала слышится ся, затем хя и наконец — ха.

Если ваш ребенок умеет произносить звук [Г],но у него не получается глухой звук [К], то необходимо провести работу по различению «звонкости – глухости». Объясните ребенку, что эти звуки произносятся одинаково. Но звук [Г] произносится с голосом, а звук [К] – без голоса. Положите руку ребенка на свою шею в области гортани и поочередно произносите звуки. Ребенок должен почувствовать вибрацию от произнесения звонкого звука. Предложите ребенку произнести звук [К] как [Г], но без голоса.

Если не получится вызвать необходимые звуки самостоятельно, обязательно обратитесь за помощью к логопеду.

Автоматизация, или закрепление, звука

Закрепляйте произносительные навыки постепенно. Отработайте сначала произношение звука в слогах, затем в словах. После этого можно переходить к фразам и стихам. На последнем этапе автоматизации вводите поставленный звук в связную речь.

Постановка звука Й

Пока механически. Причем Мила сама может пальцем или щеткой отодвигать язык за нижние зубы, ставить язык мостом и говорить «й» довольно чисто. Т.е. артикуляционную позицию понимает(но не удерживает). Но без помощи никак. Язык не слушается, убегает в межзубное положение.

1 ЭТАП. АРТИКУЛЯЦИОННАЯ ГИМНАСТИКА ДЛЯ ЗВУКА Й

1. «Заборчик». Улыбнуться, с напряжением обнажив сомкнутые зубы.

2. «Слоник». Вытянув вперёд губы трубочкой, образовать «хобот слоника».

3. «Заборчик-Слоник». Чередовать 2 предыдущих упражнения.

4. Лопаточка. Рот приоткрыт, губы растянуты в улыбке. Широкий, расслабленный язык лежит на нижней губе. Такое положение удерживается 5-10 сек. Если язычок не хочет расслабиться, можно похлопать его верхней губой, произнося при этом: пя-пя-пя.

5. «Наказать непослушный язычок». Улыбнуться. Приоткрыть рот. Спокойно положить язык на нижнюю губу и, пошлепывая его губами, произносить звуки пя-пя-пя. Похлопать язык губами несколько раз на одном выдохе, затем удерживать широкий язык в спокойном положении при открытом рте под счет от 1 до 5 — 10. следить, чтобы ребенок не задерживал выдыхаемый воздух. Нижняя губа не должна подворачиваться и натягиваться на нижние зубы. Боковые края языка касаются углов рта.

6. «Горка». Рот открыт. Губы в улыбке. Широкий кончик языка упирается в бугорки за нижними зубами, спинка сначала приподнимается до соприкосновения с верхними резцами, затем опускается. Следить, чтобы кончик языка не отрывался от альвеол, губы и нижняя челюсть оставались неподвижными.


I способ - по подражанию:
а) путем отраженного и сопряженного проговаривания звука Й;
б) от мягкого глухого звука X' с включением голоса с обязательным слуховым и тактильно-вибрационным контролем;
в) от гласного звука И в сочетании с гласными А, О, У, Э с постепенным ускорением:
иа-иа-иа - иа-иа-иа - йа-йа-йа
ио-ио-ио - ио-ио-ио - йо-йо-йо
иу-иу-иу - иу-иу-иу - йу-йу-йу
иэ-иэ-иэ - иэ-иэ-иэ - йэ-йэ-йэ
II способ - механический,используется в трудных случаях.
Звук Й ставится с помощью шпателя или зонда от звука З: ребенок произносит слог за-за-за, в это время логопед зондом или шпателем нажимает на кончик языка, слегка приподнимая и отодвигая в глубь рта спинку языка:
за-за-за ® зя-зя-зя ® йа-йа-йа
АВТОМАТИЗАЦИЯ ЗВУКА Й, как правило, начинается с восходящей йотации.
Занятие 1
Артикуляционная и пальчиковая разминка.
2. Произнесение звука Й (многократное).
3. Произнесение с ускорением сочетаний звуков:
иа-иа-иа аиа-аиа-аиа
ио-ио-ио оио-оио-оио
иу-иу-иу уиу-уиу-уиу
иэ-иэ-иэ эиэ-эиэ-эиэ
4. Произнесение звукосочетаний с изменением ритмического рисунка:
йа-йа-йа - йа-йа йа-йа - йа-йа-йа
йо-йо-йо - йо-йо йо-йо - йо-йо-йо
йу-йу-йу - йу-йу йу-йу - йу-йу-йу
йэ-йэ-йэ - йэ-йэ йэ-йэ - йэ-йэ-йэ
5. Произнесение звукосочетаний (дифтонгов) и слов:
я-я-я [йа-йа-йа]- яма е-е-е [йэ-йэ-йэ]- ем
я-я-я [йа-йа-йа]- ява е-е-е [йэ-йэ-йэ] - ехать
я-я-я [йа-йа-йа]- Яков е-е-е [йэ-йэ-йэ]- егерь
я-я-я [йа-йа-йа]- як ё-ё-ё [йо-йо-йо]- ёж
я-я-я [йа-йа-йа]- Яна ё-ё-ё [йо-йо-йо]- ёлка
я-я-я [йа-йа-йа]- яхта ё-ё-ё [йо-йо-йо] - ёрш
я-я-я [йа-йа-йа] - ягода ё-ё-ё [йо-йо-йо]- ёмкость
я-я-я [йа-йа-йа]- яблоко ю-ю-ю [йу-йу-йу]- юбка
я-я-я [йа-йа-йа]- яхонт ю-ю-ю [йу-йу-йу]- юг
я-я-я[йа-йа-йа]- якорь ю-ю-ю [йу-йу-йу]- юный
я-я-я[йа-йа-йа]- яйца ю-ю-ю [йу-йу-йу]- юнга
я-я-я [йа-йа-йа]- ястреб ю-ю-ю [йу-йу-йу]- юность
я-я-я [йа-йа-йа] - ящик я-я-я [йа-йа-йа] - ящерица
ю-ю-ю [йу-йу-йу] - юмор ю-ю-ю [йу-йу-йу] - юрта

Тонкости при постановке звуков «Р», «Л», «Ш», «С».

Вопрос логопеду:

Пожалуйста, расскажите какие занятия нужно проводить с детьми, которые не выговаривают буквы Р, Ш, Ж, Л. Моей дочке (5,5 лет) особенно трудно правильно говорить такие слова, которые она уже привыкла говорить неправильно. Например «четыре» и т.д. (Оксана.)

Ответ: В начале следует разобраться, ребенок совсем не произносит (пропускает) звуки или же каким-либо образом их искажает, заменяет. Это очень важный момент для определения пути решения проблемы звукопроизношения.

Нарушения звукопроизношения шипящих и свистящих звуков называется сигматизмом. Существует так же понятие парасигматизм, он выражается в замене шипящих звуков свистящими («С», «З»), как правило, к этому ведет анатомические недостатки: укороченная подъязычная уздечка или высокое и узкое твердое нёбе. Нарушение произношения соноров (звуки «Р», «Л») ротацизм и ломбдацизм соответственно.

Вам необходимо заняться постановкой звука. Для этого следует объяснить ребенку, где должен находиться язык, произнося тот или иной звук, в какой позе должны находится губы, зубы, должен ли при этом звучать голос, теплая или холодная воздушная струя сопровождает данный звук. Иными словами рассказать механизм образования звука.

После того как звук поставлен, его надо закрепить. Сначала с помощью слогов, затем слов, далее фраз.

Логопедическая работа будет строиться примерно так: артикуляционная гимнастика (подготовка мышц языка), работа над силой воздушной струи (подуть на вертушку, задувание горящей свечи и пр., главное следить за тем, чтобы при выдохе щеки не надувались), постановка звука, развитие фонематического слуха.

Так же важным является:

  • научить ребенка отличать правильное произношение от неправильного;
  • отличать звуки по акустическим признакам, т.е. узнавать звуки речи и не смешивать их в восприятии;
  • принимать необходимые артикуляционные позы (наверно, все дети, приходя из садика говорили мамам: «А мы сегодня учили с логопедом такие упражнения: «часики», «чашечка», «лопаточка», «заборчик», «вкусное варенье», «лягушка», «хоботок» и пр.». Это и есть артикуляционные позы).

Существует несколько способов постановки шипящих звука:

  1. По подражанию (имитация),
  2. С механической помощью (логопедический зонд или же при помощи пальца ребенка или взрослого),
  3. Смешанный (первый способ, дополняющийся вторым).

Вот несколько упражнений, которые следует делать для постановки шипящих звуков:

  • «Лопаточка» (иногда его называют «блинчик») — широкий язык высунуть, расслабить, положить на нижнюю губу, следить, чтобы язык не дрожал, удерживать 10 счетов.
  • «Подуем на блинчик» — исходное положение поза «лопаточка», дуть на язык, следить за тем, чтобы при выдохе щеки не надувались.
  • «Чашечка» — рот широко раскрыт, широкий язык поднять кверху, подтянуть к верхним зубам, но не касаться их, удерживать 10 счетов. Далее, учить высовывать и засовывать в рот язык в таком положении.
  • «Вкусное варенье» — высунуть язык, облизать верхнюю губу, но не из стороны в сторону, а одним движением вниз языка. Выполнять 10 счетов.

Способы постановки звука «Л»:

  1. По подражанию,
  2. При помощи упражнения «пароход гудит»,
  3. С помощью логопедического зонда.

Звук «Р» очень сложен. Для его постановки необходима подготовительная работа. Она ведется в 2-х направлениях:

  1. Добиться правильного положения языка. Получить фрикативное «Р», при том же положении языка и в том же месте, что и нормальное, но без вибрации (язык «чашечкой»).
  2. Выработать вибрации языка (упражнения «грибок», при этом вдох через нос, выдох через рот, сначала без звука). Так же для выработки вибрации следует исходить из быстрого повторения на одном выдохе звука «Д», при этом рот открыт, передний край языка смыкается не с резцами, а несколько глубже, с деснами верхних резцов или с альвеолами.

Упражнения для постановки соноров:

  • «Грибок» — язык присосать к небу, продержать 10 счетов, растягивая подъязычную уздечку
  • «Лошадка» — цоканье языком, щелкать, медленно тянуть подъязычную уздечку.
  • «Маляр» — языком «красить» твердое нёбо.
  • «Качели» — высунуть узкий язык, тянуть его попеременно то к носу, то к подбородку, рот не закрывать, выполнять под счет взрослого.
  • «Пароход гудит» — губы растянуты в улыбке («лягушка»), зубы зажимают кончик языка, ребенок произносит звук «Ы».

Главное в такой работе с ребенком систематичность, не спешить, не настаивать, превращать все в игру, хвалить даже за малейшие успехи. Как правило, дети, в таком возрасте, сами понимают, что достижения налицо и продолжают работу в более усиленном темпе.

Терпения Вам и успехов Вашей дочке, с уважением, Анна Арнаутова.

Ответ консультанта опубликован 13.09.2009


Постановка звука Р | Ваш логопед онлайн

В этой статье я хочу рассмотреть основные способы постановки звука Р,  которые используют логопеды.

Как правило, постановка звука Р  не обходится без подготовительных упражнений . Это в основном упражнения на подъём языка вверх при широком растворе рта, растягивание уздечки языка (при необходимости).

Подготовительные упражнения для подготовки к постановке звука Р

Примеры подготовительных упражнений (при работе с дошкольниками они обычно обыгрываются):

— потянуть язык к носу;

— поднять язык на верхнюю губу;

— поднять язык за верхние  зубы;

— «пересчитать» кончиком языка верхние зубы;

— облизать верхнюю губу;

-массаж (покусывание ) кончика языка  передними зубами;

— присасывание кончика языка к нёбу, это упражнение хорошо для растягивания уздечки языка, другие упражнения для растягивания подъязычной связки здесь;

— «Болтушка» — вертикальное движение языка между  губами;

— «Балалайка» — горизонтальные движения языка между  губами с  голосом;

-«Пулемёт, барабан, дятел» (выбирается одно название) – рот раскрыт, видна работа языка, кончик языка ударяет об альвеолы: «д-д-д».

— «Машина буксует»  — рот раскрыт, кончик языка у альвеол, постараться немного потянуть звук Д.

Обычно этих упражнений достаточно, чтобы подготовить  артикуляционный аппарат для постановки звука Р.

Постановка звука Р

Существует несколько способов постановки звука Р.  Для большинства из них логопеды используют обычную резиновую соску для бутылки (на иллюстрации)  и медицинский шпатель. Я заменяю шпатель палочкой для мороженного.  Использую  те,  что подлиннее с расширением на конце (на иллюстрации).

1. Присосать язык к твёрдому нёбу (рот приоткрыт, губы улыбаются), добавить резкий выдох по спинке языка на звук Т (должно получиться  ТРРР). Затем к этому сочетанию добавляем гласные и автоматизируем.

2. От «Балалайки». Отодвигаем  кончик языка шпателем (палочкой для мороженного)   к альвеолам и совершаем  колебательные движения.  Затем переводим в «моторчик» (Р получается при помощи внешних колебательных движений).  Затем постепенно  убираем внешние движения, т.е. ничем не помогаем.

3. От «пулемёта, дятла, барабана». Ребёнок произносит: «Д-д-д». Логопед  плоской палочкой (шпателем) с соской совершает лёгкие колебательные движения кончика языка у альвеол.  Переводим в «мотор». Затем постепенно  убираем внешние движения, т.е. ничем не помогаем.

4. То же самое только от упражнения «Машина буксует».

5. Произнесение ряда звуков (Д или Т) С усилением последнего. Повторяем звук 3-5 раз и в конце сильно резко выдыхаем на кончик языка.

6. Произнесение слов со звуком Р в середине, заменяя Р двойным ДД (ноДДка, каДДман). Логопед вибрирует кончик языка соской на звук ДД.

7. Если у ребёнка есть чистые звуки З или Ж, можно поставить от них. При постановке от Ж, надо кончик языка приближать к альвеолам при этом добавляется вибрация соской, при постановке от З, кончик языка поднимается зондом с шариком на конце к альвеолам и добавляется вибрация.

Если ребёнку тяжело удерживать язык в положении у альвеол, то звук лучше начинать ставить, когда ребёнок лежит,  и его голова запрокинута.  Для этого можно использовать твёрдую подушку.  В некоторых случаях даже автоматизацию звука Р можно начинать из положения лёжа.

Ещё можно научить ребёнка заводить «моторчик» при помощи собственного пальца (естественно, руки перед этим моются).

Я описала основные способы постановки звука Р.

Для логопедов

Добавляйте свои способы постановки звука Р в комментариях или напишите, какие  способы постановки Р Вы обычно используете.  Я обычно использую 4 и 1 способ и ,как правило , лёжа.

Если Вы сочли данную информацию полезной,  делитесь с друзьями в социальных сетях.  Если есть вопросы по теме, пишите в комментариях.  Ваш логопед онлайн, Перфилова Наталья Владимировна.

эффективных упражнений для чистоты звука барре-аккордов

Последнее обновление 14 мая 2019 г., автор: Клаус Кроу

Bigstock photo

Добиться хорошего звучания барре-аккорда — настоящая борьба для многих студентов, изучающих игру на гитаре, особенно на акустической гитаре.

Чтобы по-настоящему барре-аккорд звучал чисто и ясно, нужно время. Давайте будем честными, barres — неприятная боль в & ss, и поначалу может быть довольно неприятной.

Кажется, что невозможно сильно надавить на пальцы, чтобы добиться плавного звучания.

Но не волнуйтесь, если вы будете следовать советам и упражнениям из этого поста, все станет лучше, намного лучше. На самом деле, у тебя все получится!

Уловка заключается не только в сильном нажатии. Это еще не все. Да, важно крепко надавить указательным пальцем на струны, чтобы заставить их работать, но, опять же, не стоит давить слишком сильно. Вам нужно найти правильный баланс. Что бы вы ни делали, не напрягайтесь! Не будьте слабаком, но если вы чувствуете судороги, просто расслабьтесь на минутку.

Следите за положением пальцев. Слегка измените положение указательного пальца вверх или вниз, чтобы посмотреть, сможете ли вы исправить некоторые жужжание и приглушение. Попробуйте немного подкатить его к прицелу. Убедитесь, что ваш большой палец находится прямо за шеей, чтобы обеспечить ему достаточную поддержку. Внимательно наблюдайте за положением пальцев и рук.

Не ожидайте, что ваш барабан будет отлично звучать вначале, это часть процесса. Пальцам нужно набраться силы, но также научиться формировать правильную форму.Пальцам нужно время, чтобы найти правильное положение на струнах. Так что дело не только в силе, но и в технике, а последнее требует практики и терпения.

Возьмите за привычку разучивать каждую песню с барре-аккордами. Начните с замены открытого аккорда на барре-аккорд. Как только вы почувствуете себя комфортно, постепенно добавляйте в песню больше тактов и учитесь переключаться с одного барре-аккорда на другой.

Еще одна вещь, которая действительно может помочь, и которую не следует недооценивать, — это снижение уровня звука на вашей гитаре.Многие гитары имеют плохое или сильное действие, из-за чего вам действительно сложно правильно звучать аккорды. Сходите в местный гитарный магазин и посмотрите, могут ли они отрегулировать действие вашей гитары, чтобы улучшить комфорт и удобство игры на гитаре. Это может иметь решающее значение.

Принимая во внимание все это, это все еще может быть проблемой. Приведенные ниже упражнения предназначены для развития силы, необходимой вам, чтобы они звучали чисто и ясно. Это идеальная тренировка для ваших пальцев.

Выполняйте приведенные ниже упражнения по 15–30 минут в день, чтобы улучшить и ускорить свой прогресс в barre, чтобы вы справились с этим как можно быстрее.

Ваши усилия окупятся!

BARRE EXERCISE # 1
Для первого упражнения вам нужно использовать только первый (указательный) палец. В первом такте начните с э-струны первого лада и сыграйте каждую ноту четыре раза. Во втором такте закрепите указательным пальцем первые две струны (высокие струны ми и си).Ударьте по обеим струнам одновременно 4 раза. Надавите достаточно сильно, чтобы каждая нота звучала чисто и ясно. В третьем такте, такте 3 струны (высокие струны ми, си и соль) указательным пальцем и сыграйте на всех трех струнах 4 раза одновременно и так далее.

После того, как вы проиграете все упражнение (такты с 1 по 10), вы снова выполните то же упражнение, но теперь начиная со второго лада. Затем выполните упражнение, начиная с 3-го, 4-го ладов до 12-го и обратно.Это упражнение не о скорости, а о качестве. Не торопитесь, играйте медленно, сосредоточьтесь и постарайтесь, чтобы все ноты звучали как можно лучше.

БАРРЕ-УПРАЖНЕНИЕ № 2
В этом упражнении вы работаете с четырьмя основными формами барре-аккорда. Ударьте по каждому тактовому аккорду два раза, а затем переходите к следующему аккорду (2 аккорда в такте). Как только вы сыграете все четыре аккорда правильно и чисто, вы переходите ко второму ладу и снова играете четыре точных аккорда. Затем переходите к 3-му ладу, 4-му ладу до 12-го и обратно.

Как и в упражнении №1, речь идет не о скорости, а о качестве. Убедитесь, что каждая нота барре-аккордов звучит как можно лучше. Вначале это сложно, и вы можете вообще не получить много звука, но по мере того, как вы практикуетесь и улучшаете каждый день, ваши аккорды будут звучать все лучше и лучше в течение нескольких недель. Вы будете способны на удивительные вещи.

BARRE EXERCISE # 3
Это упражнение является наиболее сложным, но оно того стоит. На первом ладу вы используете указательный палец, на втором ладу — средний палец, на третьем ладу — безымянный палец, а на четвертом ладу — мизинец.

Во втором такте вам нужно отсечь первые две струны (высокие струны ми и си) указательным пальцем, затем использовать средний палец на втором ладу, безымянный палец на третьем ладу и мизинец на четвертом ладу. . В третьем такте, такте 3 струны (высокие ми, си и соль), отмерьте четыре такта, четыре струны и так далее.

Когда вы дойдете до четвертого такта, четыре струны, за исключением мизинца, станут жесткими, и вы, возможно, захотите поддержать его, проведя безымянным пальцем поверх мизинца.То, как далеко вы продвинетесь за исключением всех струн, также будет зависеть от того, насколько высок звук на вашей гитаре. Если у вашей гитары более низкий строй (то есть струны расположены ближе к ладам), вам будет легче перерезать струны. Кроме того, на электрогитаре обрезать струны легче, чем на акустической гитаре. Но практика тактовых аккордов на вашей акустике определенно сделает ваши пальцы сильнее.

Уметь перерезать все струны своим мизинцем — это совсем не важно. Это просто упражнение, которое разовьет и увеличит силу всех ваших пальцев.Вы также можете полностью воспроизвести первые 3 такта, затем пропустить свой мизинец в такте от 6 до 9 и вернуть мизинец в игру в такте от 10 до 12.

После того, как вы прошли все упражнение, начните с нуля, но вместо того, чтобы играть 1 2 3 4, теперь играйте 2 3 4 5, а затем играйте 3 4 5 6 до 9, 10, 11, 12, а затем все снова назад. На это нужно время, но оно того стоит.

После выполнения упражнения до 12 лада и обратно сделайте перерыв на 2 минуты.Помассируйте руки и пальцы и расслабьтесь.

Теперь попробуйте сыграть тактовый аккорд и посмотрите, насколько он ощущается лучше и легче, чем до упражнения.

Можете ли вы представить себе прогресс, если будете выполнять эти упражнения 30 дней подряд?

3 упражнения для улучшения вокальной высоты звука

Наверное, есть несколько вещей более болезненных для прослушивания, чем фальшивый певец. Фактически, в статье «16 ключей к хорошему певческому голосу» на прошлой неделе хороший контроль высоты звука был №1.

Так что же делать, если у вас проблемы с пением мелодии?

Существует ряд вещей, которые могут помочь вам научиться петь гармонично, в том числе использование цифрового тюнера, тренировка слуха и интерактивные репетиторы по пению. Сегодня мы рассмотрим 3 простых упражнения, которые вы можете использовать, чтобы улучшить контроль над высотой голоса и попрактиковаться в пении.

Примечание. Наличие фортепианной клавиатуры или какого-либо приложения для пианино для телефона будет полезно для определения высоты звука.

Фон: полутоны и тона

В музыке мы склонны группировать ноты в разные диапазоны высоты звука, которые называются октавами.Каждая октава включает в себя каждую ноту в последовательности (например, от A до G♯), снова ведущей к начальной ноте в более высоком регистре. Если мужчина и женщина поют одну и ту же песню, они, скорее всего, будут петь одни и те же ноты, но в разных октавах, чтобы соответствовать диапазону их разных голосов.

В приведенном ниже примере клавиатуры отмечены две октавы: от C до следующей C и снова до другой C. Октавы состоят из гораздо меньших интервалов, называемых полутонами и тонами , которые также могут называться полушагами и целыми шагами соответственно.

Если вы посмотрите на любую клавиатуру пианино, в том числе на диаграмме выше, ноты расположены по порядку, причем каждая нота звучит выше своего левого соседа и ниже своего правого соседа. Полутон (или «полутон») означает две соседние ноты. Тон (или «цельный шаг») означает две ноты, между которыми есть еще одна.

На диаграмме выше показаны полутоны между ми и фа (внизу) и между фа и фа (вверху). Обратите внимание, что эти примечания расположены рядом, т.е.е. без нот между ними. Между D и E (внизу) показаны тона, между которыми есть D♯, и между F♯ и G♯ (вверху), между которыми есть G. Эти концепции полутонов и шагов тона могут применяться в любой октаве или музыкальной гамме.

В этом уроке мы будем работать над тем, чтобы научиться точно и надежно петь ноты, разделенные полутоном или тоном. Однако сначала нам нужно освободить наш голос и изучить весь диапазон тонов, которые он может воспроизводить.

Верно: несмотря на то, что подсказывает клавиатура пианино, на самом деле между полутонами есть высота

Поем в мелодии

В западной музыкальной шкале официально нет нот ближе друг к другу, чем полутон. В большинстве случаев воспроизведение высоты звука между этими полутоновыми нотами считается расстроенным. Так, например, если вы играете на струнном инструменте (где разные высоты звучания звучат, касаясь струн вдоль грифа), и вы играете ноту между E и E ♭, вы будете расстроены и вам нужно будет соответствующим образом отрегулировать .Гитаристы иногда сгибают струны для достижения этого эффекта.

Когда дело доходит до пения, воспроизведение нот больше похоже на струнный инструмент, чем на фортепиано, поскольку можно петь ноты между полутонами. Это означает, что вы можете петь фальшиво, и вам придется приспосабливаться. К сожалению, с голосом научиться петь разные ноты даже сложнее, чем поместить палец в нужное положение на струне. Однако преимущество пения заключается в том, что оно в такой же степени является умственным, как и физическим, и ваши слуховые навыки играют более непосредственную роль в пении.

По этой причине при пении очень важно иметь хороший слух, чтобы вы могли правильно подавать ноты. Поэтому, прежде чем научиться петь полутонами и тонами, давайте попробуем выполнить упражнение, которое поможет вам «освободить» свой голос, чтобы петь весь диапазон доступных высот.

Освобождает ваш голос? Вздох!

Когда люди начинают петь, общая проблема заключается в том, что они не знают, как использовать свои мышцы для воспроизведения разных нот. Хороший способ преодолеть это — освободить свой голос, а не ограничивать его определенными нотами (например, на фортепиано, где вы нажимаете клавишу, и нота просто звучит).

Упражнение 1. Вздыхание через свой диапазон

Чтобы освободить голос, просто вдохните, а затем на выдохе сделайте вокализированный вздох. Вы заметите, что это звучит так, как будто высота звука идет вниз, но это, вероятно, будет более естественным, чем обычные певческие упражнения. Постарайтесь сделать свой вздох как можно более вокальным, чтобы он был близок к пению. Повторите это, начиная с разных мест в вашем диапазоне.

Делая эти вздохи, вы позволяете своему голосу привыкнуть к работе с мышцами, которые используются для изменения высоты звука.В голосовом ящике есть две голосовые связки, которые объединяются, когда вы говорите или поете, и раздвигаются, когда вы вдыхаете. Когда вы меняете высоту звука, голосовые связки меняют форму очень тонко, поэтому главное — приучите свой голос к возможности вносить эти изменения.

Уточнение

Когда вы научитесь свободно перемещаться по разным частям своего диапазона, вы, вероятно, обнаружите, что открываете свой голос для пения большего количества нот, чем раньше, расширяя свой диапазон.Тогда пора снова сосредоточиться на определенных границах.

Упражнение 2: Зачистка поля

Выберите конкретную ноту из диапазона, в котором вы можете петь. Используйте фортепиано, чтобы убедиться, что это правильно настроенная нота (а не между полутонами). Затем вы собираетесь перейти к той же ноте на октаву ниже. Если это слишком далеко для вашего диапазона, выберите вместо этого ноту на одну пятую ниже (отсчитайте 7 полутонов).

Это очень похоже на предыдущее упражнение по вздыханию, но на этот раз оно более контролируемое и с учетом конкретной начальной и конечной ноты.

Технический термин для слайда — portamento . Однако это портаменто будет очень медленным. Неважно, поете ли вы это под звук «ах» или просто напеваете. Ключ к этому упражнению — делать его медленным и обращать внимание на то, насколько далеко вы опускаетесь на октаву. Вы также можете сделать это, начиная с низкой ноты по возрастанию.

Чтобы еще больше улучшить свое чувство высоты звука, вы также можете играть на каждый полутон вверх по шкале, чтобы получить представление о нотах, которые вы передаете при повышении высоты звука.Убедитесь, что вы держите собственное слайд гладким!

Весы певческие

Наконец, пришло время сделать еще более точным, используя полутоны и тона. Упражнение аналогично предыдущему: мы будем петь на октаву в вашем диапазоне, но на этот раз постепенно, полутонами или тонами. Это означает пение 13 полутонов или 7 тонов.

Упражнение 3. Пение полутонов и тонов

полутона будет проще, потому что вы поднимаетесь только на очень небольшие количества, и вы снова можете использовать фортепиано, чтобы помочь вам.Пение тонов намного сложнее и поначалу может показаться довольно странным, поскольку гаммы, в которых используются только тоны, не очень распространены в музыке. Примеры исполнения шкалы полутонов (также известной как хроматическая шкала) и исполнения шкалы тонов можно найти ниже:

Обращайте внимание на детали поля

Три приведенных выше упражнения помогут вам:

  • Освободите свой голос
  • Расширьте свой комфортный диапазон
  • Улучшение контроля высоты голоса
  • Оттачивайте чувство тюнинга
  • Обучите слух полутонам и тонам

Умение петь полутона и тона будет огромным подспорьем в вашей общей подаче и улучшит ваш музыкальный слух.Продолжайте работать над изменением высоты звука для точной настройки и над полутонами и тонами для точного движения нот.

Ваша певческая практика может перейти к более сложным упражнениям, но не забывайте практиковать и эти основы. Бесполезно петь сложную пьесу, если она звучит не в лад для слушателя! Это отличный пример музыкального принципа, согласно которому детали могут иметь такое же значение, как и общий звук!

100 Ableton Live Tips для безумного рабочего процесса и творчества

Ableton Live — одна из лучших DAW для рабочего процесса и творчества.

Но как узнать, где найти все ярлыки и хитрости? Американские производители часто не знают того, чего не знаем мы.

В этих случаях иногда вам просто нужна большая группа советов Ableton, и поэтому мы написали их 100, от новичка, до среднего и продвинутого.

Давайте углубимся в них. 👇

Советы для новичков

Эти подсказки Ableton представляют собой небольшие особенности или хитрости, которые новые производители могут легко усвоить. Главное здесь — следовать, а не просто читать их.Если вы похожи на меня, то забудете, как только закроете это окно.

Совет 1. Настройки квантования

Рисуете ли вы или играете нотами, иногда вам нужно привести в порядок определенные ноты, чтобы они играли «по сетке».

Просто нажмите Cmd + U на Mac или Ctrl + U в Windows, чтобы квантовать свои заметки. Если вам нужно уточнить, нажмите Shift + Cmd + U или Shift + Ctrl + U , чтобы открыть настройки, показанные на рисунке выше.

Здесь вы можете установить размер квантования, степень квантования (менее 100% может поддерживать «человеческое ощущение») и хотите ли вы, чтобы начало и конец нот были привязаны или нет.

Совет 2. Режимы игры

Вы, наверное, догадались, что нажатие , пробел — это ярлык для воспроизведения и остановки. Но вы также могли заметить, что он начинается с одного и того же места каждый раз, когда вы переключаетесь между Play и Stop.

Если вы хотите продолжить воспроизведение с последней остановленной точки, просто удерживайте вместо этого Shift + пробел .

Кроме того, вы можете удерживать Option + пробел (Mac) или Alt + пробел (Windows) с выделенной частью аранжировки, что позволяет проигрывать только выделенную область с остановкой в ​​конце. Аккуратный.

Рекомендовано: Как использовать Ableton Live (для начинающих)

Совет 3. Компьютерная MIDI-клавиатура

Если вы не используете внешний контроллер MIDI-клавиатуры, у вас все еще есть возможность играть ноты.

Нажмите M на клавиатуре компьютера, и внезапно клавиши от A до L на клавиатуре станут воспроизводимыми с тем же расположением клавиш.

Вы можете увидеть раскладку клавиатуры и то, как она имитирует настоящую клавиатуру.
Кредит: Sonicbloom

Совет 4: исчезает

Fades всегда были одной из сильных сторон Live, позволяя легко очищать начало и конец аудиоклипов.

Просто убедитесь, что режим автоматизации не включен, нажав A и наведя курсор на клип.Вы увидите две ручки слева и справа, которые можно перетащить, а также два регулятора кривой:

Совет 5: Предварительный просмотр заметки редактора MIDI

Вы когда-нибудь хотели слышать ноты, которые вы рисуете, пока делаете это?

Просто активируйте предварительный просмотр MIDI-редактора, нажав на маленький синий значок наушников в верхнем левом углу редактора — вы сможете убедиться, что ваши ноты звучат хорошо, прежде чем нажмете кнопку воспроизведения, и сэкономите кучу времени.

Совет 6: Alt + U, чтобы свернуть / развернуть все дорожки

Этот ярлык сильно изменился за годы обновлений, но по состоянию на 10.1, последний способ минимизировать и максимизировать все звуковые дорожки в представлении аранжировки — нажать Alt + U. Отличный способ сэкономить драгоценное пространство на экране.

Совет 7. Вставьте время

Этот трюк поразил меня, и, по общему признанию, я узнал о нем слишком поздно в моем путешествии по созданию музыки, но нажатие Cmd + I или Ctrl + I позволит вам вставить указанное количество тактов, долей и 1/4 нот в вставить позицию маркера.

Отлично подходит для добавления новых частей в ваши треки или изменения аранжировки.

Рекомендовано: Уроки Ableton: 21 лучший канал YouTube

Совет 8: Дублируйте

Это еще один из тех ярлыков, которые заставят вас подумать, что Ableton — лучшая DAW.

Просто нажмите Cmd + D (Mac) или Ctrl + D (Windows), чтобы выбрать хотя бы один клип. Затем он автоматически скопирует и вставит выделение сразу после выбранного клипа. Одно это позволит сэкономить много времени на производственных сессиях.

Совет 9: Разделить зажим

Недооцененный инструмент для нарезки, манипуляции и аранжировки аудио и MIDI новыми и захватывающими способами.

Разделить клипы можно двумя способами:

  1. Переместите маркер вставки в определенную точку в середине клипа и нажмите Cmd + E (Mac) или Ctrl + E (Windows) — клип станет двумя
  2. Выберите часть клипа и нажмите то же самое, что и выше — выделение станет отдельным от остальной части клипа

Совет 10: Коллекции — Сохраните ваши любимые ресурсы

Когда был анонсирован Ableton Live 10, я был в восторге от этой будущей функции — Коллекций.

По сути, вы можете сохранять сэмплы, стойки, файлы и пресеты в разные коллекции, даже если они повсюду на вашем жестком диске.

Бонусный совет: потратьте немного времени на изучение своих сэмплов, пресетов и файлов, систематизируя их в коллекции, чтобы, когда дело доходит до создания музыки, ваши любимые звуки всегда были под рукой, когда они вам понадобятся.

Совет 11. Консолидируйте

Cmd + J (Mac) или Ctrl + J (Windows) — ваш друг.Этот удобный ярлык позволяет объединить несколько MIDI- или аудиоклипов в один и / или «отсканировать» фейды, чтобы они стали частью аудиоклипа.

Совет 12: Стойки для эффектов и инструментальные стойки

Быстрый рабочий процесс — вот что делает Ableton Live таким замечательным, и стойки меняют правила игры.

Эти устройства группируются вместе с другими устройствами и плагинами в одну «цепочку», так что вы можете перетаскивать их по требованию, загружая все как есть.

В Ableton есть три типа, каждый из которых говорит сам за себя:

  1. Стойки для инструментов
  2. Стойки для звуковых эффектов
  3. Стойки для MIDI-эффектов

Совет 13: Деактивировать клипы

Иногда вы не уверены, сработает ли определенный элемент или звук, но не хотите удалять его. .

Чтобы избежать этого, вместо этого деактивируйте, нажав 0 с нужным аудиоклипом, MIDI-клипом или MIDI-нотой. Вы увидите следующее всплывающее окно, позволяющее вам воскресить его, когда вам нужно, нажав тот же ярлык.

Совет 14: Назначьте цвет дорожки клипам

Цветовое кодирование предназначено не только для школьников, но и для продюсеров.

Щелчок правой кнопкой мыши на любой дорожке вызовет множество вариантов цвета, из которых вы можете выбрать.Но, расширив это, вы можете применить тот же цвет ко всем клипам на этой дорожке или, в случае групп, ко всем дорожкам и их клипам — просто выберите Назначить цвет дорожки для клипов в том же меню.

Хотя многие продюсеры этим пренебрегают, подобная организация файлов проекта может вдохновить на творчество при возвращении к проекту позже.

Совет 15: заморозить / сплющить

Замораживание и выравнивание — это основной продукт Ableton Live. Вместо того чтобы экспортировать или записывать треки, просто щелкните правой кнопкой мыши и выберите Freeze , чтобы временно преобразовать его в новый аудиофайл.

Это может помочь сэкономить процессор, если вы используете голодные плагины, такие как Serum, с 16 голосами на обоих осцилляторах.

Сглаживайте аудио после процесса замораживания, чтобы сделать изменение постоянным, что отлично подходит для воплощения идеи и создания новой «отправной точки».

Совет 16. Группы

Большинство DAW имеют встроенную функцию группировки, но Ableton делает ее чрезвычайно простой.

Выберите треки, которые вы хотите включить в группу, и нажмите Cmd + G или Ctrl + G, чтобы объединить их. Теперь вы можете добавить обработку сразу ко всем звукам. Однако веселье на этом не заканчивается.

Начиная с Live 10, вы можете группировать группы в группы, используя один и тот же процесс, что позволяет создавать иерархию в ваших проектах.

Линии внизу слева позволяют увидеть, к какой группе принадлежит каждый трек.

Совет 17: нарезать новый MIDI-трек

Если вы работаете с барабанными петлями или хотите попробовать интересное творческое упражнение, найдите звук в браузере и щелкните правой кнопкой мыши, выбрав Slice to New MIDI Track.

Этот процесс разбивает звук на заранее определенный набор фрагментов и помещает их в стойку для ударных, что делает их воспроизводимыми.

Совет 18: перемещайте ноты в октавах

Быстрый прием — вместо того, чтобы нажимать кнопку «Вверх» 12 раз для перемещения нот на октаву вверх или вниз, нажмите Shift + Вверх для автоматического перемещения выбранных нот с интервалом в октаву. Еще одна экономия времени.

Совет 19: обратное аудио

Реверс звуков всегда дает интересные результаты, и, к счастью, Ableton Live делает это так просто.

Вы можете не только перейти к просмотру аудиоклипа и нажать Rev , но вы также можете нажать R с выбранным клипом для изменения звука на лету.

Совет 20: инвертируйте ноты MIDI

Наш собственный рабочий процесс иногда может быть нашим собственным творческим препятствием. Инвертирование MIDI-нот — один из моих любимых способов привнести в процесс неожиданные результаты.

Выберите несколько нот в редакторе MIDI и нажмите кнопку Inv , чтобы поменять местами ноты, с самой высокой ноты на самую низкую.

Часто бывает, что вам нужно отредактировать результаты, однако это отличная отправная точка для новых творческих идей.

Совет 21: половина / двойной клип в MIDI-редакторе

Что касается крутых трюков MIDI, вы также можете вдвое или удвоить длину MIDI-фразы, нажав : 2 или * 2 в том же режиме просмотра. Иногда все звучит лучше медленнее (или быстрее).

Совет 22: Измените результат предварительного просмотра

Рядом с основной громкостью есть маленький темно-синий ползунок громкости, который вы, возможно, видели.Это Preview / Cue Volume, и он имеет две функции:

  1. Изменяет громкость звуков, которые вы просматриваете в браузере
  2. Изменяет громкость второго выхода, установленного в настройках звука, например, наушников (обычно для живого выступления)

Я лично использую его в основном для первого, что позволяет мне предварительный просмотр сэмплов на большей или меньшей громкости, в зависимости от моего трека.

Совет 23: Добавьте дополнительные папки

Ableton имеет отличные встроенные звуки и инструменты, но вы определенно захотите использовать сторонние сэмплы.Просто нажмите кнопку Добавить папку… в правом нижнем углу браузера, чтобы перейти к папке, которую вы хотите добавить.

Вуаля — появится в сегменте Places.

Совет 24. Предварительный просмотр образцов с помощью клавиш со стрелками

Еще один совет Ableton для браузера — использовать клавиши со стрелками для навигации между образцами, а не щелкать мышью.

Вы можете использовать правую кнопку для многократного прослушивания звука, Вверх и Вниз для навигации по списку и левую кнопку для перехода в указанную выше папку.

Рекомендовано: Как сэмплировать музыку

Совет 25: Меню глобального квантования

Вы должны помнить, что Ableton Live изначально был преимущественно инструментом для живых выступлений, поэтому для глобального квантования по умолчанию установлено значение 1 бар. Это небольшая задержка, которую вы заметите при перемещении маркера воспроизведения в новую точку во время воспроизведения трека.

Вы можете настроить это, отрегулировав настройки в верхнем левом углу интерфейса. У меня установлено значение «None», чтобы не было задержек при перемещении маркера.

Совет 26: Оптимизируйте ширину и высоту расположения

Новой функцией Live 10 является возможность регулировать ширину и высоту дорожек, чтобы они умещались под весь контент на одном экране. Вы можете использовать их, щелкнув «H» и «W» в правом верхнем углу обзора компоновки.

Совет 27: Показать / скрыть функции трека

  • Просмотр сеанса
  • Просмотр аранжировки

Независимо от того, используете ли вы вид сеанса или аранжировки, вы можете отображать и скрывать определенные элементы дорожек в зависимости от того, что вы используете.

Можно показать / скрыть:

  • Вход / выход
  • Посылки (сеанс)
  • Возвраты
  • Секция микшера
  • Задержка трека
  • Кроссфейдер (сеанс)

Рекомендовано: Микширование EDM: Полное руководство для начинающих

Совет 28: складывайте устройства

Если вы еще не узнали, Ableton стремится максимально экономить место на экране. То же самое и с устройствами, которые вы используете.

Дважды щелкните имя любого устройства или плагина, чтобы превратить его в свернутую версию.Это замечательно, если у вас есть эффект, который вы просто добавляете и особо не настраиваете.

Задержка в сложенном и развернутом виде

Совет 29: сложите заметки

Что касается сворачивания, то вы можете сделать то же самое с редактором MIDI, показывая только те клавиши, на которых в данный момент есть ноты. Это отлично подходит для барабанных стоек, где обычно используется только определенный диапазон нот.

Наконечник 30: канавки

Grooves лежат в основе множества разных жанров, и Ableton определенно разработала свое программное обеспечение с учетом этих стилей.

Две волнистые линии обозначают пул канавок в нижнем левом углу экрана — здесь будут отображаться любые канавки, которые вы используете в своем проекте.

Затем вы можете добавить канавки несколькими способами, однако лучший способ — перетащить файл .agr из браузера непосредственно на MIDI-клип или деформированный аудиоклип, применив определенное количество колебаний. Обратите внимание, что при этом ноты MIDI не перемещаются, если вы не нажмете «Commit» после этого.

Вы можете найти канавки в основной библиотеке в Ableton Live, в папке Swing and Groove.Лично мне больше всего нравятся пресеты качания MPC 16 для создания ощущения «старой школы».

Бонусный совет: чтобы добавить канавку ко всем клипам в проекте, выберите клип и нажмите Cmd + A или Ctrl + A, чтобы выбрать все клипы в аранжировке, затем выберите его в раскрывающемся списке слева в окне просмотра клипов.

Совет 31: сцены

Если вы любите использовать Session View для живых выступлений или джема, сцены — находка.

Почему? Они позволяют запускать сразу все клипы в строке.Это замечательно, если вы хотите поработать над разделами A и B отдельно и посмотреть, как они переходят друг в друга.

Если вы присвоите сцене имя BPM, она также изменит темп при ее запуске.

Совет 32: Вставьте новую дорожку

Некоторым это может показаться очевидным, но вы можете вставить новую дорожку быстрее, чем многие думают.

Просто нажмите:

  1. Cmd + T или Ctrl + T для новой аудиодорожки
  2. Shift + Cmd + T или Shift + Ctrl + T для новой MIDI-дорожки
  3. Opt + Cmd + T или Ctrl + Alt + T для новой дорожки возврата

Совет 33: Размер буфера в настройках звука

Отсев — это проклятие любого продюсера, так что это, вероятно, будет частой задачей для вас.

Нажмите Cmd +, на Mac или Ctrl +, в Windows, чтобы получить доступ к настройкам, перейдите на вкладку «Аудио» и выберите соответствующий размер буфера.

Помните:

Меньший размер буфера = меньшая задержка = большая нагрузка на ЦП

Совет 34: Режим рисования

Двойной щелчок для добавления нот в рулон пианино может показаться обременительным, но есть способ лучше.

Активируйте инструмент рисования, нажав B или щелкнув значок карандаша в правом верхнем углу интерфейса Ableton.Теперь создание и удаление заметок осуществляется одним простым щелчком мыши, а автоматизация рисования вручную очень проста!

Совет 35: Участок петли

Маркеры петель расположены вверху слева и справа.

Для создания музыки часто требуется прослушивание одного и того же фрагмента снова и снова, чтобы получить хорошее представление о том, как звучит ваш трек. Здесь вам пригодится Loop Switch.

Чтобы использовать переключатель цикла, выберите часть аранжировки и нажмите Cmd + L (Mac) или Ctrl + L (Windows).Теперь воспроизведение будет повторяться в этом разделе, пока вы не отключите его повторным нажатием.

Совет 36: захват MIDI

Еще одна функция, включенная в невероятное обновление Live 10 — «Capture MIDI» позволяет вам «записывать» то, что вы играли, на свой компьютер, прежде чем вы даже нажали кнопку записи.

Верно, он запоминает, во что вы играли, и это отличная новость для потерянных идей.

Совет 37: подписывайтесь на

Это относительно просто. Рядом с кнопкой воспроизведения находится функция «Follow», которая означает, что вид аранжировки будет следовать за положением маркера при воспроизведении.

Это может расстраивать, когда вы слушаете свою работу и не знаете, в какой части песни вы находитесь. Это решает эту проблему.

Совет 38: Сохранение предварительных настроек устройства

Следуя за стойками для эффектов и инструментов, вы можете легко сохранять пресеты для своих устройств Ableton Live.

Просто настройте устройство на нужные параметры и нажмите значок сохранения в правом верхнем углу, и вы сохраните предустановку в своей пользовательской библиотеке.

Вы также можете вернуться и получить доступ к этой предустановке из категории «Звуковые эффекты», щелкнув раскрывающееся меню рядом с устройством.

Совет 39: Настройка звука метронома

Надоел тот же старый звук метронома?

Есть три разных звука на выбор:

  • Classic — синтетический щелчок по умолчанию
  • Click — короткий пластиковый звук
  • Дерево — глухой естественный звук

Такая небольшая корректировка может иметь большое значение, чтобы изменить ситуацию в студии.

Эти подсказки Ableton требуют немного дополнительных знаний, и некоторым они могут показаться простыми, в то время как другим они могут показаться продвинутыми.

Помните, вы можете получить Библию рабочего процесса Ableton бесплатно!

Скачать сейчас бесплатно

Совет 40: Сравните MIDI-клипы

Продюсеры любят накладывать звуки. Это отличный способ добиться полноты микса и помогает добиться звуков, которые иначе были бы невозможны.

Проблема в том, что распределение нот между инструментами и звуками может сильно запутать. К счастью, у Live есть отличный способ справиться с этим.

Просто выберите несколько MIDI-клипов, удерживая Shift + левый щелчок , и соответствующий MIDI появится в редакторе серым цветом.Чтобы быстро переключаться между клипами, в верхней части редактора есть длинная панель, на которую вы можете навести курсор и щелкнуть, чтобы отредактировать этот клип.

Цвета вверху соответствуют цвету зажима

Совет 41: Движение маркера деформации

Когда вы новый продюсер, режимы деформации, доступные в Ableton, могут быть ошеломляющими.

Как только вы их разберетесь, вы сможете проявить супер творческий подход, переместив маркеры деформации:

  1. Двойной щелчок для создания новых
  2. Перемещение их для растягивания звука
  3. Переключайтесь между режимами деформации, чтобы слышать звуковые различия

Это творческий прием, который может дать потрясающие глючные эффекты и тому подобное.

Совет 42: Сложные последующие действия в просмотре сеанса

Если вы фанат просмотра сеансов, следите за обновлениями.

Follow Actions, если вы не знакомы, относится к тому, как последовательные клипы запускаются на дорожке.

Чтобы настроить их, нажмите L в нижнем левом углу с выбранным клипом — это вызовет параметры запуска.

Внизу вы увидите Следующие действия. Вы можете изменить промежуток времени между триггерами, типы триггеров и даже иметь два варианта на выбор в зависимости от соотношения.

Хотя для объяснения этого, вероятно, потребуется целая статья, с этим стоит поиграть. Просто убедитесь, что вы загрузили лупы и семплы в каком-то порядке и начинаете настраивать.

Совет 43: Сохраните текущий набор по умолчанию

Для вас что-нибудь посветлее — шаблоны.

Если вы всегда хотите подготовить несколько вещей перед началом сеанса, обязательно создайте шаблон.

Просто настройте все так, как вы хотите, перейдите в «Настройки» и щелкните вкладку «Файловая папка».Вверху вы увидите параметр «Сохранить текущий набор по умолчанию». Нажмите «Сохранить», закройте Live и снова откройте — все будет в порядке.

Начиная с live 11, вы также можете сохранять несколько шаблонов, выбирая их на панели «Шаблоны» в браузере при запуске нового сеанса. Отлично, если у вас разные отправные точки для разных стилей и т. Д.

Совет 44: Ableton Live Packs

Это особенно здорово для пользователей Suite. У Ableton есть множество пакетов, которые вы можете скачать, многие бесплатно, а некоторые платные.

Перейдите на вкладку «Пакеты» в браузере и нажмите значок загрузки. Здесь так много хороших звуков и инструментов, которые можно опробовать, которыми слишком много людей пренебрегают — от синтезаторов ударных до потрясающих инструментов маршрутизации модуляции.

Совет 45: плагины VST3

Еще одно недавнее дополнение к Ableton Live — совместимость с плагином VST3. Это более новая версия VST с возможно лучшей совместимостью в будущем.

Дело в том, что по умолчанию они не отображаются.Итак, зайдите в настройки и перейдите на вкладку «Плагины». Просто переключите вкладку «Использовать системную папку подключаемого модуля VST3» в положение «Вкл.», И все установленные вами VST3 появятся в браузере.

Если у вас есть настраиваемое место для них, выберите опцию Custom Folder и перейдите туда, где они у вас есть.

Совет 46: Несколько подключаемых модулей для Windows

Live имеет несколько отличных встроенных инструментов, но многие из вас, вероятно, используют сторонние плагины. В этом случае, если по умолчанию в любой момент открыто только одно окно плагина, это может вас сильно расстроить.

Вернитесь в настройки и на вкладке «Plug-Ins» включите опцию «Multiple Plug-In Windows», чтобы ваш экран выглядел так, как показано на рисунке ниже.

Совет 47: Автоматизация записи

Когда дело доходит до автоматизации, большинство продюсеров прибегают к ее привлечению. Но запись перемещений параметров в реальном времени может быть творческим способом получить органическое движение в ваших треках.

Просто нажмите «Запись» в транспортной секции вверху и перемещайте ручки с помощью мыши или MIDI-контроллера. К счастью, Live 10 делает ваши кривые автоматизации красивыми и плавными.

Совет 48: Локаторы и перемещение между локаторами

Если у вас проблемы с расположением, локаторы — отличный способ нанести на карту структуру пути.

Щелкните правой кнопкой мыши в области прокрутки вверху и выберите «Добавить локатор». Вы можете называть его как хотите, от «вступления» до «припева», «добавить сюда хороший блокнот» и «ненавижу эту часть». Полная свобода.

Совет 49: Включите несколько треков

Иногда вам может понадобиться воспроизвести несколько MIDI-треков одновременно с помощью клавиатуры, но каждый раз, когда вы нажимаете «Arm», он отключает другой.

Обойдите это, удерживая Cmd или Ctrl , одновременно нажимая «Arm» — обе дорожки загорятся красным.

Совет 50: Мониторинг

Есть три варианта входящего звука на дорожку (например, микрофон или перенаправленный с другой дорожки). В , Авто или Выкл .

Выкл. не пропускает вводимый звук.

Авто будет проходить только тогда, когда трек поставлен на охрану.

In всегда будет проходить через любой ввод.

Совет 51: Масштабирование

У

Ableton столько возможностей масштабирования, что это не смешно. Наиболее практичными из обнаруженных мною являются ярлык Z , который увеличивает масштаб текущего выделения, и ярлык X , который уменьшает масштаб до полного расположения.

Другой основной — масштабирование с помощью «Линейки времени ударов» вверху, где вы можете щелкать и перетаскивать вверх и вниз, чтобы двигаться вперед и назад.

Совет 52: Частота дискретизации проекта

По умолчанию частота дискретизации Ableton составляет 44,1 кГц, что является стандартом для записанной музыки.

Вы можете изменить это, если зайдете в настройки звука и измените частоту дискретизации входа / выхода. В некоторых приложениях требуется частота 48 кГц или выше, что может помочь уменьшить наложение спектров.

Вы также можете сделать то же самое при экспорте аудио — просто отрегулируйте частоту дискретизации в диалоговом окне настроек экспорта.

Совет 53: зажимы для обрезки

Если вы сокращаете клип до определенной точки и хотите зафиксировать эту длину, щелкните правой кнопкой мыши на нем и выберите «Обрезать клип (ы)».

Live создаст новый аудиофайл для новой версии, и вы сможете редактировать его по своему усмотрению с этого момента.

Совет 54: Показать / скрыть браузер, обзор, просмотр информации и подробный просмотр

Вернемся к теме экономии места на экране — иногда вам не нужно, чтобы определенные функции были видны.

Итак, Ableton сделал так, что вы можете скрыть браузер слева, обзор вверху, а также виды информации и подробностей внизу. Чтобы скрыть их, просто щелкните стрелку, соответствующую разделу, или воспользуйтесь следующими ярлыками:

  • Браузер — Cmd + Opt + B (или Ctrl + Alt + B)
  • Обзор — Cmd + Opt + O (или Ctrl + Alt + O)
  • Информация — ?
  • Деталь — Cmd + Opt + D (или Ctrl + Alt + L)

Совет 55: Экспорт и настройки дизеринга

После того, как вы закончите свой трек, может быть сложно узнать, как настроить параметры вывода, чтобы ваш трек звучал наилучшим образом.Вот краткое описание важных частей:

  • Selection — «Мастер» относится ко всей дорожке, а начало и длина определяют, какая часть дорожки будет отображаться (обычно независимо от того, что выбрано в аранжировке)
  • Параметры визуализации — конкретных вещей, которые вы можете сделать вывод, довольно понятный (Нормализация дает самый громкий пик на уровне 0 дБ, файл анализа предназначен для повторного использования в Live)
  • PCM — основные параметры вывода, тип файла, битовая глубина и дизеринг
  • Параметры дизеринга — сделайте некоторую форму дизеринга, но обычно используйте только треугольную форму
  • MP3 — конвертировать в файл MP3 320 кбит / с
  • Параметр загрузки Soundcloud
  • Параметры экспорта видео

Совет 56: автоматизация громкости с помощью утилиты

Очевидно, что вы можете щелкнуть правой кнопкой мыши по громкости дорожки и создать клип автоматизации, но если вы используете его для управления общей громкостью, вам может понадобиться что-то еще, если вы планируете изменять динамику на протяжении всей дорожки.

Вот тут-то и пригодится утилита. Вы можете загрузить один и автоматизировать усиление, которое снизится до -∞дБ, что позволит вам плавно нарастать из тишины.

Помните, что если вы передадите усиление 0 дБ, вы добавите громкость.

Совет 57: Drum Buss

Новый звуковой эффект в Live 10 — Drum Buss чрезвычайно мощен для добавления твердости и энергии ударным.

При этом он отлично подходит и за пределами этого приложения — вы можете использовать его на чем угодно, от синтезаторов до вокала.Драйв и хруст — отличный способ текстурировать и раскрасить любой звук.

Совет 58: затяните звуки с помощью Gate

Gate — это недооцененный инструмент, и производителям необходимо использовать его чаще.

Вкратце, Gate отключает тихие звуки ниже определенного порога, пропуская только определенную громкость звука. Это поможет избавиться от нежелательного фонового шума или длинного хвоста раздражающей бочки.

Совет 59: создавайте собственные образцы

Хотя это непросто, вы можете экспортировать звуки из Ableton и создать свой собственный пакет сэмплов.Как?

Ну, самый очевидный способ — экспортировать любой звук, как трек. Это не самый быстрый способ, но он работает, и вы можете выбрать, куда хотите его отправить.

Другой способ — заморозить / сгладить звук и перейти к файлам текущего проекта, перемещая и переименовывая файл в любое место и во что угодно. Вы можете найти папку «текущий проект» в браузере.

Совет 60: Сатуратор

Признаюсь, когда я начинал продюсировать, я никогда особо не использовал насыщенность.Я просто не думал, что с этим делать.

Но боже, когда я начал использовать его на ударных и бас-гитаре, он вдохнул новую жизнь в мои унылые звуки.

Saturator работает, применяя контролируемое ограничение звука с использованием ряда различных алгоритмов.

Самый простой способ его использования — увеличить входное усиление, изменить тип и посмотреть, что звучит хорошо.

Дополнительный совет: обязательно отрегулируйте выходное усиление, поскольку громкость изменится на с , вы увеличите входное усиление

Совет 61: Echo

Еще одно звездное устройство, которое Ableton добавила в Live 10.

Echo имитирует старые машины задержки ленты с добавлением некоторых дополнительных функций и гибкости.

Это не полноценный учебник по эхо, но добавьте в него некоторые звуки и настройте некоторые пресеты — он просто великолепно звучит.

Совет 62: превратите любой звук в волновую таблицу

Wavetable также является более поздним дополнением к Ableton, и он чрезвычайно эффективен.

Совсем недавно они добавили возможность добавлять собственные волновые таблицы из звуковых сэмплов.Для этого загрузите волновую таблицу и выберите опцию «Пользователь» в меню волновой таблицы в левом верхнем углу.

Затем найдите любой звуковой образец и перетащите его на дисплей! Перемещение селектора волновой таблицы может дать действительно интересные результаты.

Образец песни, которую я перетащил и превратил в Wavetable!

Рекомендовано: Как сделать барабан и бас: полное руководство

Совет 63: Импорт MIDI-клипов

Иногда вдохновение иссякает, и мелодии / аккорды просто не приходят к вам.

Но использование других MIDI-клипов из других песен или даже случайных последовательностей аккордов может быть отличным инструментом для запуска нового трека.

Просто найдите его в браузере или в Finder / Explorer и перетащите на MIDI-трек. Он спросит, хотите ли вы импортировать настройки темпа и размера в аранжировку — это зависит от вас, но обычно я говорю «нет».

Вуаля! У вас есть несколько аккордов, которые вы можете использовать. Не стесняйтесь корректировать заметки, добавлять одни, убирать другие и т. Д.

Совет 64: нарезать проще

Еще один потрясающий способ получить мгновенное вдохновение — нарезать звуки в Simpler с помощью режима «Slice».

В режиме Slice сэмпл автоматически разбивается на фрагменты в зависимости от переходных процессов в звуке. Вы можете настроить чувствительность для получения более длинных измельчений, а также настроить метод измельчения в зависимости от ударов, секций или ручных опций.

На веб-сайте

MusicRadar есть полное руководство по использованию Simpler таким образом.

Совет 65: Инструменты с множественной выборкой

Обновившись от Simpler, мы можем использовать инструмент Sampler для игры на мультисэмплированных инструментах.

Если вы играли на рояле Ableton Live Grand Piano, то это именно то, что вам нужно.

В Live входит несколько отличных инструментов, которые используют это, но вы также можете создавать свои собственные из других сэмплов. Это отнимает много времени, но если вы записываете настоящие инструменты, это может быть очень весело.

Ознакомьтесь с нашим полным видеоуроком для Sampler.

Совет 66: Стойки для барабанов по умолчанию

Я знаю, что упоминал пресеты ранее в этой статье, но включение звуков в барабанную стойку по умолчанию может быть отличным способом джемовать с самого начала.

Просто загрузите свои звуки так, как вы хотите, и щелкните правой кнопкой мыши, чтобы выбрать «Сохранить как предустановку по умолчанию».

Теперь, когда вы его загружаете, вас уже ждут звуки.

Совет 67: Импорт треков из других проектов

Знаете ли вы, что можно перетаскивать целые проекты друг в друга?

Верно, вы можете объединить треки двух проектов в один.

Для некоторых это может быть излишним. Вместо этого вы можете просто перетащить отдельные треки из другого проекта в текущее рабочее пространство.

В браузере добавьте папку с проектами. Перейдите к желаемому проекту и найдите нужный файл .als. Щелчок по раскрывающемуся списку покажет все треки в этом проекте.

Просто щелкните и перетащите те, которые вы хотите, в свою аранжировку или сеанс, и эти звуки готовы к работе.

Это отличный способ сохранить единообразие звука между треками и поделиться элементами.

Совет 68: элементы управления макросами

Вы знаете, как мы упоминали стойки ранее? Итак, как только вы их создали, вы можете выбрать до 8 элементов управления по всей цепочке для управления на передней панели стойки.

Нажмите кнопку «Карта», изображенную выше, и вы можете щелкнуть параметры по всей стойке и установить их минимальные и максимальные значения для каждого элемента управления.

Вы также можете назначить несколько элементов управления одной ручке макроса, позволяя одной ручке управлять множеством эффектов.

Каждый раз, когда вы загружаете его, основные элементы управления находятся на передней панели, что означает, что вам не нужно разбираться во всем, когда вы хотите использовать эту стойку. Только не забудьте сохранить его!

Наконец, в Live 11 вы можете нажать + или — слева от стойки, чтобы уменьшить количество используемых макросов. 8 часто бывает излишним, поэтому используйте только нужные вам слоты для макросов!

Совет 69: Масштабирование

Нет, я не говорю о масштабировании аранжировки. Я говорю о масштабировании всего интерфейса Ableton Live.

Иногда ваш экран слишком мал, чтобы вместить все необходимое. Поэтому, если вы перейдете к настройкам «Внешний вид», вы можете настроить «Масштабирование дисплея» со 100% на то, что лучше всего подходит для вашего дисплея.

Совет 70: тестовый сигнал

Это отличная функция для тестирования мониторов и / или наушников в вашей студии, а также для тестирования производительности процессора.

В настройках звука вы можете включить тестовый сигнал, задав ему высоту тона в герцах, а также громкость. Он также может моделировать использование ЦП, чтобы вы могли слышать, как это звучит при отключении.

Совет 71: Кэш декодирования

Если вы загружаете аудиофайл без потерь или что-то с несовместимой битовой глубиной или частотой дискретизации, Ableton Live должен преобразовать этот файл в пригодный для использования формат в фоновом режиме, чтобы вы могли с ним работать.

Live хранит эти файлы в кэше декодирования, поэтому вам не нужно декодировать их каждый раз при загрузке семпла. Но очевидно, что для этого требуется больше места.

Чтобы не перегружать жесткий диск, вы можете установить максимальный размер файла для кеша в настройках «Файловая папка», , а также установить минимально необходимый объем свободного пространства, чтобы файлы не сохранялись, если места мало оставил на компе.

Если вам когда-нибудь понадобится его очистить, просто нажмите «Очистить».

Совет 72: играйте в тональности со шкалой

Одна вещь, в которую я не особо углублялся в этой статье, — это точные MIDI-эффекты, которые являются удивительной творческой особенностью Live.

Из этих эффектов один — «Масштаб», который позволяет вам играть только в определенной тональности.

Матрица нот определяет входные и выходные ноты, позволяя при желании строго придерживаться одной клавиши.

Попробуйте — перетащите пресет «До мажор» на инструмент и сыграйте несколько нот.Вы не можете сыграть неправильную ноту.

Совет 73: Мгновенное арпеджио

Что касается MIDI-эффектов, другой фаворит среди продюсеров — арпеджиатор — один из лучших в игре.

Еще раз, просто загрузите его сюда и поиграйте с различными режимами арпеджиатора. Много веселья.

Совет 74: автоматическое панорамирование для тремоло

Auto Pan позволяет добиться крутых стереодвижений, но если вы измените фазу на 0, вы сможете создать потрясающие эффекты тремоло.

Поиграйте со скоростью и формой, чтобы изменить это, и синхронизируйте их с хостом BPM, чтобы получить уникальные ритмические звуки.

Дополнительный совет: вы также можете сделать это с помощью переключателя частоты в кольцевом режиме, за исключением того, что он работает намного быстрее, чем автопанорамирование.

Совет 75: Изменения временной подписи

Хотите какие-то неясные размеры?

Создайте резервную копию верхней части области прокрутки, вы можете щелкнуть правой кнопкой мыши , чтобы добавить новый размер. Добавьте новый размер с текстом, иначе вы заметите красную точку на тактовом размере вверху справа.

Отрегулируйте это, и остальная часть трека теперь будет в новом размере с этой точки.

Совет 76: Вернуть треки

AKA самая большая программа для экономии ресурсов процессора.

Дорожки возврата позволяют обрабатывать несколько дорожек с одним и тем же FX, используя только один экземпляр.

Просто добавьте один и направьте разные треки, поворачивая ручки отправки — каждому треку возврата соответствует буква, начиная с A.

Совет 77: Скрыть категории

Браузер — это место, которое вы часто будете посещать в качестве музыкального продюсера в прямом эфире.

Так почему бы не избавиться от вещей, которыми вы не пользуетесь?

Вы можете навести курсор на «Категории», и вы увидите опцию «Изменить».Просто нажмите на нее, и вы увидите, что можете снять отметку с определенных категорий, которые вы не используете.

Бум, теперь у вас есть более чистый браузер.

Совет 78: Параметры сортировки

По умолчанию Live сортирует все сэмплы, файлы, клипы и все остальное по имени. Но вы можете добавить дополнительные параметры сортировки, чтобы смешать это.

Щелкните правой кнопкой мыши на панели содержимого, и откроется ряд параметров: Дата изменения, Размер, Тип, Ранг и Место. Просто добавьте один и затем нажмите на имя — теперь образцы будут отсортированы по-другому.

Это может быть полезно, если вы склонны тяготеть к образцам в верхней части определенного списка или чтобы найти что-то конкретное, что вы ищете.

Совет 79: время дублирования, копирования, вырезания и вставки

Мы упоминали способ дублирования ранее в этой статье, но если вы работаете с упорядоченной дорожкой, иногда копирование-вставка или дублирование элементов может перекрывать другие разделы, что далеко не идеально.

К счастью, Ableton подумал об этой проблеме.

Теперь, когда вы удерживаете Shift с любой из дублирующих команд, копирования, вырезания или вставки, это также будет учитывать время.Это означает, что если вы продублируете 8-тактную фразу, она также будет вставлять 8 тактов по мере того, как вы это делаете. Если у вас есть какой-либо контент впереди, он выталкивается вперед и остается нетронутым.

Если вы забыли добавить разбивку в середине дорожки, очень просто скопировать часть и настроить элементы.

Совет 80: Рисование с MIDI-клавиатуры

Не буду врать, я сошла с ума, когда узнала об этом.

Если вы используете какую-либо MIDI-клавиатуру (да, даже клавиши компьютера), то этот совет Ableton будет для вас безумным.

Если вы откроете MIDI-клип и сыграете несколько нот (хотя и не будете записывать), то вы увидите, что клавиши на пианино загорятся. Если вы начнете перемещать клавишу со стрелкой вправо , , тогда ноты будут вытягиваться из того, что вы играете в позиции маркера! Нажатие не требуется!

Это может быть действительно быстрый способ воспроизвести последовательности аккордов и мелодии, если вы несколько раз попрактикуетесь в рабочем процессе.

Советы для продвинутых

Теперь мы переходим к редким вещам.

Честно говоря, существует около тысячи советов по Ableton, в зависимости от уникального опыта каждого производителя.Итак, вот 21 расширенный совет, который я часто использую.

Примечание: эти советы взяты из моего одноименного учебника YouTube, так что не стесняйтесь смотреть и его, так как этим советам может быть трудно следовать.

Не забудьте получить БЕСПЛАТНУЮ копию Библии Ableton Workflow!

Скачать сейчас бесплатно

Совет 80: Вибрато с переключателем частоты

Frequency Shifter может помочь создать действительно странные звуки, но вы можете использовать его очень тонко, чтобы создать эффект вибрато на любом звуке.

Для настройки:

  • Установите фазу на 0 градусов
  • Отрегулируйте количество и частоту LFO на то, что звучит хорошо (меньшее значение обычно звучит лучше)

Совет 81: Максимум для Live LFO

Max for Live сильно недооценен. Существует постоянно расширяющееся количество инструментов, которые изначально работают в Ableton.

Одним из таких устройств является Max for Live LFO, который может быть сопоставлен с любым параметром в реальном времени в любом месте.

LFO, сопоставленный с частотой эрозии

Здесь у нас есть пример «Частоты» устройства эрозии, управляемой LFO. Я скорректировал скорость и глубину так, чтобы эффект был легким и быстрым. Offset управляет «исходным значением», поэтому вы можете перемещать центр LFO.

Безграничные возможности.

Совет 82: Боковая цепь помимо компрессора

Многие производители знакомы с функцией боковой цепи на Compressor, но не знают, что она есть и на других устройствах.

Фактически, вы можете установить сайдчейн на:

  • Автофильтр
  • Компрессор клея
  • Gate
  • Многополосная динамика
  • Corpus

В следующий раз, когда вы захотите попробовать что-то немного другое, подключите эти устройства к боковой цепи. В частности, Corpus, который имеет интересную энгармоническую текстуру.

Совет 83: Резонаторы для гармоники

Говоря об интересных гармониках, резонаторы также являются отличным способом создания интересных тонов в любом звуке.

Есть 5 резонаторов, все они основаны на высоте звука резонатора I. Вы можете создавать резонансные аккорды с помощью этого процесса, особенно если вы знакомы с тем, как создавать аккорды.

Чтобы получить представление, поиграйте с различными пресетами, включенными в Live, некоторые из них могут звучать потрясающе в правильном контексте.

Помимо этого, поэкспериментируйте с затуханием, чтобы удлинить тона, переключите режимы с A на B и посмотрите, что звучит лучше, и поиграйте с входным фильтром, чтобы раскрасить звук.

Совет 84: передискретизация

Иногда вы сделали часть трека или у вас есть несколько классных звуков, наложенных вместе, но вы хотите преобразовать их все в звук в одном звуке.

Очевидный способ сделать это — экспортировать, но это раздражает, если вы хотите использовать его в том же проекте. Вот здесь и появляется передискретизация.

Создайте новую аудиодорожку и установите для входа значение «Resampling». Просто включите трек и нажмите кнопку записи (или F9 ).Вы увидите, что на выходе записывается звук.

Примечание. При этом в сигнал также будут записаны все основные эффекты, поэтому обязательно отключите все устройства или плагины, которые не должны влиять на ресэмплирование.

Совет 85: Показать модуляцию

Automation — мощный инструмент в Live, так как вы можете настраивать что-то вроде фильтра на протяжении всей дорожки.

Модуляция аналогична, за исключением того, что она прорисовывается на уровне клипа. Это замечательно, если вы хотите «встроить» автоматизацию в определенный звук, прогрессию или петлю.

Просто щелкните правой кнопкой мыши параметр и выберите «Показать модуляцию» вместо «Показать автоматизацию», и это позволит вам настроить модуляцию последних выбранных клипов. Убедитесь, что деформация включена и на этом этапе.

Другое преимущество заключается в том, что вы можете использовать оба вместе друг с другом, имея микро- и макро-движения.

Совет 86: Творческое использование вокодера

Вокодер обычно используется для обработки вокала с использованием какого-либо носителя — например, с помощью голоса для модуляции некоторых аккордов пилы.

Но у вокодера так много творческих применений. Например, даже установка несущей на модулятор и игра с полосами , , , формантами, и , воротами может быть достаточно, чтобы получить действительно уникальные результаты.

Посмотрите видео, которое я указал выше, чтобы понять, что я имею в виду.

Совет 87: перезапишите MIDI-ноты

Здесь я немного сошел с ума с MIDI-эффектами, но есть одна интересная уловка: вы можете записывать любые варианты MIDI-эффектов на новый MIDI-трек, что означает, что вам не нужно держать устройства включенными.

По сути, это MIDI-эквивалент «замораживания и выравнивания».

Просто настройте новый MIDI-трек для записи на ввод с другого MIDI-трека, активируйте его и нажмите «Запись». Вы увидите, что в результате появится MIDI.

Совет 88: наслоение инструментальных стоек

Serum и Massive в одной стойке

В этой статье мы много говорили о стойках.

На этот раз у нас есть специальный наконечник для стоек для инструментов. Если вы показываете список цепочек (изображенный ниже), вы можете щелкнуть правой кнопкой мыши и создать новую цепочку или перетащить в другой инструмент.Теперь у вас может быть два или более инструментов в одной стойке, которые запускаются одними и теми же нотами.

Дополнительный совет: используйте разные MIDI-эффекты для каждого слоя, чтобы получить действительно уникальные многослойные звуки.

Совет 89: Объединение фильтров

Это не обязательно относится к Live, но, тем не менее, это круто.

Используйте несколько экземпляров автофильтра (2 или более) и установите для каждого из них другой тип фильтра с разными движениями LFO.Это может добавить жизни пэдам, текстурам или любому звуку, поскольку резонансы пронизывают друг друга.

НЧ, полосовой и НЧ. Каждый взмах звучит по-разному.

Совет 90: чрезмерное сжатие для текстуры

Компрессия обычно используется для «массажа» звука, чтобы со временем он стал более равномерным. Часто переборщение может плохо звучать и убивать динамический диапазон. Но иногда это именно тот эффект, который вам нужен.

Попробуйте использовать соотношение 10: 1 или больше, с довольно щедрым порогом и быстрой атакой и высвобождением. Этот вид звука граничит с искажением, но для некоторых звуков (особенно с большим количеством движений) он работает отлично.

Не забудьте использовать усиление макияжа, чтобы вы действительно могли слышать звук.

Совет 91: Моно артефакты

Часто мы используем служебную программу, чтобы проверить, хорошо ли звучит микс или дорожка в моно. Обычно, если звук слабее и имеет артефакты, звук слишком широкий, чтобы работать в клубном контексте, где система может работать в моно.

Иногда эти монофонические артефакты могут звучать очень красиво, особенно если вы пытаетесь добиться эффекта lo-fi.

Просто загрузите утилиту и установите ширину на 0%.

Совет 92: Стойки для служебных эффектов

Если есть определенные задачи, которые я повторяю снова и снова, мне нравится устанавливать стойки «служебных» эффектов (нет, они не обязательно используют служебный звуковой эффект).

Это такие вещи, как многополосное разделение, среднее / боковое разделение, левое / правое разделение и сухие / влажные стойки — я не хочу делать это каждый раз.

Совет 93: Средний / боковой эквалайзер

EQ Eight — потрясающий инструмент не только из-за его простоты и эффективности, но и из-за дополнительных функций, которых вы не ожидаете от стандартного стандартного устройства EQ.

Одной из этих функций является режим Mid / Side, позволяющий использовать 8 полос для среднего канала и 8 для побочного.

Активируйте его, изменив режим на «M / S», после чего у вас будет опция ниже для редактирования среднего (M) или бокового (S) канала.

Например, если у вас есть некоторые нежелательные низкие частоты в стереофоническом поле, вы можете устранить их с помощью фильтра высоких частот сбоку.

Совет 94: Зацикливание в Simpler / Sampler

Будь то барабанная петля, пэд или one-shot — вы можете зациклить ее конкретную часть как в инструментах Simpler, так и в Sampler.

В Simpler активируйте кнопку «Loop» под дисплеем образца. У вас есть четыре основных элемента управления: Start, Loop, Length и Fade.

  • Пуск определяет, откуда будет начинаться цикл. Это может быть начальная точка выборки или более поздняя.
  • Петля и длина вместе определяют область петли.
  • Fade определяет плавное затухание от конца цикла к началу.

Если этих параметров недостаточно, можно использовать Sampler. Здесь вы можете точно настроить начало и конец лупа в точных семплах, отрегулировать затухание, но вы также получите множество режимов сустейна и затухания лупа.Режим сустейна определяет, как сэмпл зацикливается при удерживании ноты, а режим восстановления относится к поведению, когда нота отпускается.

Вы можете переключиться из «Вкл.» (Без зацикливания), на «Зацикливание» (зацикливание от начала) или «Зацикливание» (зацикливание назад и вперед). Это то же самое для режимов выпуска, с добавлением режима выключения, если вы не хотите, чтобы поведение при отпускании не происходило.

Главное здесь — открыть Live и проверить их самостоятельно — вы действительно почувствуете их.

Совет 95: Отображение клавиш / MIDI

Хотите сопоставить неиспользуемые клавиши клавиатуры с определенными параметрами? Cmd + K или Ctrl + K вызовет меню сопоставления клавиш.

Хотите привязать ваш контроллер к определенным параметрам? Cmd + M или Ctrl + M — ваш друг.

Совет 96: Трек + настройки устройства по умолчанию

Если вам не нравятся настройки Live по умолчанию для некоторых плагинов, вы можете изменить это, как мы упоминали ранее в отношении Drum Rack.

Настройте так, как вам нравится, щелкните правой кнопкой мыши имя устройства и выберите «Сохранить как настройку по умолчанию».

Это можно сделать для аудиоэффектов, MIDI-эффектов и инструментов (но не для устройств Max для Live).

Совет 97: Options.txt

Компания Ableton предоставила доступ к тому, что они называют «экспериментальными функциями», с помощью документа Options.txt.

На их веб-сайте есть список функций и руководство о том, где разместить текстовый файл для активации функций.

Вы найдете такие параметры, как количество параметров для стороннего плагина, настройки ReWire и настройки режима мыши.

Совет 98: Пользовательские сторонние темы

Темный 2.0, которую я нашел в сети.

Live 10 поставляется с отличными цветными темами, которые лучше всего подходят для вашей рабочей и творческой среды. Но иногда нужны другие варианты.

Быстрый поиск в Google подскажет несколько вариантов. Вот несколько отличных от Sonic Bloom.

В Windows перейдите в папку C: \ ProgramData \ Ableton \ Live x \ Resources \ Themes и вставьте их туда.

На Mac перейдите в «Приложения» и щелкните правой кнопкой мыши в реальном времени, чтобы выбрать «Показать содержимое пакета».Откройте Contents \ App-Resources \ Themes и вставьте их туда.

Совет 99: отредактируйте информационный текст

Это безумие, как много людей не знают об этой функции.

Будь то клип, дорожка или устройство, если вы посмотрите на информационное окно, вы можете редактировать отображаемый текст.

Просто щелкните правой кнопкой мыши и выберите «Редактировать информационный текст, записывая его как хотите, от напоминаний до пояснений».

Вот что у меня есть на моем хозяине — напоминания о горячих клавишах.

Совет 100: доб. Исходящий маршрут

Если вы используете эталонные треки, это меняет правила игры.

Долгое время, когда я использовал эталонные треки, мне приходилось отключать мастер-эффекты, чтобы они не обрабатывали те треки, которые я использовал. Пока я не понял, вы можете направить его прямо на выход.

Просто измените выход вашего эталонного трека на «Ext. Out », и теперь у вас больше не будет этой проблемы.

Итак, что теперь?

Чувак, это было много советов для Эблтона, верно? Все еще обрабатываете много из них? Не получаете некоторых из них?

Помните, что они работают, только если вы знакомы с основами рабочего процесса Ableton Live.

Вот почему мы создали Библию рабочего процесса Ableton — нашу бесплатную электронную книгу по освоению Live.

Я что-то пропустил? Сделать ошибку? Дайте мне знать на [адрес электронной почты защищен].

Phase 2 Phonics — KS1 English

Звуки Set One

Изучите и практикуйте звуки в Set One! Помогите волшебникам составить слова s, a, t и p.

Набор двух звуков

Изучите и практикуйте звуки второго набора! Помогите волшебникам составить слова i, n, m и d.

Звук g

Изучите и практикуйте звук g! Помогите волшебникам составить эти слова.

Звук o

Изучите и практикуйте звук o! Помогите волшебникам составить слова.

Звук c

Изучите и практикуйте звук c! Помогите волшебникам составить c слов.

Звук k

Изучите и практикуйте звук k! Помогите волшебникам составить k слов.

Звук ck

Изучите и практикуйте звук ck! Помогите волшебникам составлять слова ck.

Звук е

Изучите и практикуйте звук е! Помогите волшебникам составить электронные слова.

Звук u

Изучите и практикуйте звук u! Помогите волшебникам составить слова.

Звук r

Изучите и практикуйте звук r! Помогите волшебникам составить r слов.

Звук h

Изучите и практикуйте звук h! Помогите волшебникам составить h слов.

Звук b

Изучите и практикуйте звук b! Помогите волшебникам составить b слов.

Звук f & ff

Изучите и практикуйте звук f и ff! Помогите волшебникам составлять слова f и ff.

Звук l и ll

Изучите и практикуйте звук l и ll! Помогите волшебникам составить л и л слова.

Звук ss

Изучите и практикуйте звук ss! Помогите волшебникам составлять ss-слова.

Хитрые слова

Узнайте о хитрых словах Фазы 2 в этой веселой фонетической песне.

Ежедневный план тренировки вокала для начинающих

Вы слышали, что «практика ведет к совершенству», поэтому вы стараетесь изо всех сил.

Вы продолжаете петь одни и те же песни снова и снова, желая, чтобы они звучали лучше, но они просто… не хотят.

Что дает?

Вы ведь тренируетесь?

Так когда же вы получите то «идеальное», что вам обещали?

Оказывается, есть правильный способ практиковаться:

Вместо того, чтобы просто желать, чтобы вам стало лучше, у вас будут инструменты, чтобы намеренно стать лучше.

Ниже мы включили ваш собственный ежедневный план тренировки вокала .

Это памятка для новичков, которую можно использовать каждый день, чтобы просто и уверенно улучшить свой певческий голос.

Мы даже превратили его в удобный PDF-файл, поэтому вам и вашей шпаргалке никогда не придется разлучаться ( скоро появится) .

Но будьте осторожны:

Вы знаете, как, когда вы начинаете тренироваться, вы начинаете этого жаждать?

То же самое произойдет и с вашим голосом. Вы пристраститесь к тому, чтобы быть крутым, и захотите еще и БОЛЬШЕ!

Но мы тебя поддержали.

Мы включили несколько дополнительных упражнений для тех, кто хочет пройти лишнюю милю.

Эй! Согрели ли вы свой голос?

Эти вокальные упражнения следует выполнять только предварительно разогрев голос.

Подумайте, когда вы тренируете свое тело: потянитесь, затем поднимите. Здесь то же самое. Разогрейтесь, а затем займитесь своим делом.

Для легкой разминки без каких-либо отговорок ознакомьтесь с нашей 5-минутной программой «Сохраняйте настоящую разминку».

А теперь о плане тренировок!

Хмм

Ты уже умеешь гудеть.

Вы, наверное, делали это всю свою жизнь, вы просто не знали, насколько это здорово для вашего голоса.

Почему:

Это мягкий способ начать вокал. Вы можете работать со своим вокальным диапазоном, не оказывая особого давления на инструмент.

Бонус

: это здорово разогреет вас на публике, например, когда вы стоите в коридоре перед прослушиванием.

Как:

Вы держите губы вместе, зубы врозь и издаете звук.

Выберите ноту в середине вашего диапазона. Если вы используете клавиатуру в качестве руководства, вы можете выбрать старую добрую Middle C.

.

«Хм» — пятиступенчатая шкала по убыванию.

Не уверен, что я имею в виду?

Это означает, что вы начнете с одной ноты (например, средней C) и «хм» на одну ноту ниже, 5 раз.

Помните До-Ре-Ми-Фа-Соль-Ла-Ти-Да из «Звуков музыки»? В музыке это называется сольфеджио.

Было бы полезно подумать, что в этом упражнении вы будете «хм-м-м» Соль-Фа-Ми-Ре-До.Каждый раз, когда вы «хм», вы приближаетесь к нижнему пределу своего диапазона.

Повторите это упражнение 3-5 раз, каждый раз сдвигая начальную ноту на полшага вниз. Это работает в нижней части вашего диапазона.

Вернитесь к своей начальной ноте и повторите снова, только на этот раз вы будете каждый раз на полшага выше.

Далее:

Как только вы освоитесь с этим, добавьте звук «ах» к своему «хммм», чтобы получилось двухсложное «хмм-ах».

По нисходящей шкале вы назовете «хмм» на Солнце и перейдете к «ах» для Фа-ми-ре-до.

Nng’s

На бумаге это выглядит более странно, чем кажется. Подумайте о слове «пение».

Вы произносите только последний звук в этом слове, «нг». Попробуйте несколько раз. Это должно звучать довольно гнусно. Идите вперед и наклонитесь к этому носовому звуку.

Почему:

Слышите этот носовой звук? Это очевидным образом говорит вам, что вы продвигаете голос вперед. Практика этого позволит сгладить переход от грудного голоса к главному.

Как:

Выполните те же действия, что и выше, только издает звук «ннг» вместо «хмм».

Далее:

Когда вы освоитесь с «ннг», переключитесь на двусложное «ннг-а».

Снова спойте по нисходящей 5-ступенчатой ​​шкале, начиная с «ннг» для сол и переходя к «а» для Фа-ми-ре-до.

Сольфеджио

Хорошо, что мы выучили это словарное слово стоимостью миллион долларов, потому что мы собираемся найти ему более полезное применение!

Мы собираемся расширить наш диапазон, пропев через всю гамму.

Почему:

Никто не любит слушать расстроенного певца, верно?

Занимаясь сольфеджио, вы тренируете свой слух распознавать правильную высоту звука и тренируете свой голос, чтобы петь ее! Вы также усиливаете свой голос, работая над своим диапазоном.

Как:

Начало со средней до, пение До-Ре-Ми-Фа-Соль-Ла-Ти-Да.

Спойте сольфеджио: Да-Ти-Ла-Соль-Фа-Ми-Ре-До.

Делайте это медленно и осторожно, прислушиваясь к правильной подаче.

Если у вас есть пианино, чередуйте пение вместе с пианино с пением акапеллы. Это отличная практика, чтобы научиться достигать идеальной высоты звука без помощи инструмента!

Не стесняйтесь время от времени нажимать клавишу, чтобы убедиться, что вы все еще на поле.

Продолжайте это упражнение, начиная каждый раз с более высокого тона и останавливаясь, когда достигнете некомфортно высокой части вашего диапазона.

Далее:

Начните с нижней границы диапазона, работая до самой высокой точки.

Это займет больше времени, но вы получите отличную тренировку вокала и расширите свой диапазон в обоих направлениях.

О фортепиано:

Очевидно, что полезно иметь доступ к фортепиано / клавиатуре, когда вы работаете над улучшением своего пения. Это позволяет узнать, что вы на поле или правильно ли начинаете песни.

Но если у вас его нет, не отчаивайтесь! Эти упражнения по-прежнему будут полезны, если вы будете «управлять» только своим голосом.

Если вам нужна помощь инструмента, вы всегда можете загрузить приложение для фортепиано, подобное этому, которое поможет вам воспроизводить ноты во время практики.

Еще проще было бы попросить учителя голоса записать для вас гаммы, чтобы вы могли практиковать вокальные упражнения дома.

Конечно, это только начало того, как голосовые учителя могут вам помочь. Узнайте больше здесь.

Я люблю петь

Мы знаем, что вы любите петь, иначе вас бы здесь не было. Так почему бы не кричать об этом с крыш?

Почему:

Он работает в вашем диапазоне, поскольку содержит арпеджио.

Представьте себе аккорд, разбитый на маленькие кусочки: это арпеджио.

Ноты, составляющие аккорд, поются индивидуально, по возрастанию, по убыванию или случайным образом.

Вы также можете попробовать выполнить это упражнение на одном дыхании, чтобы улучшить поддержку дыхания. Два зайца, один камень.

Как:

Вы собираетесь спеть «Я люблю петь» … с большой глупой улыбкой на лице.

Да, улыбка обязательна, потому что она издает чистый яркий звук.Не потому, что мне нравится думать, что доверчивые читатели слепо доверяют мне и корчат глупые рожи в своих гостиных.

Начиная с низкой в ​​своем диапазоне, выберите аккорд и сыграйте основной тон, октаву, 5-ю, 3-ю и затем снова основной тон.

Если вы новичок и это сбивает с толку, подумайте об этом так:

Допустим, вы играете аккорд C, вы должны сыграть: среднюю C, C следующей октавы, G, E и снова среднюю C.

Теперь сделайте это своим голосом, например:

I (средний C)

Lo- (Высший C)

-подъёмник (G)

Кому (E)

Пой! (Средний C)

Сделайте это столько раз, сколько хотите.

Не забывайте делать это быстро и на одном дыхании!

Nasty Nays

Готов поспорить: «Я люблю петь!» звучало красиво и красиво.

Хорошая вещь, потому что с этими мерзкими противниками все станет некрасиво (в хорошем смысле!)

Почему:

Это упражнение улучшает смыкание связок: способность ваших голосовых связок плотно сжиматься и эффективно использовать воздух.

Это также помогает развить смешанный голос, сжимая вместе грудной и головной голос.

Как:

Чтобы произвести лучшее впечатление на Злую Ведьму, произнесите слово «Нет». Чувствуете этот резкий гнусавый звук? Сделайте это как можно более неприятным!

Теперь вы собираетесь произнести это слово вверх и вниз по 5-тональной шкале.

В сольфеджио это будет: До-Ре-Ми-Фа-Соль-Фа-Ми-Ре-До.

Начните с середины вашего диапазона, или со средней C. Когда вы закончите один раунд, сделайте полшага вверх и повторяйте, пока не дойдете до верхнего предела вашего диапазона.

Продолжайте и расширяйте диапазон, но остановитесь, если ваш голос начинает казаться неудобным или утомленным.

Сохраняйте удивительность

Ух ты, ты только что сделал много!

Вы разогрели свой голос нежным хммм, поработали над совершенством высоты звука, улучшили контроль дыхания и сгладили смешанный голос.

Ты больше не новичок?

Вы, наверное, сейчас неплохо себя чувствуете.

А кто не хочет оставаться на высоте?

Вот почему мы получили еще больше бонусных упражнений, когда вы загрузите ежедневный план вокальных тренировок.

Это руководство — ваша личная шпаргалка по вокальным упражнениям, так что вы можете продолжать работать над своим совершенством в любое время и в любом месте.

Откройте для себя еще больше

Итак, вы делаете эти упражнения каждый день и даже скачали бонусные упражнения, но хотите большего?

Следует помнить, что каждая хорошая вокальная программа состоит из трех частей:

  • Разминка
  • Вокальные упражнения
  • Исследование песни

«Изучение песни» просто означает: разучивание песен для исполнения.

Готовим песни к исполнению. Найдите время для всех трех элементов в вашем распорядке и посмотрите, как ваше пение меняется от «новичка» к «красивому».

Move Beyond
«Новичок» с онлайн-уроками пения

Вторая и самая важная вещь, о которой нужно подумать, — это привлечь кого-нибудь в вашу команду, чтобы помочь вам.

У вас есть отличный набор начальных упражнений, которые помогут вам начать свой путь. Но как только вы овладеете ими, вы захотите большего.

Преподаватель голоса — это не только эксперт в пении, но и в том, чтобы помочь вам звучать как можно лучше.

Это означает, что у них есть опыт, чтобы научить вас более сложным вокальным упражнениям и техникам.

У них есть опыт, чтобы убедиться, что вы делаете эти упражнения безопасным способом, чтобы не повредить ваши золотые трубки.

И у них даже есть опыт, чтобы добавить больше «красок» к вашему звуку, сделав ваш голос более интересным для прослушивания.

На самом деле нет конца тому, что вы можете сделать, если пригласите в свою команду эксперта. А благодаря Интернету вы можете наслаждаться опытом преподавателя голоса, не выходя из дома.Узнайте больше о наших главных рекомендациях здесь.

Что ж, я бы сказал, у вас есть план, не так ли?

Теперь у вас есть 5 простых и очень полезных вокальных упражнений, которые помогут укрепить вокальную силу и расширить диапазон.

Вы можете справиться даже с этой задачей, выполняя бонусные упражнения в ежедневном плане вокальных тренировок!

Вы также знаете, как перейти от «довольно хорошо» к «идеальному» еще быстрее:

Найдите время для твердого вокала из трех частей.

Рассмотрите возможность привлечения эксперта, который откроет перед вами безграничные возможности.

Как только вы воплотите этот план в жизнь, вы узнаете:

правильный вид практика действительно делает совершенным.

Дополнительные упражнения: Улучшение дыхания

Ваше дыхание — это буквально сила вашего инструмента, поэтому важно научиться создавать лучший.

Эти два упражнения увеличат объем вашего дыхания и улучшат контроль дыхания. Вы сможете петь дольше и мощнее.

Йога дыхание

Мы говорили о том, что йога хороша для певцов, и вот еще одна причина:

Почему:

Это упражнение, которое иногда преподают на занятиях йогой, увеличивает объем ваших легких за счет постепенного увеличения объема дыхания.

Бонус: это еще и очень успокаивает! Держите это упражнение в заднем кармане в любое время, когда вам нужно добавить немного ясности и спокойствия в свой день.

Как:

Чтобы сделать глубокий вдох, убедитесь, что у вас практически нет напряжения в теле.

Думайте о напряженных областях как о маленьких стенах, через которые должен пробиваться воздух. Вы хотите обеспечить легкий доступ к дыханию. Попробуйте наши 5-минутные упражнения для разогрева, чтобы легко снять напряжение.

А теперь закрой глаза:

Вдохните через нос, заполняя примерно 25% объема легких. Задержитесь на несколько секунд, не прекращая дыхания.

Не выдыхая, вдохните еще раз, наполняясь примерно на 50%, затем задержите дыхание, не выдыхая.

Снова сделайте вдох через нос, пока не достигнете примерно 75% емкости легких, и снова задержитесь на несколько секунд.

Наконец, вдохните через нос, пока не достигнете ощущения 100%. Задержитесь еще несколько секунд.

Теперь выпустите воздух медленной устойчивой струей. Не взорвите все сразу. Сделайте это таким же контролируемым, как и вдох.

Не волнуйтесь, если сначала вы не сможете выполнить всю последовательность. Большинство из нас делает очень поверхностные вдохи в повседневной жизни, и ваше тело может не привыкнуть к этому хорошему дыханию.

Просто наберитесь терпения, сохраняйте спокойствие и продолжайте практиковаться, пока не достигнете 100%.

Возьмите это дальше:

Держите напряжение под контролем, представляя, как все ваше тело расслабляется, когда вы задерживаете дыхание.

Задерживая дыхание, представьте себе волну расслабления, текущую по вашему телу.

Начиная с лица, двигайтесь вниз к горлу и плечам, затем по рукам и спине, а затем опустите ноги.

Расслабьте каждую часть вашего тела, пока ваша мысленная волна проходит по ним.

Пойте свой путь к лучшему дыханию

Самое интересное в этом упражнении то, что вы можете делать его во время пения песни!

Я знаю, что после всех этих технических упражнений петь слова может освежить.

Почему:

Вы знаете это чувство, когда подпеваете любимой песне, но не успеваете за словами, потому что вам нужно перевести дух?

Вас одновременно раздражает то, что вы не можете спеть все это, и в глубине души вы задаетесь вопросом: как они это делают?

Как они могут петь все эти слова или держать длинные ноты, не переводя дыхания?

Что ж, друг мой, это потому, что профессиональные певцы научились контролировать дыхание, и вы тоже можете это сделать.

Как:

Вы можете сделать это с песней, над которой работаете для исполнения, или выбрать песню, которую вы очень хорошо знаете.

В качестве примера я возьму песню Amazing Grace.

Сначала спойте первые две строчки песни, обращая внимание на то, где вы делаете первый вдох.

Итак, я бы спел:

Amazing Grace, как сладкий звук,

Это спасло такого негодяя, как я!

Представьте, что я впервые вздохнул после «Удивительной благодати».Где вы впервые вздохнули?

Теперь спойте эти первые две строчки еще раз, обращая внимание на а) место, где вы делаете первый вдох, и б) на то, что ваше тело делает, когда вы делаете вдох.

У вас поверхностное дыхание?

Вы чувствуете это в основном в плечах или груди?

Чувствуете ли вы напряжение в теле?

Это все признаки того, что вы делаете не самое сильное дыхание.

На что похоже сильное дыхание?

Положите руки на нижнюю часть живота, под пупок.Когда вы переводите дыхание, представьте себе, как воздух путешествует здесь.

В вашем теле так много места, чтобы заполнить его дыханием: не только в груди!

Вы должны чувствовать дыхание животом, ребрами и боками. Попробуйте положить руку на эти разные части тела во время дыхания, чтобы почувствовать, как они наполняются.

Важно: есть разница между тем, чтобы дать телу наполниться воздухом, и выталкивать ребра наружу во время втягивания воздуха.

Это потребует практики, но стоит потратить время на обучение.Помните, что дыхание — это буквально сила вашего пения, так что это не потраченное время зря.

После того, как вы попрактикуетесь в дыхании, попробуйте снова спеть первые две строчки. Обратите внимание на то, где вы остановились на этот раз.

Итак, в этот раз я остановился на:

Amazing Grace, как сладкий звук,

Ура, я поправляюсь! Где ты остановился на этот раз?

Возьмите это дальше:

Когда вы освоитесь с этой концепцией, возьмите песню, над которой вы работаете, и отметьте, где вы хотите перевести дыхание.

Подумайте, где дыхание имеет логический смысл как в лирическом, так и в музыкальном плане. Затем выполняйте это упражнение, пока не сделаете вдох там, где хотите, а не там, где вам нужно.

Загрузите БЕСПЛАТНЫЙ ресурс СЕЙЧАС!

Нажмите здесь, чтобы загрузить 8 секретных советов по пению

Управляемых медитаций — Исследовательский центр осознанного осознания Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе

919 Медитация тела 919 Медитация тела Тело сканирования Сон (13 минут) 1942 + + 919 919 919 919 919 2009 9AN1942 9AN1942 9AN1942 lai

АНГЛИЙСКИЙ:

Дыхательная медитация (5 минут) Играть Стенограмма
Играть Стенограмма
Полные инструкции по медитации (19 минут) Играть Стенограмма
Медитация для работы с трудностями (7 минут) Играть Стенограмма Медитация жизнерадостности минут) Воспроизвести Расшифровка стенограммы
Медитация тела и звука (3 минуты) Воспроизвести Расшифровка стенограммы
Короткое сканирование тела (3 минуты) Воспроизвести стенограмма
Воспроизвести Расшифровка стенограммы 91 939
АРМЯНСКИЙ:
Сканирование тела Играть Стенограмма
Дыхание, звук, медитация тела Дыхание, звук, медитация тела Играть Стенограмма
Полные инструкции по медитации Играть Стенограмма
Медитация любящей доброй матери Играть Стенограмма
Стенограмма
Работа с трудностями
FARSI:
Филиппинский:
Pagbubulay-bulay: Hagod sa Katawan Играть Стенограмма
Pagbubulay-bulay: Hininga, Tunog, Katawan Играть Стенограмма
Pagbulay Pagbulay 1942 Расшифровка стенограммы
Kumpletong pagtuturo ng pagbubulay-bulay Play Transcript
Pagbubulay-bulay: Kabutihang-loob na puspos ng pagbub39 ang mahirap Играть Транскрипт
HINDI:
Сканирование тела Воспроизведение 919 919 919 919 919 919 42 Body Scan
Дыхание Играть Стенограмма
Завершить Играть Стенограмма
Loving Kindness Играть Стенограмма Сценарий
/ ЯПОНСКАЯ
/ КОРЕЙСКИЙ

0

0

0

0

0174
MIXTEC (высокий) / MIXTECO (альт):
Sa min1942 Escaneso keral наа цаа ни туку
Саа нака си? и нруу натава нруу тачи, урожденная ми нруу, си саа цаку нроо.(12 минут) Na kee sa’a saa naa tsaa ni tuku
Sa na kani ini nruu, sa tu nre? E vixi (7 минут) Na kee sa’a saa naa tsaa ni tuku
Sa nakani ini nru (nee tu? u mee nruu) (21 минута) Na kee sa’a saa naa tsaa ni tuku
Sa naka ni inni nruu, ku xi sa kida ini nru mee nruu (20 минут) Na kee sa’a saa naa tsaa ni tuku
Saa kida choo nruu ora ntse? e yuu ta? an nruu kua’an ya? 16 минут) Na kee sa’a saa naa tsaa ni tuku
MIXTEC (низкий) / MIXTECO (bajo):
Chika_a_ ña_ ná ntakani-n ~ a_ Ña tia_a-na_
Saa naka xi? I ​​nruu natava nruu tachi, nee me е нруу, си саа цаку нроо.(12 минут) Chika_a_ ña_ ná ntakani-n ~ a_ Ña tia_a-na_
Sa na kani ini nruu, sa tu nre? E vixi (7 минут) Chika_á na na n a tia_a-na_
Sa nakani ini nru (nee tu? U mee nruu) (21 минута) Chika_a_ ña_ ná ntakani-n ~ a_ a tia_a-na_9 nruu, kuu nra ini nruu xi sa kida ini nru mee nruu (20 минут) Chika_a_ ña_ ná ntakani-n ~ a_ Ña tia_a-na_
Saa kida ná náu tau? kua’an ñuuyii ya? a (16 минут) Chika_a_ ña_ ná ntakani-n ~ a_ Ña tia_a-na_

Играть
Играть
Играть
Играть
Играть
9AN1942 9AN19429 Reproducir Transcripción
Meditación comiendo (8 mins) Reproducir Transcripción
Meditación de Bond

1942
Reproducir Transcripción
Trabajar con las Dificultades 10 mins) Reproducir Transcripción
Respiracio´n, cuerpodución

919
ral corto (3 минуты) Reproducir Transcripción
VIETNAMESE:
(4 phu39 919 919 919 919 919 919 919 5 phu´t) Choi ban dich lai
(6 phu´t) Choi ban dich lai
(18 phu´t) Choi
(15 phu´t) Choi ban dich lai
(5 phu´t) Choi ban dich lai
АМЕРИКАНСКИЙ ЗНАК ЯЗЫК2009:

00 Все права защищены.

© 2021 UC Regents.
Все медитации директора MARC по обучению внимательности Дайаны Уинстон; Армянские переводы Елены Сетян; Кантонские переводы Лифен Чен; Переводы на фарси Митры Манеша; Филиппинский перевод — Ими Контрерас; Японские переводы Норико Учида; Корейские переводы — Jooli Park; Переводы на китайский язык — доктор философии Цзинцзин Чжу; Испанские переводы доктора философии Эрика Лопеса; Вьетнамские переводы Ви В. Ле .; Переводы на американский язык жестов Рахелем Постовойтом.


Эта работа находится под лицензией Creative Commons Attribution-NonCommercial-NoDerivatives 4.0 International License.

10 способов взятия высоких нот (без напряжения)

Мы все были там. Вы готовитесь спеть эту прекрасную высокую ноту, как вдруг у вас возникает ощущение, что в вашем голосе пропадает нижняя часть, и вы трескаетесь, как 12-летний мальчик.

Немного смущенный, вы пытаетесь снова, на этот раз нажимая на ноту немного сильнее.Но от этого трещина только усугубится.

Как учитель голоса, я могу сказать вам, что такие вокальные паузы очень распространены, особенно на высоких нотах. И, к сожалению, они могут произойти в любое время, на сцене перед тысячами людей или даже в вашей домашней студии после слишком большого количества вокальных дублей.

Но, обучив более 500 студентов, я могу сказать вам следующее: Каждый может научиться играть на высоких нотах без напряжения.

Это просто требует некоторой практики и правильной техники пения.И я обещаю, что если вы научитесь брать эти высокие ноты без напряжения, вы будете поражены тем, насколько вы сможете расширить свой вокальный диапазон.

Итак, сегодня я хотел поделиться десятью своими лучшими приемами, позволяющими без напряжения играть на этих сумасшедших высоких нотах.

Готовы начать? Читайте дальше…

Несколько слов об этих упражнениях

Есть старая поговорка, которая звучит так: Чтобы звучать хорошо, сначала нужно плохо звучать.

И это чистая правда.Ирония заключается в том, что вокальные упражнения иногда звучат странно, чтобы добиться желаемых вокальных результатов.

Итак, учитесь ли вы брать высокие ноты, расширяете свой диапазон или поете вибрато, иногда вам нужно сначала разрешить себе звучать плохо.

Но всегда помните: Ни одно из этих упражнений не должно повредить.

Многие люди думают, что для того, чтобы получить высокие ноты, им просто нужно приложить больше усилий. Но на самом деле, толкание этих нот может быть именно тем, что вас сдерживает! Значит, если вы чувствуете боль или напряжение при выполнении этих упражнений, вероятно, вы делаете их неправильно.

Теперь, когда это не так, вот десять способов играть на высоких нотах без напряжения.

Упражнение 1: трель для губ

Губная трель — одно из лучших упражнений для расширения вокального диапазона. И это может сделать практически каждый.

Самая большая причина использовать трели для губ — это то, что они позволяют плавно петь от низа к верху голоса, не напрягаясь. Даже если вы не можете петь высокие ноты в песне, обычно вы можете петь их на губной трели.

Вот как можно сделать губную трель:

  1. Поставьте два пальца на середину щек и сдуйте губы вместе, чтобы они завибрировали.Вы хотите, чтобы губы равномерно пузырились, когда вы продуваете через них воздух.
  2. Сложив губы вместе, добавьте немного голоса, произнеся за губами гласную «э-э».
  3. Затем найдите удобную ноту внизу своего голоса (если у вас есть пианино, попробуйте C3 для парней и G3 для девушек) и спойте ноту с гласной «э-э» за губами.
  4. Затем включите сирену, в которой вы поете губную трель от низкой ноты до высокой, а затем обратно.
  5. Наконец, спойте губную трель от низа к верху голоса до тех пор, пока вы не сможете одним плавным движением перейти от самой низкой ноты к самой высокой и обратно.

Если вы чувствуете, что ваш голос ломается или трескается посередине, не волнуйтесь. Лучше всего посмотреть, сможете ли вы просто позволить трели доходить до самой верхней части вашего голоса, независимо от того, как она звучит.

Кстати, если вам трудно делать трель для губ, посмотрите это видео на YouTube, где я расскажу вам:

Упражнение № 2: Вокальная сирена «ох»

Теперь, когда вы разогрелись губной трелью, давайте споём гласную, которую вы можете услышать в песне.

Вокальная сирена «ох» — фантастическое упражнение, потому что гласная «ох» позволяет без напряжения переходить к самым высоким нотам голоса. Кроме того, если вы немного напряжены на высоких нотах, гласная «ох» может стать для вас настоящим волшебством, поскольку «ох» расслабляет ваши голосовые связки.

Вот как вы включаете вокальную сирену:

  1. Начните с произнесения гласной «ох», как будто вы говорите «ой».
  2. Затем найдите удобную стартовую ноту в своем голосе (опять же, если у вас есть пианино, попробуйте C3 для парней и G3 для женщин) и пропойте эту ноту на «ох», как будто вы говорите «ой».
  3. Теперь включите вокальную сирену и спойте гласную «ооо» от низкой ноты до самой высокой и снова вниз.
  4. Наконец, попробуйте пропеть сирену «ох» снизу вверх, не ломая и не напрягаясь.

Упражнение № 3: Вокальная сирена «ее»

Теперь, когда вы нашли свои самые высокие ноты на гласной «ох», давайте поработаем над правильным голосовым тоном для пения.

Гласная «ee» очень похожа на «ooh», за исключением того, что «ee» имеет немного больше резкости, что даст вам более чистый звук.

Вот как вы включаете вокальную сирену «ее»:

  1. Начните с произнесения гласной «ее», как если бы вы произносили слово «ешьте».
  2. Теперь найдите удобную начальную высоту в нижней части голоса и пропойте гласную «е-е» на этой ноте, как если бы вы произносили «ээээээээ».
  3. Затем спойте вокальную сирену, переходя от самой низкой ноты к самой высокой и обратно к гласной «ее».
  4. Как только вы освоитесь с этой вокальной сиреной, посмотрите, сможете ли вы сделать это, не напрягаясь и не ломаясь, когда доберетесь до вершины.

Не забудьте остановиться, если почувствуете боль.

Упражнение № 4: Устранение напряжения языка

Вот итог: Певцы добавляют напряженности в свой голос разными способами.

И большую часть времени они даже не осознают, что делают это!

Итак, теперь, когда вы разогрелись на «ох» и «ее», давайте убедимся, что вы не напрягаетесь, чтобы добраться до этих высоких нот.

Один из распространенных способов напряжения певцов — это поднимать или опускать язык, когда они поют разные ноты.Но если язык находится в неправильном положении для того, что вы поете, напряжение может заставить вас звучать очень напряженно и сдавленно. Вы можете почувствовать это мышечное напряжение на своем языке.

Попробуйте это:

  1. Возьмите большой палец и осторожно пощупайте прямо под подбородком.
  2. Большой палец должен находиться прямо под языком.
  3. Теперь, удерживая большой палец на месте, проглотите.

Должно получиться примерно так:

Вы должны почувствовать, что во время глотания мышцы под подбородком активируются и прижимаются к большому пальцу.Мы не хотим, чтобы эти мышцы работали во время вашего пения.

Итак, вот одно простое упражнение для пения без напряжения языка:

  1. Возьмите фразу из песни, которая доставляла вам трудности. Если вы не можете придумать песню, включите вокальную сирену «ох» или «ее».
  2. Теперь поместите большой палец под подбородок.
  3. Держа большой палец на месте, спойте фразу, чувствуя напряжение под языком.
  4. Если вы чувствуете, что некоторые мышцы языка давят на ваш большой палец, попробуйте спеть фразу еще раз, не напрягая мышцы под подбородком.
  5. Если вы все еще чувствуете напряжение, попробуйте представить, что ваше лицо застыло в глыбе льда и ни одна из мускулов не может двигаться. Затем спойте фразу еще раз, удерживая все мышцы в «замороженном состоянии».

Упражнение 5: Держите гортань расслабленной

Теперь, когда вы начали петь эти высокие ноты без какого-либо напряжения на языке, давайте нацелимся на другую область, которая имеет тенденцию немного напрягаться: Ваша гортань.

Ваша гортань, или «голосовой ящик», содержит голосовые связки и несколько групп мышц, которые поднимают или опускают ее, когда вы глотаете или зеваете.Но многие певцы неосознанно приподнимают гортань, когда поют высокие ноты. А если гортань находится слишком высоко на высоких нотах, это может вызвать у вас напряжение.

Вот как проверить напряжение в гортани:

  1. Возьмите большой и указательный пальцы и осторожно оберните ими голосовой аппарат.
  2. Вы должны почувствовать гребень гортани, или кадык, между пальцами.
  3. Теперь проглотите, ощупывая голосовой ящик.

Должно получиться примерно так:

Вы должны заметить, что гортань поднимается при глотании. Мы не хотим, чтобы гортань поднималась во время пения.

Итак, вот одно простое упражнение для пения, не поднимая гортани:

  1. Возьмите фразу из песни, которая показалась вам сложной. Если вы не можете придумать песню, вы можете использовать вокальную сирену «ох» или «ее».
  2. Теперь осторожно положите большой и указательный пальцы на гортань.
  3. Ощупывая свой голосовой ящик между большим и указательным пальцами, спойте фразу, стараясь не приподнять гортань.
  4. Если вы все еще чувствуете напряжение в гортани, попробуйте спеть фразу еще раз с легким ощущением «зевоты», как будто вы действительно хотите спать. Это ощущение «зевоты» должно расслаблять гортань во время пения.

Упражнение № 6: «Дурманский» звук

Вот суровая правда: Многие певцы могут легко выполнять вокальные упражнения, но все равно испытывают затруднения при исполнении песен.

Итак, теперь, когда вы начинаете расслаблять гортань с помощью упражнений, давайте почувствуем это расслабление во время пения.

«Тупой» звук — один из моих любимых инструментов, помогающий расслабить высокие ноты в песнях.

Вот как вы делаете Dopey Sound:

  1. Возьмите фразу или песню, которая доставляла вам неприятности.
  2. Теперь представьте, что вы не очень умны, и произнесите фразу немного «тупой» тоном, как у персонажа Диснея.
  3. Теперь спойте фразу, сохраняя все слова «dopey».

Вы должны заметить, что даже на высоких нотах ваш голос остается более расслабленным.Это потому, что «дурманящий» звук позволяет вашей гортани расслабиться.

Упражнение № 7: «Ну и дела»

Теперь, когда ваша гортань в ваших песнях расслаблена, вы можете заметить, что ваш голос звучит немного оперно или классически. Это совершенно нормально.

Помните, чтобы звучать хорошо, иногда нужно показаться глупым. Итак, основываясь на расслаблении, которое вы получаете от одурманенного звука, я хочу дать вам упражнение, которое приблизит вас к нормальному звуку без напряжения.

Вот как вы произносите глупое «Ну и дела!»:

  1. Возьмите фразу или песню, которая доставляла вам неприятности.
  2. Теперь, пощупав гортань, чтобы убедиться, что она не поднимается, спойте мелодию фразы на слове «Джи», как в «Гуси».
  3. Затем добавьте немного дурацкого звука во время пения мелодии фразы на «Gee».

Вы должны заметить, что, хотя ваш голос расслаблен, вы начинаете звучать немного более нормально.Это потому, что «Джи» позволяет вам брать эти высокие ноты с гораздо более чистым голосовым тоном.

Упражнение № 8: «Брэтти» звук

После того, как вы освоите тупое «Джи», пора сделать свой голос чище и четче.

Одно из моих любимых упражнений, которое поможет вам получить по-настоящему чистые высокие ноты, — это использовать «тупой» звук. «Непослушный» звук — мощный инструмент, потому что он позволяет голосовым связкам больше сходиться вместе, что дает вам гораздо более яркое звучание в вашем пении.

Вот как вы издает звук «Bratty»:

  1. Возьмите фразу, которую вам трудно спеть.
  2. А теперь представьте, что вы маленький негодяй на детской площадке или злая ведьма из волшебника страны Оз, и спойте фразу «хриплым» звуком.
  3. Тон должен казаться немного плаксивым и гнусавым.

Вы должны заметить, что даже несмотря на то, что тон голоса звучит немного гнусаво, грубое упражнение поможет вам гораздо легче пропеть высокие ноты во фразе.

Упражнение № 9: «Нет»

Вот честная правда: Тексты петь труднее, чем упражнения.

Это потому, что когда вы поете текст, вам приходится иметь дело с разными нотами, гласными, согласными и динамикой. И иногда вашему голосу требуется немного больше поддержки, чтобы добраться до этих высоких нот.

Один из лучших способов улучшить фразу, которую вы пытаетесь спеть, — это выполнить ее в вокальном упражнении. Итак, вот одно из моих любимых упражнений для пения этих неприятных нот во фразе с огромной силой.

Вот как ты скажешь «Нет»:

  1. Возьмите фразу, которую вам было трудно петь.
  2. Теперь произнесите слово «Нет» (как в «сосед») «жестко».
  3. Затем спойте мелодию фразы, заменяя каждое слово хриплым «Нет».

Если вам сложно правильно выполнить упражнение «Нет», вот видео на YouTube, в котором я расскажу вам:

Вы должны заметить, что когда вы поете хриплый звук, ваши ноты звучат намного легче, чем когда вы поете фразу «обычно».

Упражнение 10: Сузьте гласные

К настоящему времени ваш голос должен быть полностью разогретым и свободным от напряжения. Но некоторые звуки, которые вы поете, могут вас смутить.

Хотя я не хочу, чтобы вы выходили на сцену и пели «тупой» или «тупой», эти упражнения помогут вам снизить напряжение и расширить вокальный диапазон.

Так что относитесь к этим вокальным упражнениям как к костылю.

Как только они вам больше не нужны, попробуйте отучить себя от них.

Сначала спойте фразу bratty.

Тогда наполовину хреново.

И тут совсем не паршивый.

Когда вы освоите эти упражнения, пора петь настоящие слова.

Одно из лучших упражнений для перехода от этих «странных» звуков к более нормальному пению — сузить ваши гласные.

Вот как сузить гласные:

  1. Выберите фразу, которая доставляет вам неприятности.
  2. Теперь найдите самые высокие ноты фразы, которую вы поете, и спойте более узкую версию этой гласной.

Приведу вам пример. Вы можете услышать отличный пример сужения гласных, когда Руфус Уэйнрайт поет первый куплет «Аллилуйя»:

Вот фраза:

«Вот так: четвертый, пятый,

незначительное падение и основной подъем,

сбитый с толку царь, сочиняющий «Аллилуйя»

Теперь я подчеркнул слоги самых высоких нот в стихе:

«Вот так: четвертый, пятый,

незначительное падение и основной подъем,

сбитый с толку царь ком- позирует ха -лле-лу-джа

Итак, чтобы сузить гласные в этом разделе, вы должны превратить гласную «ой» из «составление» в гласную «ох».

Затем вы должны взять гласную «Ах» из «Ха» в «Аллилуйя» и превратить ее в гласную «а».

Итак, вы бы спели текст примерно так:

«Сбитый с толку король ком-пуох-пой хух-лле-лу-джа»

Вы должны заметить, что пение этих более узких гласных облегчает пение фразы.

Поздравляем!

К этому моменту вы должны уметь брать высокие ноты без напряжения.И хотя некоторые из этих упражнений могут показаться немного забавными, стоит практиковать их до тех пор, пока вы не овладеете идеальными нотами. Я обещаю, что если вы будете работать над ними ежедневно и последовательно, вы будете поражены, насколько больше у вас есть свободы голоса.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *